Interiorismo

La nueva colección de azulejos Fusion reproduce los colores del metal y los efectos de la oxidación

Los acentos iridiscentes, los modernos efectos metálicos y las excelentes características técnicas del gres porcelánico permiten utilizar las baldosas Fusion en cualquier espacio doméstico.

La nueva colección Fusion es el resultado de la investigación estética y la innovación tecnológica de Casalgrande Padana. Reproduce los efectos de la oxidación del metal, el cromado y otros procesos, creando colores y acabados sorprendentes. Los acentos iridiscentes, los modernos efectos metálicos y las excelentes características técnicas del gres porcelánico permiten que estas baldosas se utilicen en los pisos y paredes de cualquier espacio doméstico. También son perfectos para embaldosar muebles, encimeras, tabiques y paredes decorativas. Las tejas Fusion tienen un gran impacto visual. Por ello, son ideales para los amantes de un estilo de interiorismo minimalista y con carácter. Por ejemplo, son perfectos para salas de estar modernas de espacios abiertos y lofts chic industriales o metropolitanos. Estos hermosos mosaicos cuentan con agradables cualidades táctiles y propiedades estéticas del metal, lo que los hace ideales para proyectos contemporáneos en los sectores de decoración, hostelería, hotelería y comercio minorista.

fusion-green imagen suministrada

Conoce má detalles de esta colección de Casalgrande Padana visitando: https://www.casalgrandepadana.com/en/product/Fusion/?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=Fusion#pezzi-speciali

Lithos Design juega con la luz

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Pietre Chiaroscure, la nueva colección de paredes retroiluminadas de Lithos Design se une a la familia Pietre Luminose para continuar con la exploración de las propiedades translúcidas de mármol.

Gracias a profundos estudios de iluminación, un sofisticado procesamiento de la piedra y una configuración llave en mano, Tweed and Stripes, los revestimientos modulares diseñados por Raffaello Galiotto, satisfacen las necesidades de todos y cada uno de los proyectos, al tiempo que mejoran la estética de las paredes con sorprendentes efectos decorativos y luminosos. efectos que abren el camino a innumerables variaciones.

Lithos Design Pietre Chiaroscure Tweed caramello Imagen Suministrada

Siguiendo el ejemplo de la técnica de esgrafiado utilizada en la arquitectura, los módulos están hechos de dos capas de mármol una encima de la otra: partes de una capa superior mate están talladas para delinear un patrón y dejar que el  ancho y grosor de los grabados están calibrados para conseguir un efecto 3D y generar distintas percepciones en función de la intensidad de la luz.

Se proponen cuatro opciones: Liquirizia (Carrara Ghiaccio y Nero Marquinia), Smeraldo (Carrara Ghiaccio y Verde Imperiale), Caramello (Estremoz y Giallo Siena), Greige (Estremoz y Harmony Grey).
Elegantes y elegantes como las telas que inspiraron sus nombres, las paredes retroiluminadas Tweed y Stripes crean una agradable armonía con el mundo interior.

Lithos Design Pietre Chiaroscure Tweed caramello Imagen Suministrada
Lithos Design Pietre Chiaroscure Tweed smeraldo Imagen Suministrada

Los productos de Lithos Design son distribuidos en Puerto Rico por The Marble Shop.
Información e imágenes suministradas por Lithos Design.

www.themarbleshoppr.com

Tejido totalmente natural para un nuevo concepto de sistemas divisorios

La colección Twist nació de la colaboración entre VIVA y Bonacina, una de las marcas con más autoridad en el mundo del mueble. La asociación llevó a la creación de la primera Colección Cápsula de VIVA en una edición especial, un producto único e inédito en el sector de los sistemas de mamparas.

Los productos VIVA, con su calidad, elegancia y versatilidad de diseño, se encuentran con los materiales y acabados naturales que distinguen la producción artesanal de Bonacina, histórica empresa de diseño conocida por el procesamiento de rattan stick y rattan core.

VIVA Salone Collection Twist Imagen: Suministrada





En particular, el núcleo de ratán, hábilmente trabajado, se transforma en un verdadero tejido de alta artesanía que encaja en perfecta armonía con los sistemas correderos VIVA, como los modelos VPivot y VSI. El inserto se puede solicitar en diferentes colores, gracias a un tinte especial con efecto opaco que realza la elaboración de la urdimbre y la trama.

Viva comparte con Bonacina las mismas características y valores, que le permiten abordar importantes proyectos del más alto nivel: atención al detalle, capacidad de producción, atención a los materiales y personalización de cada modelo.

Ambos fuertemente arraigados en la zona de Brianza donde tienen su sede, Viva y Bonacina destacan por su gestión empresarial dinámica e internacional, consolidada en el sector del interior y abierta a colaboraciones con el mundo del diseño.

Para información: Press office: Il Quadrifoglio srl
Piazza San Ambrogio, 14 20123 Milan Italy tel. +39 0236596033 – www.quacom.it press@quacom 

 

El Colegio de Diseñadores-Decoradores de Interiores (CODDI) celebrará su Cuadragésima Séptima Convención y Asamblea Anual

El diseño interior comercial será el enfoque principal de la Convención y Asamblea Anual del CODDI “Behind the Interior… Commercial Environments”La idea de desarrollar “Behind The Interiors… Commercial Environments” surge por la gran demanda que tienen los interioristas que diseñan y conceptualizan todo tipo de diseño interior comercial. Cada vez son más los comercios, empresas y organizaciones que están buscando profesionales que diseñen espacios funcionales y estéticos que reflejen la imagen e identidad su organización. Se celebrará su Cuadragésima Séptima Convención y Asamblea Anual los días 3, 4 y 5 de mayo de 2023, en el Sheraton Puerto Rico Hotel & Casino.

Se cubrirán una variedad de temas, incluyendo cómo ser un emprendedor exitoso, gestión de manejo de proyectos, el proceso de diseño considerando la marca de la organización, administrar la acústica del espacio, usar y elegir productos para un diseño sustentable, diseño de iluminación comercial, las ventajas de utilizar paredes arquitectónicas y diseño de interiores en hoteles. También se analizará la importancia de integrar la marca y las iniciativas de marketing en relación con el diseño de interiores comerciales para brindar a los clientes una experiencia distintiva y sensorial tan pronto como ingresen al negocio.

“Esta convención representa una gran oportunidad para nuestros profesionales capacitarse. Hace muchos años que no se tocaba el tema de proyectos comerciales y nuestra convención cuenta con un mayor número de créditos aprobados en comparación a otros para que nuestros diseñadores y decoradores de interiores logren adquirir ese conocimiento en esa rama y aprovechar sus créditos para las renovaciones de licencias dadas por el Estado. Queremos lograr que nuestros visitantes disfruten del evento. Significa hablar desde el punto de vista del diseñador y decorador de interiores en un ambiente creativo rodeados de conferenciantes y artistas plásticos que comparten su talento con nosotros. Estamos emocionados de poder encontrarnos nuevamente y poder disfrutar de los (3) días de convención junto a nuestros suplidores que siempre dicen presente y nos apoyan en nuestra capacitación diaria. Los invito a que disfruten y nos conozcan”, añadió Alonso.

Pasada Convención Anual 2022 Design Revival – Imagen Suministrada

Este año 2023 se presentarán por primera vez el “CODDI’s Design Bazaar” y “Art Conections”. El “CODDI’s Design Bazar” está pensado estratégicamente para que los diseñadores de accesorios de decoración puedan exhibir sus creaciones a los profesionales del diseño interior. Por otra parte, “Art Conections” tiene como objetivo principal establecer conexiones entre galeristas y/o artistas con profesionales del diseño interior. Los artistas que participarán en “Art Conections” podrán usar su creatividad para presentar un “display” o propuesta artística en el espacio provisto. También se continuarán ofreciendo charlas en el “CODDI’s Creative Pod,” el cual estrenó exitosamente en la convención del 2022, “Design Revival”. En este espacio algunos de los exhibidores podrán presentar sus productos e interactuar con los participantes. Kohler by Infiva, IDS, Caribbean Cabinet, The Sherwin-Williams, Daltile, Mapei, y DDC son los suplidores que ofrecerán charlas en el “CODDI’s Creative Pod”.

Este evento está abierto al público general. Para más información y compra de boletos pueden comunicarse al CODDI llamando al: 787-753-0865, o nos puede escribir al correo electrónico: coddipr@gmail.com.

La llamada de la tierra

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La colección Compatta de CEDIT – Ceramiche d’Italia es el resultado de una intuición proyectual firmada por Federico Peri. El diseñador se acerca por primera vez al mundo de la cerámica investigando el tema de la “tierra” en su sentido más profundo y primitivo. Escudriña el horizonte al detenerse en lo no descubierto, en todo lo que no estamos entrenados para observar cuando miramos un paisaje, es decir, el suelo que pisamos y los minerales y suelos que lo componen. Y es precisamente en el papel primordial de la tierra -utilizada para construir refugios y dar vida a recipientes y vasijas- que Peri se centra para celebrar la vitalidad misma de la materia, infinitamente moldeable tanto por la naturaleza como por el hombre.

FLORIM COMPATTA por el diseñador Federico Peri. Foto:Suministrada

Compatta es la síntesis perfecta entre la artesanía tradicional en tapial y la innovación tecnológica. El autor toma la antigua técnica constructiva de tapial y expresa su interpretación personal en las grandes losas de CEDIT (por primera vez en el formato 280x120cm), diseñadas sobre los matices naturales de arena, limo, arcilla y grava. Estas superficies establecen una íntima relación con el espacio. Juegan con la naturaleza y cuentan sus rasgos más primitivos. La apariencia es profunda, rugosa, texturizada, suavizada por juegos tridimensionales de luces y sombras que cobran vida en los elementos decorativos.

Es una narrativa que engloba tanto el pasado como el presente, fusionando en uno solo el toque de la tierra natural, la fuerza expresiva del diseñador y las más avanzadas técnicas de producción cerámica, ejemplificando así a la perfección el espíritu experimental de CEDIT.

FLORIM COMPATTA por el diseñador Federico Per. Foto:Suministrada
FLORIM COMPATTA por el diseñador Federico Per. Foto:Suministrada

FLORIM COMPATTA por el diseñador Federico Per. Foto:Suministrada

“El diálogo con Florim comenzó hace varios años con la invitación de CEDIT para probar un material que para mí aún no había sido explorado: la cerámica. Tras una primera fase más cognitiva y formativa, hemos conseguido durante el último año desarrollar un proyecto que habla de autenticidad y armonía. En poco tiempo me di cuenta de cómo la combinación de creatividad e industria, diseño y producción era una oportunidad para desafiar los límites tratando de superarlos”. – dice Federico Peri

Diseñador Federico Peri. Foto: Suministrada

 El autor imprimió su propia poética en las grandes losas de CEDIT, contando una historia de calma, paz y naturaleza, fruto de un diálogo con la empresa sobre los temas de la esencialidad, la materialidad y la sinceridad. “La idea de la colección es una recuperación declarada de la antigua técnica de construcción con tapial”, explica, “un método de construcción muy antiguo basado en la superposición de suelos extremadamente compactos que forman muros de carga o tabiques dentro de las viviendas”. Compatta, resultado de diferentes inspiraciones estilísticas, no se limita a la clásica bidimensionalidad del material cerámico, sino que se enriquece con temas tridimensionales de diferentes tamaños y formas, que se puede.

Los recubrimientos por Florim Ceramiche son distribuidos en Puerto Rico por The Tile Shop y The Marble Shop.

De comercial a residencial en Little Italy

Audax convirtió un piso de un edificio comercial en el centro de Toronto en una casa familiar.

“Este diseño nos proporciona todas las comodidades de una casa, al tiempo que ofrece todas las comodidades de un apartamento”, dice Gianpiero Pugliese, director de Audax. Continuar Leyendo

Florim en la Semana del Diseño de Milán 2023

FLORIM presenta dos proyectos en la Semana del Diseño de Milán: la colección “Compatta” diseñada por Federico Peri para la marca CEDIT – Ceramiche d’Italia, y las nuevas superficies de piedra FLORIM.

CEDIT cuenta una historia de experimentación, arte, diseño y arquitectura y promueve la creatividad contemporánea con un proyecto cultural que da vida a colecciones de estilo original y único diseñadas por autores italianos. Las grandes superficies de gres porcelánico se convierten en elementos de diseño para ambientes con un fuerte impacto decorativo.

FLORIM stone. Foto: Suministrada

Para la Semana del Diseño de Milán, CEDIT presenta “Compatta”, un proyecto del diseñador Federico Peri, que por primera vez se acerca al mundo de la cerámica investigando el tema de la “tierra” en su sentido más profundo y primitivo. La colección es la simbiosis perfecta de artesanía e innovación tecnológica. El autor toma la antigua técnica constructiva con tapial y plasma su personal interpretación sobre las grandes losas de CEDIT (por primera vez en el formato 280x120cm). La apariencia es profunda, rugosa, texturizada y se enriquece con juegos tridimensionales de luces y sombras que cobran vida en los elementos decorativos.

Florim Stone. Foto:Suministrada

 FLORIM stone es la marca dedicada al mundo del mobiliario, fortalecida por las actividades de innovación e investigación de Florim y numerosas certificaciones importantes. Estas superficies, fabricadas con un proceso hasta 100% sostenible, aúnan diseño y funcionalidad en un gran formato (320x160cm) y tres espesores diferentes (6-12-20 mm).

 FLORIM stone hace su debut en Milán para mostrar soluciones de diseño versátiles y funcionales. Trece nuevas superficies, perfectamente complementarias a la gama Magnum de Florim, vienen en dos versiones para enriquecer la propuesta de efectos estéticos y materiales de la marca. El arquitecto y diseñador Matteo Nunziati ha interpretado y potenciado la versatilidad creativa de FLORIM stone a través de dos instalaciones, unidas por un hilo conductor.

Los recubrimientos por Florim Ceramiche son distribuidos en Puerto Rico por The Tile Shop y The Marble Shop.

Glamora presenta “Entre el signo y el ritmo”.

Multifacética y en constante evolución, la Creative Collection se enriquece con un nuevo capítulo que reúne diversas corrientes de inspiración para expresar la belleza en sus más variadas formas. A través de cinco temas diferentes, la colección explora varios mundos de inspiración. Aquí presentamos el tema “Entre el signo y el ritmo”.

Glamora_Creative_ChapterXIII_Bird List Song Foto: Glamora

Más allá de los límites, investigando el vínculo entre las artes figurativas y sonoras. 

«Todo arte aspira constantemente a la condición de la música». Así es como el ensayista inglés Walter Pater describió el complejo nexo entre las artes figurativas y las sonoras. Una especie de tensión en pos de un mismo ritmo que ha repercutido en diversas corrientes pictóricas, generando obras que parecen moverse en la idea de una partitura armónica y que, tal vez, persiguen disonancias deliberadas. Así surge un tema de colección que se mueve entre el arte abstracto, el arte informal y la estructura de la música. La visión se articula en temas de encanto enigmático, pensemos en los cuadros de Vasily Vasílievich Kandinsky o Piet Mondrian, cuyos protagonistas son la materia, la tonalidad y el momento creativo en su desarrollo. En definitiva, ese conjunto de estímulos perceptivos capaces de empujarnos más allá de lo que esperamos y generar una emoción. 

Glamora_Creative_ChapterXIII_Giorni Foto:Glamora

TRAS LAS HUELLAS DEL GRAND TOUR

Entre vistas idílicas, detalles arquitectónicos y destinos artísticos con encanto atemporal. 

Restos de antiguas civilizaciones, maravillas arquitectónicas y paisajes encantados de la memoria clásica son los motivos de las vistas de diseño ligero impresas en este tema de colección, inspirado en el famoso Grand Tour. Un viaje de iniciación emprendido a partir del siglo XVIII por jóvenes aristócratas para descubrir Europa y, en particular, las ciudades de arte italianas, entre ellas Nápoles y Roma, que reflejan las pasiones de una época de gran fermento cultural. Glamora contempla encantada la actividad artística en particular, con la creación de panoramas realistas típicos del vedutismo de Canaletto, a menudo replicados o llevados a casa como souvenir y celebrados en los diarios de viajeros ilustres como Goethe. 

El ideal es la belleza eterna, acariciada por una luz delicada que atraviesa los siglos. Una visión que hoy cobra vida en ambientes inspirados en una claridad vaporosa, capaz de transmitir una arcana sensación de paz. 

Glamora_Creative_ChapterXIII_Alina

MÁS ALLÁ DE LA FORMA:

Entre signos gráficos y geometrías puras, en busca de claroscuros e intersecciones capaces de definir el espacio de una forma nueva.

Los patrones narrativos puros, rigurosos, tono sobre tono y las superficies matéricas son algunos de los elementos clave del brutalismo. Una corriente arquitectónica que surgió en los años 50 y se expandió en los 70, entre cuyos mayores intérpretes se encuentran los italianos Lina Bo Bardi y Clorindo Testa, el americano Paul Rudolph y el japonés Kenzo Tange. Los temas con los que Glamora rinde homenaje a esta particular visión del espacio evocan formas plásticas de gran vigor, con un acentuado juego de sólidos y vacíos, luces y sombras. Retoman sus tonalidades neutras y los claroscuros con una amplia escala de grises, blancos y arena; evocan su expresiva compostura, tan inmediata y evidente. Asimismo, reinterpretan los cánones típicos del brutalismo a través de originales composiciones geométricas, nervaduras y grafismos aparentemente descompuestos, libres o superpuestos, creando cada vez nuevas representaciones visuales.

Conoce más sobre esta colección en: glamora.it

Lithos Design: desarrollo e innovación de la piedra natural 

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Desde tiempos inmemoriales, el ser humano ha valorado a la piedra natural como pieza de ornamento y material de construcción. La arquitectura se ha visto engalanada con este producto que brinda la naturaleza.

Así Lithos Design, compañía italiana dedicada a la piedra natural, trabaja cuidadosamente en su laboratorio los diseños en colaboración con el experto Raffaello Galiotto. Por su parte, la visión de los hermanos Claudio y Alberto Bevilacqua ha creado una empresa de “pensamiento verde” que respeta el medio ambiente. Con variados productos y piedras, Lithos Design ha desarrollado innovadores proyectos a nivel mundial.

Cortesía de Lithos Design

Por otra parte, participó de Fuorisalone, en el marco de la Semana del Diseño de Milán, un evento organizado por WWTS. En dicha actividad, Lithos Design mostró el Opus Motus Brickbreak, que es una incrustación rotativa de mármol creada con la ayuda del diseñador Galiotto.

Asimismo y en colaboración con la Academia de Bellas Artes de Verona, los estudiantes del curso “Tecnología de los nuevos materiales” visitaron la empresa y fueron parte de una presentación acerca del tema del material y su uso innovador, además de visitar el departamento de producción.

Como parte de su constante renovación, Lithos Design ha publicado una nueva versión del sitio web que ahora está disponible en español, francés y alemán para de este modo crear una presencia más cercana a las necesidades de los clientes y socios.

Cortesía de Lithos Design

Finalmente, la empresa se encuentra trabajando en nuevos modelos y colecciones que presentará próximamente.

Los productos de Lithos Design son distribuidos en Puerto Rico por The Marble Shop.
Información e imágenes suministradas por Lithos Design.

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Glamora presenta Madama Butterfly Collection

Durante la Milano Design Week 2023 Glamora presentará Madama Butterfly Collection, fruto de un viaje fascinante hacia el descubrimiento de la cultura japonesa y sus reflejos en el mundo europeo. Un homenaje a la obra homónima de Giacomo Puccini, que se caracteriza por un perfecto equilibrio entre libertad compositiva y rigurosa geometría, entre lógica y sentimiento. El objetivo es el de transmitir una elegancia sosegada y abigarrada, evocando la emoción de un encuentro entre Oriente y Occidente, entre contemporaneidad y tradición, así como entre materiales diferentes, creando efectos inéditos.

Glamora Madama Butterfly Collection- Foto: Suministrada

La figura de la geisha, Madama Butterfly en este caso, es el personaje principal que anima la escena. Una silueta imaginaria que se mueve en espacios arquitectónicos definidos por tonalidades tenues y ritmos precisos, interrumpidos por cambios de secuencia y reforzados con estilemas naturales. En un universo intenso y onírico, entre el interior y el exterior, todo se rige por un orden preciso y una armonía original, que hacen que esta colección sea atemporal.

Glamora Madama Butterfly Collection “Un bel dì vedrem” – Foto: Suministrada

Con este concepto innovador, Glamora ha creado una colección que se caracteriza por un fuerte carácter sensorial, ampliando los cánones tradicionales de la decoración mural y transformando los revestimientos murales en una auténtica instalación arquitectónica integrada en el proyecto de interiorismo. Glamora ha desarrollado una serie de materiales con alma natural. Superficies que evocan la esencia del abedul, la suavidad del terciopelo, la porosidad del corcho, la densidad irregular del papel, y que se combinan entre sí, o con materiales ya existentes como GlamPure, tejido no tejido realizado en lino y viscosa 100 %, y con GlamSatin, viscosa con polvo mineral caracterizada por un acabado especial iridiscente que evoca los destellos de la seda.

Madama Butterfly Collection se compone de cinco temas cuyos nombres evocan algunos de los versos más poéticos de la obra de Puccini. Cada uno de ellos está formado por una combinación de elementos en diferentes materiales que dialogan entre sí, gracias a la presencia de una fina línea de unión dorada. La paleta cromática que emerge es una sinfonía entre los tonos de gris, rosa, marfil y crema, ideal para interiores refinados y contemporáneos en diálogo constante entre el minimalismo y el amor por la decoración.

Glamora Madama Butterfly Collection_Detail – Foto: Suministrada

Glamora está comprometida con el desarrollo de recursos y herramientas para ofrecer a los profesionales servicios de vanguardia, capaces de satisfacer cualquier requisito de diseño. www.glamora.it

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