Adrock: Donde Cada Baldosa Cuenta Una Historia De Lujo

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Déjate envolver por la esencia del refinamiento y la excelencia estética con Adrock, la culminación del ingenio y la sofisticación de Portobello America en sus productos de porcelanato. Concebidas para cautivar y estimular la mente, las baldosas Adrock no solo embellecen tu hogar, sino que también desafían los límites del diseño contemporáneo.

Imagina un diálogo entre la precisión geométrica y la elegancia orgánica, donde cada baldosa se erige como una pieza de arte en sí misma, una sinfonía de líneas y formas que desafían la percepción. Desde los patrones intrincados hasta las sutiles variaciones de color, cada baldosa Adrock es un lienzo en blanco para tu creatividad, una invitación a explorar nuevas fronteras estéticas.

Adrock Latte

En un mundo cada vez más homogéneo, Adrock emerge como un faro de individualidad y distinción. Cada diseño está imbuido de una narrativa única, un eco de la historia del arte y la arquitectura que trasciende el tiempo y el espacio. Desde la majestuosidad de las antiguas civilizaciones hasta la vanguardia del diseño contemporáneo, Adrock fusiona el pasado y el presente en una síntesis armoniosa de formas y estilos.

Adrock Frost

Pero Adrock no solo es una expresión de belleza, sino también de funcionalidad y durabilidad. Cada baldosa está meticulosamente diseñada para resistir los rigores de la vida moderna, desde los caprichos del clima hasta el paso implacable del tiempo. En un mundo donde la calidad a menudo se sacrifica en aras de la estética, Adrock demuestra que la verdadera elegancia no conoce compromisos.

Adrock Frost

Déjate seducir por la promesa de infinitas posibilidades con Adrock, donde el arte y la ingeniería se fusionan en una sinfonía de belleza y utilidad.

Adrock Nickel

The Tile Shop y The Marble Shop distribuyen los recubrimientos de Portobello America en Puerto Rico. Para obtener más información acerca de esta marca, y de su amplia selección de recubrimientos en piedra natural o en porcelanato, comunícate al (787) 720-2030 o al (787) 775-2030.

Talento puertorriqueño destacará en el décimo concierto clásico de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico

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Bajo la tutela del director titular, Maximiano Valdés, dos puertorriqueños serán protagonistas del décimo concierto clásico de la temporada de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico (OSPR) este sábado, 23 de marzo, a las 7:00 p.m. en la Sala Sinfónica Pablo Casals del Centro de Bellas Artes de Santurce (CBA). El violinista puertorriqueño Omar Velázquez será el solista invitado. Mientras, el concierto dará inicio con la pieza “Matador de tiburones” del compositor puertorriqueño Armando Ramírez. 

“Continuamos la celebración del 65 aniversario de nuestra Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, presentando al público lo mejor de la música clásica y destacando el talento de nuestros músicos puertorriqueños. Estoy segura que el público disfrutará esta obra de Armando Ramírez, que se inspira en la literatura puertorriqueña, y de la interpretación magistral de nuestro concertino, Omar Velázquez”, expresó Melissa Santana, directora ejecutiva de la Corporación de Artes Musicales y sus subsidiarias.

La obra de Ramírez se origina luego de una lectura de la antología de leyendas puertorriqueñas de Cayetano Coll y Toste. La leyenda puertorriqueña de 1640 en la que está inspirada, narra las aventuras de un joven pescador conocido por el nombre de Rufino, quien acostumbraba a luchar con los tiburones de la bahía, resultando siempre victorioso. El concierto continuará con la participación de Velázquez, quien tomará el escenario para interpretar el majestuoso “Concierto para violín, Op. 47” de Jean Sibelius. Con su profunda expresividad, el concertino de la OSPR llevará al público a través de los paisajes melódicos y emocionales de esta obra maestra del repertorio violinístico. Como cierre de la noche, se presentará la majestuosa sinfonía No. 3 de Johannes Brahms.

El violinista Omar Velázquez debutó como solista con la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico a sus 15 años. Desde entonces, ha ofrecido recitales, conciertos como solista, concertino y músico de cámara en los Estados Unidos, Europa y Centro América. Además de la OSPR, ha participado con las agrupaciones de Padre Antonio Soler, el Cuarteto Velázquez y el Puerto Rico Chamber Ensemble. Velázquez es actualmente el concertino de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico.

Omar Velázquez

De igual modo, se informó que la OSPR estará ofreciendo un concierto gratuito para celebrar los 121 años de la Universidad de Puerto Rico (UPR) este jueves, 21 de marzo, a las 7 pm en el teatro del recinto de Río Piedras de la UPR. A tono con la conmemoración del Mes Internacional de la Mujer, se destacará el talento femenino en el escenario. El concierto que estará liderado por Maximiano Valdés, contará con la destacada directora Yabetza Vivas Irizarry como directora invitada en la interpretación de la “Suite Orquestal de ¿Y los Pasteles? Ópera Jíbara en 2 Actos” de la reconocida compositora puertorriqueña Johanny Navarro. El maestro Valdés dirigirá la orquesta en la interpretación del Concierto en re menor para violín y orquesta, Op. 47 de Jean Sibelius, interpretado por el concertino Omar Velázquez y la Sinfonía núm. 3 en fa mayor, op. 90 de Johannes Brahms. Este concierto promete ser una experiencia única que celebra tanto la rica historia de la UPR de Río Piedras como el talento y la creatividad de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico. La entrada para este concierto será libre de costo.

Los boletos para el décimo concierto clásico de la temporada están disponibles en Ticketera y en la boletería del CBA. Para mantenerse informado sobre este y otros conciertos, puede visitar la página oficial o las redes sociales de la OSPR.

Beca Virginia Pennock 2024: CAAPPR anuncia convocatoria

El 1ro. de abril será la fecha límite para solicitar la Beca Virginia Pennock 2024 para Reválida LARE, así lo informó la Arq. Alexandra Betancourt, presidenta del Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico (CAAPPR), al hablar de esta iniciativa que tiene como propósito fomentar la continuación en los procesos de reválidas para los futuros profesionales en la Arquitectura Paisajista en Puerto Rico.
“La Beca Virginia Pennock para Reválida LARE es una oportunidad para los Arquitectos Paisajistas en Entrenamiento que están en el proceso de revalidar equivalente a $885 dólares, cantidad que representa el reembolso del costo de una de las primeras dos partes de la reválida LARE que estén aprobadas ($525), el crédito de 1 año de membresía del CAAPPR ($200) y el reembolso de 1 año de membresía de récord CLARB ($160)” dijo Betancourt.
Y agregó, “el CAAPPR estableció esta beca en el 2021 en honor a quien fuera la Arq. Psj. Virginia Pennock, quien se dio conocer por su trabajo de diseño de arquitectura paisajista para proyectos a gran escala para hoteles, comercios e industrias, tales como el Hotel Americana en Isla Verde (actualmente el Hotel Sonesta), la reforestación de la urbanización Dos Pinos, en Río Piedras, la farmacéutica Eli Lilly, en Carolina, y los predios de la Cervecería Criolla de la Antilles Brewing Company, entre muchos otros. Igualmente, se destacó por su labor como miembro de la Junta Examinadora de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico, donde sirvió por más de 10 años.”
Para solicitar los interesados deberán haber aprobado la sección 1 ó 2 de la reválida (Landscape Architect Registration Examination, LARE) en el año anterior a ser becado; tener al día su cuota como miembro del Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico; presentar una transcripción de créditos universitarios y entregar un escrito de 1,000 palabras que describa sus planes profesionales en la Arquitectura Paisajista.
La evaluación de las solicitudes y la selección del ganador de la beca estará a cargo de un jurado compuesto por tres Arquitectos Paisajistas. La Beca Virginia Pennock para Reválida LARE será otorgada el 11 de abril,  durante la celebración del Mes de la Arquitectura Paisajista.
Para información adicional, puede llamar al teléfono: 787-724-1213, y/o acceder a la página web del Colegio: www.caappr.org.

Arte Y Futurismo En El Nuevo Dealer Toyota De Bayamón

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Griselle García Morales, gerente general y propietaria de Toyota de Bayamón, compartió con 90 Grados el intricado proceso que conlleva transformar un concesionario de autos en el «dealer del futuro». Los valores clásicos futuristas, en donde la «velocidad», el «progreso», y la tecnología son los protagonistas del arte, inspiraron el diseño del nuevo Toyota de Bayamón. «Viajé mucho para buscar ideas para este concesionario… Viajé a California, viajé a Florida, viajé a muchos estados. Traté de coger un poquito de lo que más me gustaba, pero no hay ninguno igual».

Griselle quería establecer un dealer de vanguardia en donde sus clientes recibieran la experiencia más innovadores de la industria automotriz. No obstante, las limitaciones en el espacio de su antiguo establecimiento limitaban su capacidad para añadir nuevos servicios. «El primer Toyota de Bayamón tenía venta de automóviles nuevos, venta de usados, servicio de venta de piezas, y servicio de mantenimiento al vehículo. Pero nos quedamos en un espacio tan pequeño, que procedimos a abrir esta localidad para poder darle un mejor servicio al cliente».

Tienda (Foto: Valeria Falcón)

El nuevo Toyota de Bayamón es el resultado de un arduo trabajo para revolucionar la industria automotriz desde sus cimientos. Las facilidades del nuevo concesionario incluyen un área de cuido para niños accesible a la vista de sus padres, un área de deli con un menú exclusivo confeccionado por un chef, estaciones de carga para autos eléctricos, car wash, simuladores virtuales de automóviles, gimnasio y salón de entrenamiento para empleados, y un amplio showroom y estacionamiento para sus clientes.

Showroom (Foto: Valeria Falcón)

La complejidad de este proyecto requería la asistencia de un profesional que pudiese proyectar el concepto futurista al nuevo concesionario. «Quería buscar una persona que me ayudara a concretar la visión que tenía para este nuevo dealer. Y dije… “¿Quién mejor que Néstor Paoli?”. Cuando lo llamo, y le explico lo que quería, él me dijo “voy contigo porque va a ser algo bien innovador”».

Salón de Entrenamiento (Foto: Valeria Falcón)

El peritaje de Paoli como arquitecto y artista plástico lo cualificaron para asumir este reto. «Néstor Paoli es un arquitecto con muchos años de experiencia y es un gran amigo …Confío plenamente en su trabajo. Su especialidad son las piezas de arte, y nosotros queríamos mezclar el arte con el dealer… Paoli plasmó con su arte lo que yo tenía enfocado para la venta de un vehículo».

Comedor de Empleados (Foto: Valeria Falcón)

Ambos procedieron a escoger una decoración vanguardista que expresara la idea central del proyecto: Toyota de Bayamón es el dealer del futuro. «Buscamos unos wallpapers futuristas y vanguardistas. Quería que la gente viera en nuestro dealer mucho más que la compra de un auto. Fue entonces que, desde cero, Paoli empezó a diseñar y buscar fotos e imágenes que transmitieran estas ideas futuristas y que armonizaran con los colores de Toyota».

Cocina de Empleados (Foto: Valeria Falcón)

Para la creación del deli, el arquitecto Paoli diseñó un espacio completamente personalizado que se ajustara a las especificaciones del nuevo lugar. «El área del deli se crea para darle una experiencia completa al cliente. Se hizo un menú específico que no lo tuviera nadie en el mercado. Un chef vino, y creó las propias recetas y los propios sabores. Tenemos pastas, wraps, ensaladas, lo mein, comida asiática… Hasta opciones veganas, para todo cliente y para cada gusto».

Provenza Deli (Foto: Valeria Falcón)

En la creación del deli y la tienda dentro del concesionario, Paoli colaboró con su esposa la diseñadora Maggie González, quien fue una pieza clave para la creación de los interiores del proyecto. «Yo quería una tienda que no fuera ni lo usual ni aburrida, sino más bien algo futurista. Yo quería una tienda en donde el fanático que le gustan los carros dijera… “Wao, aquí encontramos algo que soy yo, un verdadero fanático de Toyota”».

Tienda Toyota (Foto: Valeria Falcón)

Desde su génesis a principios del siglo XX, el diseño «futurista» incorpora en su estilo los avances tecnológicos de su época. El caso ejemplar de Toyota de Bayamón evidencia cómo los cambios en la industria automotriz son capaces de comunicar el espíritu de progreso tecnológico a través del diseño de interiores. La incorporación de nuevos servicios en Toyota de Bayamón requirió que el ethos «futurista» de las nuevas tecnologías estableciera un estilo coherente y unificado en todo el concesionario.

Toyota Corolla 2024 (Foto: Valeria Falcón)

 

Inaugura la exhibición “Epi-gráfico: Carteles para la Arquitectura”

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La Fundación por la Arquitectura de Puerto Rico (FxA) invita al público a conocer su más reciente exhibición: “Epi-gráfico: Carteles para la Arquitectura”. Una muestra retrospectiva, que consta de 42 piezas en medio digital realizadas entre el 2016 y 2023, la cual celebra la obra del arquitecto Robin Planas Casado. La misma está abierta, de lunes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m., en la sede de la Fundación en la Calle Del Parque 225 en Santurce. La entrada es gratuita.
La colección de carteles de “Epi-gráfico”, extraída de una colección más extensa de alrededor de 150 carteles realizados por Planas Casado, cuenta con piezas  en su mayoría una serie de epígrafes visuales que preceden la programación de eventos culturales, académicos y profesionales de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Puerto Rico.  Además de cumplir con su función promocional, estos carteles constituyen un registro histórico perdurable que documenta y confiere identidad a cada una de las actividades que inspiraron su creación.
Robin Planas
La Dra. Anna Georas, Decana de la Universidad de Puerto Rico, comentó en un escrito sobre la importancia de esta exhibición: “La obra de Robin Planas Casado no solo es una expresión artística, sino también un testimonio histórico invaluable de la vida cultural y académica en la Escuela de Arquitectura de la UPR. Estos carteles no solo promocionan eventos, sino que también cuentan la historia de nuestra comunidad arquitectónica y cultural.”

“Epi-gráfico: Carteles para la Arquitectura” es una oportunidad única para apreciar la creatividad y el talento de Robin Planas Casado, así como para reflexionar sobre el papel fundamental que desempeñan los carteles en la difusión y preservación del patrimonio arquitectónico y cultural de Puerto Rico.
Esta exhibición es posible gracias al auspicio de RCMdO Arquitectos y Optimus Contractors, Corp.
Para obtener más información sobre “Epi-gráfico: Carteles para la Arquitectura” y otras actividades de la Fundación por la Arquitectura de Puerto Rico, visite www.fxapr.org o síguenos en Instagram: fxa_org, Facebook y LinkedIn: Fundación por la Arquitectura.

Universidad del Sagrado Corazón inaugura espacio de lectura infantil

La Universidad del Sagrado Corazón (Sagrado) inaugura el Espacio de Lectura Sagrado, una iniciativa dedicada a fomentar el amor por la lectura en la niñez puertorriqueña. Al evento inaugural asistió un emocionado grupo de niñas y niños participantes del programa Head Start del Boys and Girls Club de Puerto Rico y de la Red por los Derechos de la Niñez, quienes disfrutaron de una sesión de lectura en vivo a cargo de la escritora Lara Mercado.

Esta iniciativa, auspiciada por la Fundación Ángel Ramos, y localizada en la Biblioteca Madre María Teresa Guevara de Sagrado, marca un hito significativo para la institución al habilitar un espacio dinámico, seguro e inclusivo dedicado exclusivamente a la promoción de la lectura en edad temprana. También, atiende el rezago en las destrezas de lectura y escritura entre la niñez, promoviendo la lectura como una actividad de aprendizaje para la vida.

“Espacio de Lectura Sagrado se enmarca en nuestra visión de proveer un campus universitario dinámico al servicio de la comunidad y para todas las generaciones y se suma a otras iniciativas como el ofrecimiento de servicios para la población de adultos mayores a través de Sagrado Global y su programa de Universidad para Adultos, al establecimiento de nuestra biblioteca como una comunitaria que ofrece una diversidad de servicios para miembros de todas las comunidades de Puerto Rico, así como los proyectos de desarrollo socioeconómico que lideramos desde la Unidad de Enlace Comunitario, expresó la Dra. Anuchka Ramos Ruiz, provost y vicepresidenta de Asuntos Académicos.

Como parte de los servicios del proyecto, las familias tendrán acceso a la colección de literatura infantil puertorriqueña de la Biblioteca, que fue curada y catalogada según las etapas de crecimiento de la niñez, y cada niño recibirá dos libros y una guía con recomendaciones para que sus familias y cuidadores continúen la práctica de la lectura en el hogar. “Nuestro agradecimiento a la Fundación Ángel Ramos por apostar a nuestra visión con la subvención que nos ha permitido habilitar el espacio y adquirir los materiales y equipos necesarios. También, agradezco todos los colaboradores que hicieron posible este proyecto que hoy nos permite continuar aportando a la construcción de una sociedad puertorriqueña justa y solidaria”, expresó la también escritora.

Por su parte, Laura López Torres, directora ejecutiva de la Fundación Ángel Ramos celebró que: “Esta iniciativa abona a nuestros esfuerzos como institución en promover la molividad social en el país, con un énfasis claro  en la población de la niñez en edad temprana. Invertir, colocar nuestra atención y delinear esfuerzos como estos, dirigidos  a fomentar el desarrollo integral de nuestros niños y niñas en esa etapa formativa tan fundamental, es una prioridad para nosotros como Fundación, y sabemos que debe serlo para cualquier sociedad. Estamos orgullosos de esta colaboración con la Universidad del Sagrado Corazón, institución principal en nuestra isla con la que nos unen incontables lazos y, sobre todo, con la que compartimos el deseo de aportar al bienestar de nuestro país”.

El horario de servicios del Espacio de Lectura Sagrado es de lunes a viernes de 8:00 a.m. a 5:00 p.m. y sábados de 8:00 a.m. a 2:00 p.m. Para más información acerca del Espacio de Lectura Sagrado y de los servicios a la comunidad de la Biblioteca madre María teresa Guevara, puede comunicarse al (787) 728-1515 extensión 5125 o visitar www.sagrado.edu.

In Front of the Piano: Manjar Musical Frente al Piano

Cuatro virtuosos del piano; José Negroni, Angel David Mattos, Víctor Meléndez y Harry Aponte presentaron una variada y exquisita propuesta musical en “In Front of the Piano” el pasado 9 de marzo en la Sala Experimental Juan Marichal del Centro de Bellas Artes.

El público pudo disfrutar de magistrales interpretaciones al piano que incluyeron Danzas Puertorriqueñas, Música Clásica, Música para Películas, Tango, y Jazz.

El primero en salir al escenario fue José Negroni y luego de una primera pieza, se le une el joven pianista Harry Aponte para la interpretación a dos pianos de la dinámica y alegre composición de José Negroni “Coqui, Coqui”.

Harry Aponte queda a solas en el piano para llevarnos a España en una enérgica interpretación del clásico “Asturias”.

Víctor Meléndez hace su entrada para adentrarse en la  exploración de la música para películas del gran John Williams. Williams fue pianista de jazz, antes de llegar a ser reconocido como uno de los grandes compositores del siglo 20. El jazz será parte del repertorio durante este concierto. Meléndez continúa en el piano para interpretar una de las muchas danzas de su autoría, “Tu Sonrisa”, dedicada a su hija.

Ángel David Mattos trae la fusión de Jazz con Danza Puertorriqueña que fue parte de su producción discográfica Danzzaj, 2004. Con la danza de Juan Morel Campos “Maldito Amor”, Mattos demuestra los puntos de confluencia entre la danza y el jazz. En ocasiones su fraseo e improvisaciones evocan a uno de sus ídolos el pianista Chick Corea, y nos pareció escuchar citas melódicas de otros compositores como “Maria Cervantes” de Noro Morales.

En el segundo dúo de la noche se unen Harry Aponte y Ángel David Mattos para explorar la genialidad jazzistica del pianista y compositor Chick Corea en uno de sus composiciones más reconocidas, “Armando’s Rhumba”. Mattos continúa sorprendiendo con sus citas melódicas, esta vez con “Si no me dan de beber”, entre otras.

Harry Aponte queda nuevamente solo en el piano para la interpretación de una danza original y una pieza Chopin.

Negroni regresa al piano para un dúo con Victor Meléndez en “Los Duendes”, otra excelente composición de Negroni, también con toques de Chick Corea, que le permitió a ambos hacer despliegue de su maestría.

Ángel David regresa al piano retomando la danza con una de su autoría, titulada “Deseo”. El jazz y la danza se fusionan nuevamente en el clásico de Juan Morel Campos “No me toques“. El genio de las citas melódicas vuelve a la carga, esta vez citando el tema de los Flintstones.

El tango hace presencia en el piano de José Negroni en la icónica composición de Astor Piazzola “Libertango”. Víctor Meléndez regresa al piano y nos lleva a Cuba con sus “Variaciones del Manisero”.

Todos se unen para improvisar una versión de “El Cumbanchero” de Rafael Hernández y culminar lo que fue un manjar pianístico.

NATURA, explorando el arte en la naturaleza en El Yunque

La Fundación Amigos de El Yunque (FADEY), el programa ArteYUNQUE, el Servicio Forestal de Estados Unidos y el proyecto cultural The Art Walk PR (AWPR) se complacen en presentar la exposición NATURA en exhibición desde el 22 de abril de 2023 hasta el 1 de julio de 2024 en la Vereda de Ciencia y Conservación, ubicada en el centro de visitantes El Portal en El Yunque.

NATURA presenta siete instalaciones creadas por los artistas puertorriqueños: Guillermo Rodríguez, Ivelisse Jiménez, Jaime y Javier Suárez, Jorge González Santos, Migdalia Luz Barens-Vera, Omar Obdulio Peña Forty y Zaida Adriana Goveo Balmaseda.

Esta exhibición ofrece una exploración poética en la intersección del arte, la naturaleza y El Yunque, presentando una perspectiva contemporánea sobre la relación entre el ser humano y la naturaleza, así como del Bosque Nacional de El Yunque. Aborda temas que incluyen las dimensiones políticas del paisaje, la biodiversidad, el suelo, las conexiones energéticas y las tradiciones ancestrales.

Las instalaciones, específicas del sitio y diseñadas para un tiempo limitado, destacan por su naturaleza transitoria y su continua evolución a través de la interacción directa con la naturaleza y el medio ambiente, confiriéndoles una cualidad única e impredecible.

Como parte de la exposición NATURA, se llevará a cabo un ciclo de programación multidisciplinaria que iniciará el sábado 16 de marzo y culminará el 22 de junio de 2024.  Este ciclo incluirá recorridos interpretativos, lecturas de poemas, música, danza, talleres y presentaciones culturales, que contarán con la participación de artistas de diversas disciplinas para ofrecer una experiencia enriquecedora al público.

“El programa ArteYUNQUE se establece con la intención de fomentar la exploración e interpretación del arte, la naturaleza, la ciencia y el patrimonio cultural del Bosque Nacional El Yunque.   A través de comisiones de arte y diseño, residencias artísticas y una programación multidisciplinaria, buscamos enriquecer el diálogo con el paisaje tropical, reconocer las conexiones ancestrales e históricas de El Yunque y la importancia de los recursos naturales de la Isla.  La exhibición inaugural NATURA y su programación ofrecen una oportunidad única para apreciar y disfrutar las obras de arte público en la vereda y las presentaciones artísticas por talentosos artistas puertorriqueños en diálogo y contexto con nuestro Yunque” – Georgie Vega fundadora de theartwalkpr y gestora del programa ArteYUNQUE.

“En la Fundación Amigos de El Yunque, creemos profundamente en el poder del arte para conectar a los seres humanos con la naturaleza de formas profundas y significativas. El programa ArteYUNQUE se erige como un puente entre la comunidad artística y el esplendor natural de El Yunque, ofreciendo una plataforma única para que los artistas expresen su visión del mundo natural y su interconexión con nuestra cultura e identidad. Invitamos a la comunidad a sumergirse en la experiencia NATURA, para explorar, a través del arte, nuevas perspectivas y reflexiones sobre el invaluable tesoro que es El Yunque.” expresó Carmen Portela, Directora Ejecutiva, Fundación Amigos de El Yunque.

 

“Nuestro objetivo en 2017 era trabajar con artistas boricuas para ayudarles a recuperarse del impacto del huracán María y fomentar una relación entre la comunidad del arte y El Yunque. No solo tenemos la oportunidad de aprovechar nuestras visitas para exponer a nuestros talentosos artistas, este programa también ayuda a los puertorriqueños a experimentar las interpretaciones boricuas de El Yunque, un lugar muy complicado política y ecológicamente”, expresó Keenan Adams, supervisor forestal de El Yunque.

La programación de NATURA es posible gracias al apoyo y la subvención de Mellon Foundation.   

La exposición NATURA cuenta con el patrocinio del Bosque Nacional El Yunque del Servicio Forestal, Mellon Foundation, Fundación Segarra Boerman, Nachman & Guillemard PSC, Familia Peter, Kathryn y Kai Kehle, Banco Popular de Puerto Rico, Carlos Cabrero (Tres Palmas), Casillas, Santiago & Torres Law, Rachel Templeton, Familia Elías-Sierra, Familia Vázquez-Guillemard Diego, Sebastián y Gastón, GIB Development, PR3 Investment, Hiram Pérez Arrillaga, Jerry Szilagy, Beatríz Martí Soler, HACEDORMAKER_Arquitectos y The Art Walk Puerto Rico.  

Este proyecto es gestado y curado por theartwalkpr para la Fundación Amigos de El Yunque.

Para más información, sobre horarios yactividades,visite  https://elportalexperiences.as.me/schedule/078b4a4b

CAAPPR anuncia ganadora de la Beca Gertie Besosa Silva 2024: Arq. en Ent. Tatiana Pagán Reyes

Con el fin de reducir la brecha que existe entre la representación de arquitectas en entrenamiento y arquitectas licenciadas en el pais, el Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico (CAAPPR) anuncio en dias recientes el nombre de la ganadora de la Beca Gertrie Besosa Silva 2024, la cual está destinada a ayudar económicamente a las arquitectas en entrenamiento en el proceso de aprobar sus exámenes de reválida mediante una dotación de $1,500 dólares.

El Jurado, compuesto por el Arq. Héctor Ralat y las arquitectas Mary Anne González y Nanechka Pagán, tras evaluar todas las solicitudes presentadas decidió de manera unánime otorgar la misma a la Arq. en Ent. Tatiana Pagán Reyes, al determinar que la recipiente combina de manera perfecta los atributos buscados: compromiso, determinación, dirección y enfoque, junto con una visión clara de cómo avanzar en su proyecto profesional.

Según el Laudo, el Jurado identificó en Pagan Reyes “una notable determinación hacia el proceso de reválida, con una dirección y enfoque claro hacia el tipo de práctica que se propone alcanzar. Su visión hacia las áreas donde planifica desarrollar su práctica, en cierta manera comparten rasgos de los logros encontrados en la biografía de Gertie Besosa, al manifestar una conciencia saludable hacia el hecho de que aun en el campo de la Arquitectura se pueden identifican áreas donde una profesional puede percibirse como pionera, interesada en, a través de su práctica, integrar áreas del ejercicio y la educación en beneficio de este aspecto de la profesión.”

La presidenta del Jurado, la Arq. Nanechka Pagan, AIA, exhortó “a todas aquellas mujeres que están en el proceso de completar su reválida, a que hagan uso de todos los recursos disponibles, como lo es esta beca, y así convertirse en arquitectas licenciadas, ya que “la licencia es igual a la libertad” .

Agregó que “cada una de las candidatas, desde sus respectivas experiencias de vida, demostraron su compromiso, dedicación y entrega en el servicio profesional y del país. Estos, frente a los retos de la época, muchos de ellos aún presentes y relevantes, que nos obligan a no solo reconocer el perfil de una persona como profesional, sino a emplear un lente sensible ante la figura de la mujer en ella, y el lugar desde donde el contexto sociocultural le posiciona para trazar su plan de vida y alcanzar sus metas.”

Inspirada en la primera mujer arquitecta licenciada en Puerto Rico, la Beca Gertie Besosa Silva, tiene como fin ayudar económicamente a las arquitectas en entrenamiento en el proceso de aprobar sus exámenes de reválida. Creada por la Comisión de Asuntos Técnicos Profesionales y la Comisión de Arquitectos en Entrenamiento del CAAPPR, la Beca proveerá a la ganadora una dotación de hasta $1,500 para pagar los exámenes o registrarse en algún programa de estudio para el ARE 5.0, disponible y certificado por el NCARB.

La beca honra la memoria de la arquitecta Gertie Besosa Silva, quien fuera la primera mujer licenciada como arquitecta en Puerto Rico. Con apenas 22 años, Besosa Silva se graduó, en 1945, de la Escuela de Arquitectura de la prestigiosa Universidad de Cornell, logrando su título un año antes de lo previsto en el currículo y convirtiéndose en la primera mujer latina y puertorriqueña titulada como arquitecta por dicha institución.

Mayra Santos-Febres: Reescribiendo Nuestra Historia (Primera Parte)

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Para conmemorar el mes de la mujer, resaltamos la labor de 4 mujeres puertorriqueñas que se han destacado en el ámbito profesional. En esta edición, la escritora Mayra Santos-Febres comparte con nosotros cuál ha sido su experiencia laboral en el contexto de la lucha por la equidad de género.

¿Has encontrado obstáculos ejerciendo una profesión históricamente dominada por hombres?

Creo que toda mujer profesional se tiene que preparar en su vida y carrera para hacerle frente a los obstáculos de género. Es imposible pensar que en una historia global en donde, por ejemplo, aquí en Puerto Rico que las mujeres obtienen el voto en 1932 y que hubo 2 siglos de colonización sin que la mujer pudiese ir a educarse, de repente, en menos de cien años, una mujer no tenga obstáculos en su carrera para ejercer su vocación y su profesión.

Sin embargo, en Puerto Rico ha habido mujeres de avanzada que desde el siglo 19 han roto esos techos de vidrio, y hemos tenido gobernadoras, senadoras y grandes intelectuales que han abierto la puerta para que todas nosotras podamos entrar. Ha habido obstáculos, pero también muchas victorias.

¿Nos puedes compartir una experiencia en donde hayas vivido algún tipo de discrimen en tu profesión?

La palabra experiencia, si lo pensamos como personal, se queda corta. Puerto Rico es un país heredero -al igual que toda América, África, y Europa- de la trata esclavista, y, por lo tanto, somos herederos de un racismo institucional, además de un racismo personal. En Puerto Rico muchas veces no discutimos el racismo institucional, lo que se llama racismo epistémico. Todas las instituciones -desde educación, salud, vivienda, medios de comunicación, y el trabajo- están impregnadas de racismo. Por eso hay unas leyes anti-discrimen que tratan de reparar el empobrecimiento que es consecuencia de esa historia.

Tengo muchas experiencias, pero sobre todo de racismo institucional. Una de ellas fue cuando traté de crear una serie de cursos de diversificación académica dentro de mi departamento de estudios hispánicos. Por el nombre, ya sabrán que es un departamento con una historia muy hispanófila que se creó por Margot Arce de Vázquez, por Antonio S. Pedreira, Concha Meléndez, entre otros; autores que hicieron muchas cosas innovadoras, pero se olvidaron del estudio de la raza y de la racialización en Puerto Rico.

Cuando intenté que se llamara “Departamento de Estudios Literarios”, para no casarse con una influencia particular, hubo resistencia, y solo me dejaron dar algunos cursos, como Literatura Caribeña y Raza y Literatura Puertorriqueña. En ese departamento yo me iba sintiendo incómoda porque mi preparación es en estudios afrodiaspóricos, en teoría crítica y en literatura global. Esa fue una las razones por las cuales me mudé a la facultad de Estudios Generales que es transdisciplinaria y tiene mucha más flexibilidad para hacer esto.

En un momento dado, después del asesinato de George Floyd, hablé con el entonces rector de la Universidad de Puerto Rico, el doctor Luis A. Ferrao, y le dije que si no nos daba un programa de estudios de afrodescendencia y racialización, yo renunciaba e iba a formar un revolú internacional…Soy capaz de hacerlo, muy capaz… Él dijo que sí, pero no tenía fondos. Como también soy muy capaz de escribir propuestas, nos ganamos una propuesta inicial de 700,000 dólares por tres años para desarrollar 25 cursos en estudios en afro descendencia y racialización.

The Mellon Foundation quedó tan complacida con nuestro proyecto, que nos renovaron la asignación de fondos a 1,8 millones -el doble y un poquito más- para crear un centro de investigación y archivo virtual afro que recoja el trabajo de artistas gráficos, visuales, literarios, filósofos y teóricos en Puerto Rico. Vamos a tener un archivo a nuestra altura y capacidad, y vamos a hacer que la Universidad de Puerto Rico -que siempre ha estado a la vanguarda en la lucha antirracista- también honre el trabajo de sus docentes e investigadores, sus decanos y sus administradores, y nos ayude a completar nuestra visión de mundo como puertorriqueños, como caribeños y como seres humanos.

¿Te has enfrentado a prejuicios durante tu carrera profesional?

De todo tipo. Al nacer en un país como Puerto Rico -en mi caso de una abuela que solo tuvo una escolaridad de sexto grado, como muchos de nuestros mayores y mayoras- nosotros formamos parte de un país jíbaro y cimarrón, un país que se ha hecho a pulmón. Mucha gente piensa que vivimos recibiendo la limosna de Estados Unidos, pero eso no es cierto; hay que revisar la historia de toda nuestra gente. Sí hay prejuicio, pero sobre todo hay dificultades, dificultades económicas.

Todavía nuestros estudiantes están encarando unas dificultades económicas grandes; hay estudiantes que no tiene que comer, y que están en la universidad. Yo he tenido estudiantes que son de otros pueblos de la isla que viven en sus carros y no tienen donde vivir. Tienen que estar dos horas p’alante y p’atrás pa terminar un bachillerato. Aquí, de verdad, hay una juventud comprometida con su desarrollo contra viento y marea, y eso no se dice.

Esos prejuicios económicos son importantes. Si los vemos en el contexto de las mujeres, las personas racializadas y las personas de territorios que no estén encuadrados en la zona metropolitana, entonces, sí hay prejuicio.

En mi caso, creo que más que prejuicio, ha sido falta de fe. No hay apoyo en Puerto Rico para las intelectuales ni los literatos, -aunque tienen esta cara y este cuerpo tan hermoso y esta piel tan relumbrante y linda- y nos damos contra la pared de la realidad. Recuerdo que cuando estaba en el Festival de la Palabra -antes de que yo supiera lo que era hate mail– y era la directora del festival, empecé a recibir hate mail que decía “cómo es posible que una negra como tú sea la cara de la literatura puertorriqueña”.

Inmediatamente llamé a mi gente, mis amigos, mis estudiantes de antaño que estaban en el colegio de abogados, y eso paró porque la gente que salió a defenderme era muchísimo mayor que la que me estaba atacando. Hay un apoyo de la comunidad impresionante; de la familia, de los amigos y de los estudiantes. Así que sí lo he recibido, pero, sobre todo, he visto el gran amor y la lealtad de un pueblo que te arropa con un “manto sagrado” y te ayuda a seguir para adelante.

¿Cuál es la injusticia más grande contra la que has luchado en tu profesión?

La injusticia más grande por la cual vivo, sobre todo como escritora, surge porque los escritores y las escritoras en Puerto Rico -que somos una gente que acaba de nacer de manera colectiva en los años 70, 80 y 90- (aunque había una que otra escritora antes; como Julia de Burgos y Carmen Alicia Cadilla que estaban solas peleando; sobre todo en contra del empobrecimiento) no hemos tenido casi ninguna oportunidad de edición; hemos recibido muy pocos premios y muy poco reconocimiento.

Los creadores de conocimiento en Puerto Rico no contamos con apoyo institucional ni con el Instituto de Cultura, y ni hablemos del comité olímpico y nuestros deportistas; soy hija de un pelotero así que lo sé. Eso es lo más que duele porque muchas veces una persona tiene que editar, publicar y distribuir su propio libro. Esa ha sido la dificultad más grande.

Decidí hacer un doctorado -tuve suerte, era estofona- y conseguí esta plaza en la Universidad de Puerto Rico que -aunque hay que trabajar como el diablo- me da el apoyo de un salario constante para poder producir en verano. Yo no doy clase en verano porque me encierro a escribir mis manuscritos, y esos son veranos pagos para traer gloria a la Universidad, para traer eventos y para que vengan escritores. Traigo constantemente escritores a la Universidad; el trabajo que hacemos nosotros como profesores es bien grande. No niego que mi salario es bueno, -para lo que se ganan un puertorriqueño promedio que es una cosa vergonzosa- pero podría ser mejor; debería ser mejor para todos. Esa ha sido la dificultad más grande que hemos tenido; trabajar sin apoyo institucional. Sobre todo por parte del ministerio de educación y cultura. En muchos otros países se trabaja conjuntamente; por ejemplo, creando libros de texto. De esta forma, apoyas a los escritores y las escritoras para que puedan ir a visitar escuelas de manera concertada, y no que las maestras tengan que estar buscándonos. Así, podemos seguir apoyando el desarrollo de la literatura en Puerto Rico. Se cae de la mata; no es tan difícil.