Design Week

Exitosa Semana del Diseñador 2021

La semana del diseñador 2021 sirvió como celebración y espacio de confraternización ,luego de casi dos años a modo virtual, para los  miembros del Colegio de Diseñadores y decoradores de Interiores de Puerto Rico (CODDI).

Presidenta del CODDI Yadira Torres – Fotos por Stephanie López

La presidenta del CODDI ,Yadira Torres, confirmó el exito que tuvieron las actividades de la semana. Explicó que la celebración actual fue mucho más proactiva que en años anteriores, debido a que solía ser una celebración enfocada en destacar sus suplidores y auspiciadores, y esta vez se dedicaron a destacar a sus miembros y a celebrarlos. La semana contó con varias reuniones de confraternización en diferentes espacios importantes para el Colegio como el Showroom Kohler, Tienda palacios, Tienda Luminatti y el Almacén del Vino.

Auspiciadores y Suplidores del CODDI – Fotos por Stephanie López

Una de las nuevas adquisisiones para la celebración fue el lanzamiento de la primera edición de una revista en celebración a la semana, Puerto Rico Designer’s Week Magazine. La misma cuenta con ejemplares de proyectos de nuestros diseñadores puertorriqueños, información de suplidores y otras actividades del colegio. El interés del CODDI es seguir ofreciendo volúmenes nuevos de la revista anualmente y expandir su contenido para el beneficio de sus miembros y sus clientes.

Presione la imagen para acceder a la revista

 

“Nuestra educación nos da la confianza y seguridad de saber que estamos creando espacios hermosos e impactantes y que además son eficientes y seguros”, así describe la educación contínua la revista y lo destacó su presidenta en la actividad de cierre. En medio de la pandemia el colegio se dio la tarea de reinventarse para poder seguir ofreciendo talleres  y charlas de educación contínua a modo virtual. Igualmente, lograron celebrar su convención anual a modo virtual de manera exitosa, según destacaron sus miembros.

 

Directora del CODDI Lynnete Walker, Dely Seda y Presidenta del CODDI Yadira Torres – Fotos por Stephanie López

Esta semana se ofreció, por primera vez luego del confinamiento social, un recorrido presencial en la Parroquia Stella Maris en Condado como parte de celebración y a la vez  créditos de educación contínua. La misma fue remodelada en el 2017 por la diseñadora Magali Bermúdez y el arquitecto Ferando De Jesús. Torres destacó cómo este proyecto representa la importancia de colaboración entre otros colegas profesionales, que además contó con el trabajo de un escultor quién estuvo a cargo de varias piezas en la parroquia. La delicadeza con la que se debe trabajar en este tipo de espacios, presentó un reto que , en armonía, entre tres artirtas se pudo satisfacer.

Almacén del Vino – Fotos por Stephanie López
Almacén del Vino – por Stephanie López

El próximo proyecto dirigido por el CODDI será una velada navideña como recaudación de fondos en beneficio al Comité de relaciones con la Comunidad y el proyecto Hogar Fátima. El mismo estará dirigido por el diseñador Harold Eli Ramos, diseñador especializado en Diseño Residencial, Diseño Corporativo, Hospitality Design, Staging (Ambientación),y Diseño  de cocinas. Los fondos recaudados se usarán para la remodelación del hogar de niñas Hogar Fátima en Bayamón. El colegio próximamente ofrecerá más información sobre el evento que se dará el 20 de noviembre 2021.

 

Cinco equipos creativos que imaginarán la ciudad de València 2050

 El proyecto “València 360”, impulsado por València Capital Mundial del Diseño 2022 en colaboración con el centro de innovación Las Naves del Ayuntamiento de Valencia y dirigido por la organización independiente Non Architecture Studio, ha desvelado los equipos seleccionados para llevar a cabo las cinco imágenes en 360 grados de distintos emplazamientos de la ciudad que reflexionan sobre la València del futuro en una visión distópica y otra utópica.


La huerta, la playa, el centro, el nuevo cauce del Túria y la Torre Miramar son los cinco emplazamientos de la ciudad sobre los que imaginar un futuro en 2050, y hacer de esta manera una reflexión sobre cómo el diseño, el arte y la arquitectura nos pueden ayudar a crear ciudades más sostenibles y de mayor bienestar. Los espacios seleccionados permiten reflexionar sobre cuestiones clave como la sostenibilidad, los recursos naturales, el turismo, el cambio climático, la gentrificación, la movilidad o la economía.

C•LAB Atelier @c.labatelier


Los valencianos Quatre Caps, C•LAB Atelier, y Rarea; el arquitecto de Zimbabwe Lloyd Martin y el joven estudio de diseño Ex Figura, formado por dos arquitectos portugueses e italianos, han sido los equipos seleccionados para desarrollar distintas imágenes de la ciudad de València en el año 2050. Tomando como referencia cinco localizaciones emblemáticas, plasmarán su idea creativa a través de una imagen virtual a 360º en la que se mostrarán las dos caras de una misma moneda: 180 grados de visión utópica y otros 180 de perspectiva distópica.

Ex Figura @Ex.Figura


Los profesionales elegidos, con una media de edad que apenas supera los 30 años y ávidos por aprender sobre innovadoras soluciones de diseño de espacios y visualización arquitectónica, han sido seleccionados por el carácter disruptivo de sus propuestas, todas ellas con el foco en València, y el potente mensaje que quieren lanzar al mundo en cada uno de los contextos: de la necesidad de un crecimiento sostenible a los peligros de una movilidad irresponsable para la vía pública, pasando por la importancia de la producción local, los efectos de la tecnología sobre el entorno construido o la preservación de la huerta.
En palabras de Xavi Calvo, director general de València Capital Mundial del Diseño 2022, “València 360º materializará de forma visualmente impactante nuestra voluntad de convertir la capitalidad y todo lo que conlleva en una oportunidad única para reflexionar sobre la València del futuro. Las nuevas generaciones de diseñadores están capacitadas para participar e incluso liderar un debate sobre las ciudades que queremos habitar en un futuro no muy lejano. València 360º, como otros tantos proyectos e iniciativas impulsadas por València Capital Mundial del Diseño, se proponen construir un discurso y generar un legado que van a ir mucho más allá de 2022.”

Lloyd Martin @lloydmartinarch


El concejal de Innovación y Gestión del Conocimiento del Ayuntamiento de València, Carlos Galiana, ha resaltado la importancia de este proyecto en el que participa Las Naves: “Queremos, desde la innovación, la creación y la reflexión, conseguir una ciudad más saludable, sostenible, compartida y emprendedora, tal y como marcan nuestra estrategia de innovación Missions València 2030. Y que gracias a esta mirada creativa veamos o imaginemos cómo podría ser la ciudad del futuro”.
València en 360º. Una mirada creativa a la ciudad del futuro.

Para cada ubicación, cada equipo seleccionado colaborará con Non Architecture Studio para crear el diseño conceptual de su visión para el tema “València 2050”. Non Architecture Studio, como comisaria, les acompañará durante todo el proceso de investigación, experimentación y diseño.

Quatre Caps @quatrecaps


Las visualizaciones a 360º, a medio camino entre representaciones artísticas, diseño y arquitectura, representarán estos escenarios futuros y los participantes recibirán una compensación económica por su participación, además de su promoción a través de los canales de comunicación de València Capital Mundial del Diseño 2022.
Para el proyecto Valencia en 360, Non Architecture ha usado un método de diseño propio al que han llamado “Gamification”, consistente en desarrollar el proyecto superando un total de 12 niveles que van aumentando en dificultad; en los cuales se pueden ir ganando “bonus points”. Una vez presentadas las imágenes, el público votará por su favorita, y sumado a las bonificaciones anteriores podremos elegir a los ganadores del juego, a quienes corresponderá un premio.

Rarea Studio @rareastudio


El fin principal de este proceso es encontrar un modo alternativo al proceso de diseño convencional, con tal de no sobrecargarse de trabajo al final del proceso creativo, asegurar la calidad y la profundidad conceptual y potenciar la motivación de los diseñadores.


Las mentes tras los ejercicios de diseño que llevarán al límite 5 ideas hasta ahora inexploradas para la València de 2050


La convocatoria “València 360” llamaba a equipos de estudiantes, profesionales, artistas… de hasta 5 personas que estuvieran interesadas en desarrollar, junto a Non Architecture, panorámicas impactantes que exploren València en 2050: gente curiosa sobre el espacio público y el futuro de la ciudad, capaz de generar imágenes que transmitan desde la excelencia, emocionada por el diseño y la arquitectura e interesada en crear conocimiento desde el diseño.

  • Quatre Caps – Es un estudio valenciano de visualización formado por arquitectos y artistas. El estudio se sustenta en tres pilares principales: la producción de visualizaciones arquitectónicas y de producto para estudios como MVRDV o Powerhouse, entre otros; la docencia; y la investigación gráfica y conceptual en trabajos personales donde se exploran técnicas como la fotogrametría, la retopología o la realidad virtual.
  • C·LAB Atelier – Fue concebido con el propósito de abrir debate combinando un enfoque crítico y la expresión arquitectónica. La materialización del proyecto se lleva a cabo desde un espacio de investigación-experimentación colectiva, en el que se entiende el compromiso social como papel clave en la transformación del espacio público a través de la herramienta gráfica como lenguaje común.
  • Lloyd MartinEstá impulsado por la búsqueda de nuevas experiencias en su ámbito creativo y social. Está interesado en nuevas soluciones creativas para los complejos problemas del entorno construido y cree en una arquitectura honesta que pueda comprometerse con su entorno ambiental, político y social.
  • Ex Figura – Es un estudio joven con un enfoque de diseño experimental, “el contexto es siempre la base, el punto de partida de cada decisión. Respetar el medio ambiente y preguntarse por el futuro son parte del proceso. La búsqueda constante de formas alternativas de diseñar, pensar el espacio y la materialidad se convierte en un sinfín de referentes que alimentan sus nuevas creaciones.
  • RAREA – Es una sociedad formada por Patricia Mascarell y Daniel Vera, dos arquitectos valencianos afincados en Londres. En su práctica, buscan y exploran nuevos métodos para presentar la investigación y una visión alternativa de la arquitectura, enfocándose en la verdadera flexibilidad, no linealidad, identidad y distribuciones de poder. 

Exitosa edición 38 de Cersaie 2021

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Cersaie contó con un total de más de 62 mil visitantes durante los cinco días que duró la feria, entre ellos más de 24 mil profesionales internacionales. La asistencia ascendió al 56% del total de 2019.


La edición 38 Cersaie, Salón Internacional de Azulejos Cerámicos y Mobiliario de Baño que se celebró en Bolonia del 27 de septiembre al 1 de octubre, estuvo a la altura de las expectativas de las empresas expositoras que habían decidido invertir en la feria como una oportunidad para encontrarse cara a cara con sus clientes. Cara a cara una vez más y presentar sus últimas innovaciones de productos en persona. Un total de 623 empresas estuvieron presentes en un espacio total de exposición de 150 mil metros cuadrados en quince pabellones totalmente ocupados del Recinto Ferial de Bolonia, incluidas 361 empresas del sector de la cerámica, 87 del sector del mobiliario de baño y 175 de la instalación, materias primas , nuevas superficies y sectores de actividades de servicios. El fuerte perfil internacional de la feria fue confirmado por la presencia de 238 expositores no italianos (38% del total) de 28 países.



A Cersaie 2021 asistieron un total de 62,943 visitantes. A pesar de las continuas dificultades provocadas por la pandemia en los mercados internacionales, particularmente en términos de viajes intercontinentales, la feria atrajo a 24,019 visitantes internacionales (38% del total), mientras que el número de asistentes italianos ascendió a 38,924. Estuvieron presentes un total de 464 periodistas, incluidos 150 de fuera de Italia. La asistencia total se situó en el 56% de la cifra de 2019.



La exposición se llevó a cabo cumpliendo con todas las normativas aplicables para garantizar una participación segura en el evento, siendo necesaria la certificación Green Pass no solo para la admisión a la feria en sí, sino también para las fases de montaje y desmontaje del stand, la última de las cuales se encuentra actualmente en curso. La adopción del Green Pass permitió la asistencia de un gran número de clientes de Italia y de los principales mercados europeos, aunque la participación de visitantes de Asia fue más limitada debido a las estrictas regulaciones anti-Covid vigentes para los viajeros que regresan.

 

 

“Estoy convencido de que los 623 expositores que participaron en Cersaie 2021 vieron el mejor retorno posible de su inversión en una feria que confirmó una vez más su importancia nacional e internacional entre distribuidores, arquitectos, instaladores y operadores inmobiliarios”, comentó Giovanni Savorani. Presidente de Confindustria Cerámica. “Las baldosas cerámicas han tenido un buen desempeño durante varios meses en los diversos mercados globales gracias a las cualidades intrínsecas de salubridad, higiene y sostenibilidad ambiental de nuestros productos y su capacidad para satisfacer la creciente demanda de calidad de vida en hogares y otros lugares. Como señalamos a los representantes de las instituciones nacionales y territoriales cuya presencia en la feria indicaba claramente su interés por nuestro sector, esta recuperación no debe verse comprometida por los devastadores niveles actuales de costes energéticos, cuestión que requiere una actuación urgente a nivel de la UE. . “

 


“Cersaie ofreció un extenso programa de eventos muy concurridos y altamente efectivos”, comentó Emilio Mussini, vicepresidente de Confindustria Cerámica responsable de Actividades de Promoción y Ferias. “Lo más destacado de esta edición de la muestra incluyó a las casi 600 personas que asistieron a la conferencia magistral impartida por el premio Pritzker Shigeru Ban, la presencia de diez firmas de arquitectura italianas y europeas líderes en el Contract Hall, la exposición del proyecto G124 lanzado por Renzo Piano para remodelar los suburbios en colaboración con jóvenes arquitectos, los dieciocho Press Cafés celebrados durante los cinco días de la exposición, los seminarios sobre baldosas cerámicas organizados en Tiling Town y los 180 delegados de Cersaie Business de algunos de los principales mercados de Italia, entre ellos Alemania, Norteamérica y los estados del Golfo, que estuvieron presentes gracias a la valiosa colaboración con la Agencia de Comercio Italiana ITA. Cersaie continuará hasta el 8 de octubre a través de Cersaie Digital, una exhibición de productos en línea y un servicio de búsqueda de negocios para expositores y visitantes que brinda un valioso apoyo a la participación de los visitantes personales y que se desarrollará en futuras ediciones de la feria “.



La Cersaie del próximo año se celebrará en Bolonia del 26 al 30 de septiembre del 2022.

El CODDI celebra la semana del Diseñador 2021

Se celebra la Semana del Diseñador-Decorador de Interiores fortaleciendo la industria de la construcción y remodelación de interiores en la isla


El CODDI (Colegio de Diseñadores-Decoradores de Interiores de Puerto Rico) tiene programado un itinerario de actividades para la Semana del Diseñador-Decorador de Interiores del 4 al 8 de octubre de 2021, exclusiva para los diseñadores en donde se busca la confraternización entre colegas y suplidores de la industria. En todos los hogares, oficinas, restaurantes y espacios en general, el buen diseño y ambientación por manos de profesionales se ha convertido en una inversión para nuestra salud mental y física, para mantenernos productivos y para el bienestar común en general.

“Los tiempos de pandemia han generado una necesidad impuesta de permanecer en espacios interiores, por lo que ha creado un efecto positivo en la industria de la construcción, remodelación y compra de propiedades. Los diseñadores de interiores junto a los suplidores de terminaciones y mobiliario, arquitectos, corredores de bienes raíces, ingenieros, contratistas, entre otros colegas de industria; somos los que delineamos un plan de trabajo y diseño para hacer realidad los sueños de nuestros clientes. En esta semana quisimos estrechar nuestra relación con todos esos suplidores y socios de negocio que junto a nosotros hacen posible esa encomienda”, indicó Yadira Torres, presidenta del Colegio.

Esta edición de la Semana del Diseñador 2021 y cumpliendo con la Orden Ejecutiva vigente, el CODDI presenta una serie de actividades sociales y de educación continuada en los predios (“showrooms”) de algunos de nuestros socios suplidores. Será una semana de eventos tipo cóctel exclusiva para diseñadores con una agenda diferente todos los días donde los asistentes podrán compartir con sus colegas, aprender de las nuevas tendencias de los suplidores participantes y destacar sus trabajos.

Estarán compartiendo en esta semana con los diseñadores del patio tiendas como Kohler by Infiva, Palacios, Luminatti y otros auspiciadores como lo son Green Windows, Benjamin Moore, Cosentino, Maderas 3C, Armstrong Flooring y Claro Casa, que compartirán en la terraza del Almacén del Vino en Guaynabo, la actividad de cierre el próximo viernes 8 de octubre. Durante la semana también se ofrecerá como educación continuada una visita guiada a la Iglesia Stella Maris en Condado, para conocer del proceso de diseño y selección de materiales junto al equipo que trabajó esta remodelación; la Diseñadora de Interiores, Magali Bermúndez y el Arquitecto Fernando De Jesús López. Por otro lado, se publica la primera edición digital del Puerto Rico’s Designers Week Magazine, publicación en la cual se estarán reseñando colegas diseñadores destacados, sus proyectos y temas de interés y crecimiento profesional dentro del diseño.

Para información adicional sobre la Semana del Diseñador-Decorador de Interiores 2021, puede comunicarse al teléfono: 787-753-0865, o acceder al enlace www.coddipr.org, o escribir un correo electrónico a la siguiente dirección: coddipr@gmail.com. Para reseñas de los eventos en vivo pendiente a las redes sociales del Colegio en FacebookInstagram y en www.coddipr.org.

Art Basel 2021: Comienzo de reuniones artísticas post pandemia

Art Basel organizó la primera feria de arte internacional a gran escala desde 2019, con ventas vigorosas y presentaciones sobresalientes que marcaron una edición de 2021 de gran éxito.

Suministrada



La edición 2021 de Art Basel cerró el domingo 26 de septiembre, en medio de informes de fuertes ventas en todos los niveles del mercado durante la duración de la feria. desde el 24 de septiembre.

 

‘Art Basel Live’, la iniciativa digital que debutó por primera vez en mayo en Art Basel Hong Kong, amplió las galerías participantes a una amplia audiencia global
La feria atrajo una asistencia general de 60.000 personas durante sus días VIP y públicos.

Art Basel reunió a 272 galerías de primer nivel de 33 países y territorios, presentando obras destacadas en todos los medios, desde obras maestras raras e históricas hasta nuevas obras de las voces emergentes de hoy. A una sólida lista de galerías de toda Europa se unieron expositores nuevos y recurrentes de todo el mundo, incluidos Asia, América del Norte y del Sur, Oriente Medio y África. 24 galerías de ciudades como Berlín, Buenos Aires, Hong Kong, Londres, Milán, Nueva York, Palm Beach y San Francisco participaron por primera vez en la feria.

Además de exhibir arte excepcional dentro de sus sectores de Galerías, Reportajes, Declaraciones y Ediciones, la feria también presentó 62 obras de arte a gran escala en Unlimited; 20 proyectos específicos del sitio como parte de Parcours; dos actuaciones, de los artistas Monster Chetwynd y Cecilia Bengolea, en la Messeplatz; un ambicioso programa de cine; y la vibrante serie de charlas de la feria, Conversations.

Este año asistieron destacados coleccionistas privados de Europa, América, Oriente Medio y África, así como curadores y representantes de más de 300 museos e instituciones.

Art Basel Live amplificó las presentaciones in situ en Basilea, transmitiendo la vitalidad y emoción desde el piso de exhibición hasta la audiencia global más amplia posible. Visitantes de todo el mundo exploraron nuestras galerías de exhibición a través de una edición mejorada de Visualización Online de habitaciones (OVR). Salas de visualización dedicadas desarrolladas específicamente para Unlimited y Parcours, complementado con una audioguía, brindó información adicional sobre estos proyectos a gran escala y específicos del sitio. 


Marc Spiegler, director global de Art Basel dijo: “La feria sirvió como un lugar para hacer nuevos descubrimientos y construir nuevas relaciones en persona, actividades que fueron en gran parte imposibles durante más de un año… Esta semana representa el comienzo del mundo del arte reuniéndose de nuevo, a escala, y el rejuvenecimiento de la mercado internacional del arte”

“Después de bastante especulación e incertidumbre, Art Basel resultó ser un éxito. Coleccionistas de todos los rincones de Europa y Asia se presentaron hambrientos y con un ¡Apetito por comprar arte! Estuvimos particularmente emocionados con el interés en nuestra programa: nuestras ventas destacadas incluyen a muchos artistas que se unieron a nosotros el año pasado y a quien presentamos en Art Basel por primera vez “, dijo Marc Glimcher, director ejecutivo de Pace Gallery

Design China Beijing se destaca este año en temas de naturaleza, crianza y belleza sostenible

Design China Beijing, que reúne a la concentración más grande de la industria de líderes de pensamiento en arquitectura y diseño para compartir ideas e intercambiar perspectivas globales, regresó ayer para un evento de cuatro días con nombres icónicos del diseño internacional y talentos del diseño local. Teniendo lugar del 24 al 27 de septiembre de 2021, como parte de la Semana Internacional del Diseño de Beijing, la 4a edición de Design China Beijing se centrará en el tema de ‘Naturaleza, Nutrición y Belleza Sostenible‘, que se expresará a través de materiales de diseño sostenible e investigación industrial. 

 

Suministrada

 

Design China Beijing juega un papel fundamental en el calendario de diseño global de este año, como uno de los principales eventos internacionales de comercio de diseño con presencia física después de la pandemia.

Como parte de la cartera de Design Shanghai, que ahora cubre tres centros culturales y comerciales clave en China, Design China Beijing será seguida por Design Shenzhen, que se lanzará por primera vez del 9 al 12 de diciembre de 2021. Estos son eventos imperdibles en el diseño internacional. El paisaje fortalece aún más la posición de China como el mercado de diseño más grande del mundo. Con proyectos innovadores que se están desarrollando en Beijing y Shanghai, liderados por los actores clave del mundo en diseño y arquitectura, se establece aún más la importancia de China para la comunidad de diseño global.

Ubicado en 12.000 metros cuadrados del notable Centro Nacional de Exposiciones Agrícolas, uno de los centros de exposición más grandes de Beijing, el evento exhibe a más de 100 diseñadores, incluidas algunas de las marcas más interesantes de China, tanto establecidas como emergentes, así como los últimos productos de los principales líderes mundiales y marcas de diseño que muestran su compromiso con el diseño regenerativo.

 

Sustainable Hutong – Suministrada


La feria se centrará en el tema de la naturaleza, la crianza y la belleza sostenible, que se expresa con materiales de diseño sostenible e investigación industrial, que incluirá no solo la innovación arquitectónica y urbana, sino también nuevos modos de interacción cultural y social a través del diseño. Design China La ambición de Beijing es involucrar no solo al diseñador y la industria, sino también a un público más amplio y generar conciencia sobre el campo tecnológico, cultural, social y económico expandido de la sostenibilidad.

 

 

El director de la exposición de Design China Beijing, Zhuo Tan, comenta: “Después de todos los desafíos que hemos atravesado durante los últimos tres años, Design China Beijing se ha convertido en un centro de innovación arquitectónica y de diseño y se ha ganado una sólida reputación en la industria del diseño. En la cuarta edición de Design China Beijing, nos gustaría ir más allá de los diseños originales y la investigación industrial, y profundizar nuestra comprensión de la ‘sostenibilidad’ a través de diseños de nuestros emocionantes expositores y características “.

Un punto culminante que no debe perderse es el programa de charlas de renombre mundial, que este año presenta charlas de más de 30 íconos del diseño y líderes de opinión mundiales, incluidos Amanda Levete, Morag Myerscough, Teresa van Dongen, Satyendra Pakhalé, Dayong Sun y Shanshan Qi, por nombrar pero unos pocos.