Música - Page 14

El pasado 26 de noviembre inauguró la nueva edición del Heineken Ventana al Jazz con la presentación del Taller de Jazz y Música Popular, Tamboricua, y Tarah.  Luego de estar en pausa desde el 2017, el festival continuará sus presentaciones los últimos fines de semana de cada mes.

Comenzando a las 4:30 de la tarde, el Taller De Jazz y Música de Popular de la Universidad de Puerto Rico, Río Piedras fue la primera agrupación en subir en escena. El profesor y director Jesús Colón expresó su entusiasmo por el esfuerzo de sus alumnos: «Estoy bien emocionado de estar aquí con ustedes presentando todo lo que hemos hecho este semestre».

Colón aprovechó la interpretación del primer tema para reconocer públicamente la influencia del maestro Samuel Morales en su carrera profesional. «Para mí es bien importante este tema que acabamos de hacer, Billie’s Bounce de Charlie Parker. Yo soy jazzista, en gran medida, gracias a ese tema. Ese fue el primer tema de jazz que yo escuché, y me lo presentó el maestro Samuel Morales. Un aplauso para Sammy. Él dirigía este taller, así que la presentación de hoy se la queremos dedicar. Un fuerte aplauso de nuevo para Sammy», dijo.

Algunos de los temas interpretados por los jóvenes fueron In A Mellow Tone de Duke Ellington, One Note Zamba de Antonio Carlos Jobin, Buenos Aires de Nati Peluso, The Nearness Of You de Hoagy Carmichael y Amanecer Borincano de Alberto Carrión. La agrupación del taller, compuesta por estudiantes de música, contabilidad y mercadeo, cerraron la velada con un “medley” navideño que incluyó los temas “Dame la mano, Paloma”, “Niño Jesús”, “El Jolgorio”, “Yo tenía una luz”, “Alegre vengo”, entre otros.

La presentadora Nore-liz La Torre se encargó de darle la bienvenida al público  y de amenizar el evento. «Para mí es un placer acompañarlos en esta nueva edición de “Ventana Al Jazz”, aquí en Condado. Luego de tanto tiempo que no podíamos hacer esta reunión, hoy, por fin, se hace esta nueva edición. Noviembre 26 marca una nueva temporada», celebró la animadora.

Los próximos en presentarse fueron Taller Tamboricua con un espectáculo de bomba puertorriqueña acompañado de bailarinas y coristas en traje típico. La portavoz de la agrupación reveló que, a pesar de las dificultades, el taller se ha mantenido firme en su misión de expandir la cultura. «Lo increíble es que nadie creía en esto. Nadie pensaba que a la gente le interesaba aprender cultura, aprender bomba… decían que a la gente no le gustaba la música de aquí, y ya son 25 años», expresó.

A las 7:30 de la noche subió en escena Tarah, un sexteto puertorriqueño que fusiona  los ritmos del jazz, el rock y world music. Luego de interpretar su primer tema, el tecladista del grupo expresó su agradecimiento al público: «Un placer estar con ustedes en el regreso de Ventana al Jazz, una plataforma que le hacía falta a ustedes y a nosotros los músicos».

El Heineken Ventana al Jazz continuará con esta nueva temporada de conciertos los domingos del último fin de semana de cada mes en Condado. No obstante, la próxima presentación se llevará a cabo el sábado, 30 de diciembre para no confligir con a las celebraciones de fin de año.

Para obtener más información de los artistas que se presentaron durante el evento, accede a sus páginas oficiales:

Taller de Jazz y Música Popular UPR-RP : www.instagram.com/tallerdejazzupr

Taller Tamboricua: www.instagram.com/tamboricua

Tarah: www.instagram.com/tarah_music

Nore-liz La Torre: http://www.instagram.com/norelizlatorre

El Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP) anunció que la Disquera ICP ha lanzado el disco “Promesa de Reyes con Jovino González” en todas las plataformas de distribución digital. La nueva producción discográfica reúne los doce temas del especial de Promesa de Reyes, que se transmitió por televisión el pasado mes de enero, como parte de la celebración del Día de Reyes.

Además de presentar la esencia del tradicional especial televisivo del ICP, “Promesa de Reyes con Jovino González” es una producción que resalta nuestra cultura y tradiciones puertorriqueñas. Algunos temas que se incluyen son Aguinaldo Jíbaro, Con velas y flores, De casa salí, Dónde están las flores, Nada le debo a los Reyes, Que nació en Belén, Vengan todos, entre otros. Todas las canciones están compuestas e interpretadas por Jovino González. Mientras, Christian Nieves funge como director musical, músico y arreglista. La carátula fue diseñada por el artista gráfico Eduardo Vargas. 

Esta producción discográfica cuenta con un talentoso y respetado grupo de profesionales de la industria musical como los músicos Eliud Velázquez, Juan A. Rosario Colón, Modesto Nieves Fuentes, Noel Velázquez y Orlando Laureano Rivera y los trovadores y trovadoras Angela Nieves Rodríguez, Bryan Y. Meléndez, Jesús Román Figueroa y Sella M. Nieves Rodríguez. El grupo de coristas está integrado por Ángel B. Rosario Colón, Carmen H. Marrero, Elba M. Morales, Marilyn Sepúlveda, Monika Nieves, Natalia Nieves Maldonado, Stephanie Mercado, Vianca Rivera, Vicmarie Rivera y Víctor Rivera.

“Promesa de Reyes con Jovino González puede ser escuchado y descargado en las diferentes plataformas digitales como Spotify, Pandora, Tidal, Apple Music y Youtube.

Para más información sobre esta y otras producciones de Disquera ICP puede escribir a [email protected].

El trompetista, compositor, arreglista, productor y director musical puertorriqueño Luis Perico Ortiz celebrará sus seis décadas en la música con un concierto histórico e irrepetible.

El sábado 13 de enero de 2024 a las 8:30 p.m. en Bellas Artes de Caguas, el ícono de la música tropical Luis Esteban Ortiz Ruiz, conocido cariñosamente como “Perico”, presentará su concierto titulado: “Tocando y Contando Historias”.

Luis Perico Ortiz se ha paseado con éxito por diferentes géneros musicales. Su genialidad artística lo ha llevado a mantener una carrera sostenida y a trabajar con estrellas de la música como: Rubén Blades, Tito Puente, Mongo Santamaría, Fania All Stars, por solo mencionar algunos. Sus seis décadas han marcado la historia de la música y lo han convertido en un ícono indiscutible.

Son muchos los artistas que han trabajado con esta institución de la música. Algunos de ellos son más que colegas; son amigos. Y han aceptado participar de este resumen musical de la trayectoria del Maestro Luis Perico Ortiz. Nos referimos a Gilberto Santa Rosa, La India, Tony Vega, Andy Montañez, Moncho Rivera, Henry Santiago, Manolito Rodríguez, Gerardo Rivas, Norberto Vélez y Rubén Blades.

El público disfrutará de anécdotas de tantas vivencias juntos, cómo se conocieron, cómo colaboraron, algunos de los temas que marcaron sus vidas, entre otras cosas. Proyecciones en pantallas matizarán las historias y transportarán a la audiencia a esos momentos que merecen ser recordados. La música será el hilo conductor de cada invitado.

Apostando a los nuevos talentos y a las generaciones futuras, Luis Perico ha invitado a dos niños muy especiales para que toquen en este concierto. Arianelys Ortiz es digno ejemplo de que no existen los obstáculos. A pesar de ser novidente y padecer de autismo, toca muy bien el timbal. Y Daniel Torres a su corta edad, ya se ha destacado en la trompeta.

“Este concierto es muy especial para mí. Revisitar canciones que el público ha favorecido, rememorar vivencias y estar rodeados de tantos amigos es indescriptible. Los que se den cita se llevarán un pedazo de mi historia y de mi corazón”, expresa emocionado Luis Perico Ortiz.

“Tocando y Contando Historias” forma parte de las actividades que conmemoran el vigésimo aniversario de Bellas Artes de Caguas. “Este evento es parte de la celebración del vigésimo aniversario del Bellas Artes de Caguas, un espacio que se ha convertido en un importante escenario para artistas y eventos tanto locales como internacionales. Nos complace que una figura tan exitosa como Luis Perico Ortiz y acompañado de grandes colegas de la música, se presente en este centro que cuenta con el espacio ideal para la exposición de su arte y para el disfrute del público. Nos honran con su presencia y celebramos con ellos 20 años de éxitos del BAC”, indica Ivonne Class, directora ejecutiva de Bellas Artes de Caguas.

Los boletos para el concierto “Tocando y Contado Historias” están a la venta en www.ticketera.com.

Los Tributos a dos leyendas de la música, Prince y Bee Gees, se presentarán por primera vez en Puerto Rico en el mes de diciembre en el Coca-Cola Music Hall.

Marshall Charloff & Purple xPeRIeNCE es el tributo al cantante, compositor, músico, productor y actor estadounidense Prince más importante del mundo. La prensa internacional destaca el parecido de Marshall con el fenecido artista en el físico, la voz, los movimientos corporales y la forma de tocar los instrumentos.

Desde el 2011, el guitarrista y vocalista Marshall, quien ha tenido de colaborar en proyectos de grandes estrellas, se unió al tecladista de Prince & The Revolution, Matt “Doctor” Fink para crear este Tributo a Prince que ha tenido residencia en Las Vegas y que ahora se encuentra de gira mundial. Completan la banda Tracey Blake en la guitarra, Ron Long en el bajo, Ron Caron en la batería y Cory Eischen en los teclados; todos virtuosos músicos de proyectos ganadores de Grammy y álbumes multiplatinos.

En la lista de temas que interpretan se encuentra el clásico “Purple Rain” que le valió el Oscar a Prince en el 1985. También incluyen otros éxitos del cantante, fallecido el 21 de abril de 2016: “Kiss”, “1999”, “Little Red Corvette”, When Does Cry”, Let’s Go Crazy”, “I Wanna Be Your Lover”, “U Got The Look”, entre muchas otras.

Por su parte, Bee Gees Gold Tribute, que también viene directamente de La Vegas, tiene como cantante principal a John Acosta. El falsete, el color, el registro y la tesitura musical son idénticos al Barry Gibb, cantante principal de los Bee Gees.

Eric Sean (Robin), Peter Sprague (Maurice) como los hermanos Gibb completan el trío que ha causado sensación y que la crítica indica que es “como escuchar a los originales”. Recreando el estilo y el sonido, junto a una banda en vivo, interpretan las canciones más famosas de esta agrupación británica que causó sensación en la década del setenta.   

“Staying Alive”, “Night Forever”, “Jive Talking”, “Mora Than a Woman”, “How Deep is Your Love”, “Too Much Heaven”, “Nights on Broadway”, forman parte del repertorio de este tributo a los legendarios Bee Gees.

Marshall Charloff & Purple xPeRIeNCE, tributo a Prince se presentará el 15 de diciembre y Bee Gees Gold Tribute el 16 de diciembre, ambos en el Coca-Cola Music Hall. La venta de boletos inicia mañana en www.ticketera.com. La producción está a cargo de José Dueño.

El documental Voces de Pasión, un documental de 90 minutos que recoge las historias de cinco cantantes puertorriqueños que tienen carreras internacionales en el mundo, estrena este próximo 9 de noviembre en las Salas de Fine Arts en Hato Rey y Miramar, además en el Teatro Hollywood en Coamo.

Voces de pasión es un recorrido por el país, por la música lírica y popular, y por los escenarios espectaculares de Puerto Rico. El documental reafirma el gran  talento de Puerto Rico, honra nuestras instituciones culturales que los formaron, a la vez que rescata estas cinco historias que representan otras muchas de cantantes y músicos que son un nuestro orgullo para el país.

Sonia Fritz es la directora y coproductora de este filme que presenta las vidas de Rafael Dávila, Meechot Marrero, Laura Pabón, Larisa Martínez y Joel Prieto, todos cantantes líricos, que se formaron en el Conservatorio de Música de Puerto Rico y antes de eso, Joel y Meechot, comenzaron en el Coro de Niños de San Juan.

“Voces de pasión surge de la necesidad durante la pandemia de inspirarnos con la música y celebrar tanto talento que nos dio esperanza. Puerto Rico es una isla que produce muchísimos cantantes y músicos talentosísimos. Por ello, recogí esta historia de cinco cantantes líricos que también exponen la música Puertorriqueña en el mundo y aceptan venir a cantar cada vez que se les solicita”, expresa Fritz.

El documental se realizó a lo largo de tres años desde su investigación y sus primeras filmaciones, durante la pandemia, hasta su terminación con Larisa Martínez interpretando el personaje de Musetta, en La Boheme para CulturArte y presentada en Bellas Artes en 2023.  Todos los cantantes abrazaron uno o varios compositores puertorriqueño para darlos a conocer más ampliamente a las nuevas generaciones, así que además de interpretar fragmentos de óperas, presentan música popular puertorriqueña. Por ello contamos con canciones de Bobby Capó, Rafael Hernández, Narciso Figueroa, Pedro Flores y Héctor Campos Parsi. El documental también recoge las entrevistas de los protagonistas, acompañados por escenas familiares en los lugares donde se criaron, Larisa Martínez en Orocovis, Meechot Marrero en Corozal, Joel Prieto en Cayey, Laura Pabón y Rafael Dávila en San Juan, así que los paisajes son el escenario de varias secuencias filmadas.

El equipo técnico del documental lo componen Sonia Fritz como directora y co productora, Annabelle Mulen como coproductora, Philip Escobar Jung como fotógrafo y editor, Margarita Aponte como sonidista, Bayoán Ríos Escribano como compositor y la coproducción de la Asociación de Documentalistas de PR (AdocPR), junto a Reaktor Post en la postproducción el co-auspicio de Humanidades Puerto Rico y el Instituto de Cultura Puertorriqueña..

“AdocPR es una organización dedicada a impulsar el cine documental. Durante los últimos 10 años, hemos trabajado incansablemente para promover este género y hemos experimentado un notable crecimiento. Voces de Pasión es un ejemplo de lo que somos capaces de lograr. Ahora, parte del apoyo que podemos ofrecer implica facilitar el acceso al financiamiento.” – Rhett Lee García Figueroa, presidente de la Asociación de Documentalistas de Puerto Rico.

Como afirma Fritz “Para mi como documentalista es un placer sumar este proyecto a los otros que he realizado sobre música; Música 100×35, notas de una transformación, Mariachis con pantalones, el que dirigí en México, De bandas, vidas y otros sones, y ahora Voces de pasión. El documental es inspirador, alegre y sobre todo nos llena de orgullo por ver tanto talento musical que se abre puertas y sigue su compromiso con la isla y su futuro. Espero que el público apoye esta pieza y vaya al cine y corra la voz entre sus familiares y amistades para que lo vea mucha gente y salgan contentos, tal como sucedió en el pre-estreno que hicimos en el Conservatorio de Música de Puerto Rico”.

El documental estará en salas de cine desde el jueves, 9 de noviembre en Fine Arts en Popular Center en Hato Rey y en Miramar, además en el Teatro Hollywood en Coamo. Por su parte C3TEC ofrecerá funciones a las escuelas de Caguas.

El Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP) anunció que la cuarta edición del evento musical “Al Son de Maelo” regresa al Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC) en Santurce, el domingo, 22 de octubre, a las 11:00 am. El espectáculo musical estará a cargo del grupo Imbuye, El Laberinto del Coco y la orquesta oficial de Al Son de Maelo, dirigida por Carlitos García. Esta edición del evento contará nuevamente con el apoyo de la Fundación Ismael Rivera (FIR) y las visitas guiadas a la Casa Museo Ismael Rivera. Al Son de Maelo es posible gracias a una alianza entre el ICP, MAC y FIR para continuar honrando la memoria del Sonero Mayor desde distintas áreas de las artes con música, artesanías, talleres y exhibiciones. Múltiples actividades que se llevarán a cabo ese día son parte de los esfuerzos de integración comunitaria gestados por el programa de equidad cultural MAC en el Barrio.

“Creamos este evento hace cuatro años con varios propósitos, uno de ellos era tener un evento por todo lo alto para honrar y reconocer el gran valor de la música de salsa y todas sus vertientes en nuestra cultura, y al mismo tiempo celebrar la vida y trayectoria del Sonero Mayor, Ismael Rivera, quien fue un gran músico puertorriqueño cuyo legado aún permanece vivo y que ha impactado positivamente a diferentes generaciones de artistas y seguidores en Puerto Rico y el mundo entero. Es un evento gratuito para toda familia en el que las personas podrán honrar y aprender más sobre Maelo a través de distintas disciplinas del arte”, expresó el director ejecutivo del ICP Carlos Ruiz.  

El evento que se realiza durante el mes de octubre para conmemorar el mes del natalicio de Maelo, también celebra la procedencia del artista en Santurce y los 250 años de San Mateo de Cangrejos. Esta es la segunda ocasión que el evento se llevará a cabo en el MAC. Las primeras dos ediciones se realizaron en el Centro de Bellas Artes de Santurce.

“Es un privilegio para nosotros celebrar el festival Al Son de Maelo por segundo año consecutivo en la sede del MAC. Extendemos una cordial invitación a todas las familias puertorriqueñas a unirse en este día para disfrutar una oferta cultural única que hemos preparado en su honor. Reafirmando así nuestro compromiso de continuar apoyando año tras año a la Fundación Ismael Rivera” comentó Marianne Ramírez Aponte, Directora Ejecutiva del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico.

A partir de las 11:00 am, las personas podrán disfrutar de un mercado artesanal y realizar visitas a la Casa Museo Ismael Rivera con transportación gratuita desde el MAC. Allí el público podrá apreciar la exhibición “Amistad en clave” dedicada a la relación familiar y profesional de Ismael Rivera y Rafael Cortijo. Una segunda sala presenta la muestra “La Fundación”, con la que narra la historia de la FIR, su relación con la comunidad y los distintos proyectos realizados junto al MAC desde el 2014. Se ofrecerán recorridos guiados hasta las 4:30 pm. La transportación desde el MAC será provista por la Oficina para el Desarrollo Socioeconómico y Comunitario de Puerto Rico (ODSEC).

Mientras, en el MAC estará abierta la exposición “Puerto Rico Negrx” que reflexiona sobre la exposición “Paréntesis: ocho artistas negros contemporáneos”.  La muestra, que ocupa tres galerías con arte en diferentes medios, se centra en la historia del arte local y los artistas negros, su diáspora y artistas caribeño.

Durante todo el día se estarán ofreciendo talleres y actividades artísticas gratuitas en los diferentes espacios del MAC. A las 11:00 am, en el patio interior del museo, se realizará el taller “Cúcala, cúcalo, cúcale que vengo a karaokear”, con el artista Joudy Santalis. Luego, a las 12:00 pm, continúa el taller “Tus flores de papel” con la artista Bárbara Díaz Tapia en el tercer piso, al mismo tiempo que “Calypso, bomba y plena con cordón, balde y palo” a cargo de Joudy Santalis se ofrecerá en el patio interior. A la 1:00 pm, las personas podrán unirse al taller de Serigrafía Maelo por el artista Oscár Meléndez en el Salón La 18 y a la misma hora, en el patio interior, se llevará a cabo la narración oral de cuentos afropuertorriqueños por la artista Lusiann Iturbe.

La música en la tarima principal comenzará desde las 2:00 pm con presentaciones del grupo de ritmos afrocaribeño Imbuyé, el colectivo de bomba fusión El Laberinto de Coco y la orquesta oficial de Al Son de Maelo, dirigida por Carlitos García, que presentará un repertorio para resaltar el legado del maestro Ismael Rivera.

Ismael Rivera, popularmente conocido como Maelo, fue un reconocido cantante y compositor puertorriqueño, que realizó una importante contribución para la difusión de los ritmos de la bomba y la plena, y uno de los primeros abanderados del movimiento salsero. Su valioso legado en la salsa le ganó el título de “El Sonero Mayor”. Entre las canciones más reconocidas del intérprete se encuentran ‘El incomprendido’, ‘Caras lindas’, ‘El bombón de Elena’, ‘Dime Por qué’, ‘Perfume de rosas’, ‘El negro bembón’ y ‘Quítate de la vía Perico’.  

Para mayor comodidad, las personas que asistan al evento pueden llevar sus propias sillas, mantas y sombrillas. Se pueden encontrar más detalles en CulturalPR.com y museomac.org.