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¡Pum! mejor cortometraje boricua en la competencia CORTADITO 2025 del Festival de Cine Europeo de Puerto Rico

¡Pum!, de Kemel Jamis, se alzó como mejor cortometraje de la competencia Cortadito 2025 del 16to Festival de Cine Europeo de Puerto Rico 2025 (FCEPR), certamen anual organizado por la Alliance Française de Puerto Rico (AFPR). Los organizadores del evento, junto al apoyo del Consulado General de España en Puerto Rico, celebraron este miércoles la premiación de la competencia de cortometrajes puertorriqueños Cortadito en Casa de España.

Luego de nueve salas llenas para ver CORTADITO 2025 durante la semana del Festival en Fine Arts de Miramar, la AFPR reunió a los seis equipos de trabajo de los cortometrajes participantes para dar a conocer los ganadores y celebrar el trabajo cinematográfico puertorriqueño. En este acto, antes de anunciar el palmarés, se rindió además un homenaje especial al trabajo de Luis Cruz, fundador del festival de cortometrajes CineFiesta que tanto aportó al sector cinematográfico puertorriqueño.

El jurado internacional de la competencia de CORTADITO 2025 estuvo conformado por Arleen Cruz Alicea, cineasta y productora, Patricia Alonso, directora de casting y Sébastien Onomo, productor y distribuidor francés, quienes evaluaron los seis cortometrajes y otorgaron los premios en distintas categorías como mejor actriz, mejor actor, mejor cinematografía, mejor dirección y mejor película, entre otras.

Para Arleen Cruz Alicea, representante del jurado, cada edición de Cortadito evidencia un nivel de calidad en los proyectos. “Para quienes conformamos el jurado fue un reto enorme tomar las decisiones de premiación. Sin embargo, el mayor premio para toda la comunidad del cine puertorriqueño es que hay seis nuevas películas puertorriqueñas que abren su tránsito por el mundo; y ese es un logro monumental. Sin lugar a dudas, la iniciativa de Cortadito ha resultado en un importante propulsor del cine nacional boricua.”

Por su parte, la directora de la Alliance Française de Puerto Rico, Marie Bucourt, celebró el Festival y el puente que crea entre Puerto Rico, las Américas, Francia, el mundo francófono y Europa. “A través de la competencia de cortometrajes puertorriqueños Cortadito, descubrí con entusiasmo el cine local y el talento de las y los cineastas boricuas. Me ha impresionado la profundidad de los mensajes que transmiten, así como el humor y la sensibilidad con los que reflejan la realidad puertorriqueña. El cine boricua demuestra una creatividad y una calidad excepcionales, y es un orgullo poder celebrarlo en el marco de este festival. ¡Un gran ‘bravo’ a los ganadores de los premios, pero también a todos los demás participantes, que sin duda también lo merecen!”, expresó Bucourt.

¡Pum!, de Kemel Jamis, fue la gran ganadora de la competencia Cortadito 2025, obteniendo los premios a mejor cortometraje, dirección, guion, edición, sonido, cinematografía, vestuario y producción. En su equipo destacan Cristina Soler (mejor actriz), Robinson Florian (mejor cinematografía), Amarys Annexy (mejor vestuario), Nasha Santiago y Amanda Nemcik (mejor producción), Andrei Nemcik (mejor edición) y José Elí Pérez junto a Leo Ochoa (mejor sonido). El premio conjunto a mejor actor fue otorgado a Yussef Soto Villarini, Julio Ramos y Jean Soto Villarini, protagonistas del cortometraje Lo que quedó (de Rolando Meléndez); Dana Kercadó obtuvo el premio de mejor diseño de producción por Ketchup (de Emanuel García); y Analaura Morales, el de mejor composición por Engreída (de Omarys Font). El cortometraje Recao de Dayra Ferrera se llevó el Premio del Público del Festival.

Lista de Ganadores:

  1. Mejor actriz: Cristina Soler – ¡Pum!

  2. Mejor actor: Yussef Soto Villarini, Julio Ramos y Jean Soto Villarini – Lo que quedó

  3. Mejor cinematografía: Robinson Florian – ¡Pum!

  4. Mejor composición: Analaura Morales – Engreída

  5. Mejor dirección: Kemel Jamis – ¡Pum!

  6. Mejor producción: Nasha Santiago, Amanda Nemcik – ¡Pum!

  7. Mejor diseño de producción: Dana Kercadó – Ketchup

  8. Mejor vestuario: Amarys Annexy – ¡Pum!

  9. Mejor Edición: Andrei Nemcik – ¡Pum!

  10. Mejor Guion: Kemel Jamis – ¡Pum!

  11. Mejor Sonido: José Eli Pérez – ¡Pum!

  12. Mejor película Cortadito 2025: ¡Pum! de Kemel Jamis

  13. Selección del público del Festival de Cine Europeo de Puerto Rico 2025: Recao de Dayra Ferrera

Los asistentes disfrutaron de una noche en Casa de España con los distintos equipos de trabajo de cada cortometraje, personalidades del cine puertorriqueño, patrocinadores y amigos del festival. En esta edición, la competencia de Cortadito y el Cortadito Film Lab fueron posibles gracias al patrocinio del Programa para el Desarrollo de la Industria Cinematográfica del Departamento de Desarrollo Económico y Comercio (DDEC), al apoyo del National Endowment for the Arts y la colaboración de PJ Gaffers, Reaktor Post, The Sifre Group, Moriviví Cine y Filmes Casa. Entre los patrocinadores centrales del FCEPR y sus programas para el apoyo al talento cinematográfico boricua destacan la compañía TotalEnergies.

Los cortometrajes de esta edición serán presentados próximamente alrededor del archipiélago con la CineGira del Festival, iniciativa que dará itinerancia al evento y ofrecerá proyecciones gratuitas en municipios y centros comunitarios a través de todo Puerto Rico. En las próximas semanas empezarán a publicarse las fechas de la CineGira en la página web del FCEPR y en redes sociales: festivaldecineeuropeo.com. Siga al Festival en las redes sociales como @festivalcineeuropeopr.

Documental puertorriqueño “Pesca Artesanal” seleccionado para el International Puerto Rican Heritage Film Festival en Nueva York

El cortometraje documental Pesca Artesanal: Memorias de una comunidad pesquera, producido por la organización sin fines de lucro Obras del País, ha sido seleccionado oficialmente para presentarse en el International Puerto Rican Heritage Film Festival (IPRHFF), que se celebrará del 12 al 16 de noviembre de 2025 en la ciudad de Nueva York.

El documental, grabado en el barrio Espinar de Aguada, narra las memorias y el legado de una de las últimas comunidades de artesanos y pescadores tradicionales de Puerto Rico. En él, los protagonistas —hombres y mujeres de mar— relatan sus vivencias, saberes y la lucha por mantener vivas tradiciones centenarias que definen la identidad costera del país.

“Para nosotros este reconocimiento significa mucho más que un logro cinematográfico; es una oportunidad para que una comunidad que rara vez ha sido escuchada vea su historia celebrada”, expresó Isaak Gonzalo, director ejecutivo de Obras del País.

Desde 2020, Obras del País se ha dedicado a preservar y difundir las historias y técnicas de los artesanos puertorriqueños, construyendo una galería digital de libre acceso que ya cuenta con 36 documentales producidos en 28 municipios. Su meta inicial es documentar 100 artesanos en los 78 municipios, expandiendo así este archivo audiovisual permanente del patrimonio cultural del país.

El International Puerto Rican Heritage Film Festival en Nueva York (IPRHFF), que celebra su 15.ª edición, es una de las plataformas más reconocidas para el cine puertorriqueño y latino en Estados Unidos. Fundado en 2011, el festival tiene como misión destacar historias que reflejan la herencia y diversidad cultural de Puerto Rico.

Pesca Artesanal será proyectado el viernes, 14 de noviembre, a la 1:00 p.m., en
🎬 Regal Battery Park
📍 102 N End Ave, New York, NY 10282

“Este logro reafirma la importancia de seguir apoyando iniciativas culturales independientes que preservan nuestra memoria colectiva y fortalecen nuestra identidad como pueblo”, añadió Gonzalo.

Obras del País invita a la diáspora y al público general a seguir sus redes sociales y visitar su sitio web www.obrasdelpais.com para acceder a la galería documental y conocer más sobre su misión y cómo apoyar próximos proyectos.

Las promociones oficiales de la selección 2025, el calendario y las taquillas para el evento IPRHFF en Nueva York ya están disponibles a través del sitio web del festival:

Trovadora: Un Documental Sobre Las Mujeres Trovadoras Puertorriqueñas

Documentan  la  trova  y  la  mujer  puertorriqueña  en  las  fiestas  de  la  calle  en  celebración  de la poesía improvisada como patrimonio internacional

El  documental,  protagonizado  por  Victoria  Sanabria,  Lenny  Jeannette  Adorno,  y  Fabiola  Méndez, lanza campaña de recaudación de fondos en agosto

Victoria  Sanabria,  Lenny  Jeannette  Adorno,  y  Fabiola  Méndez  protagonizan  este  documental,  que  sigue  sus  presentaciones  en  las  Fiestas  de  la  Calle  San  Sebastián.  Compartiendo  su  talento  y  trayectoria  en  la  celebración  cultural  más  grande  de  Puerto  Rico  y  el  Caribe—donde,  según  la  periodista  María  Cristina  Muñoz  Vega,  las  mujeres  representan  menos  del  10%  de  las  contrataciones  artísticas—Victoria,  Lenny,  y  Fabiola  motivan  a  jóvenes  como Alondra Sofía a revitalizar la centenaria tradición de la poesía improvisada.

 “Trovadora” presenta a artistas consagradas y emergentes del    folclor puertorriqueño—incluyendo  a  Victoria  Sanabria, reconocida  trovadora  y  la  primera  mujer  en  ganar  el  Concurso  de  Trovadores  Bacardí  (1995);  Lenny  Jeannette  Adorno,  ganadora  del  mismo  concurso  en  2000,  fundadora  de  Versos  de  mujer ,  y  líder  del  Taller  de  Niños  y  Jóvenes  Trovadores  de  Trujillo  Alto;  Fabiola  Méndez,  primera  graduada  de  Berklee  College  of  Music  en  especializarse  en  el  cuatro  puertorriqueño;  y  Alondra  Sofía,  trovadora  emergente  con  dos  producciones  discográficas.  Completa  el  elenco  la  periodista  María  Cristina  Muñoz  Vega, cuya  investigación  arrojó luz sobre la disparidad de género en el sector cultural local.

Dirigido  y  producido  por  Paloma  Sierra,  primera  Poeta  Laureada  Emergente  del  Condado  de  Allegheny,  el  corto  documental  servirá  como  prueba  de  concepto  para  un  largometraje  documental  que  examinará  la  centenaria  tradición  de  la  poesía  improvisada  en  diferentes  regiones  de  Latinoamérica  y  el  Caribe,  consolidando  la  trova  como  patrimonio  cultural  internacional.

 “Tenía  ganas  de  emprender  este  proyecto  desde  que  aprendí  que  la  poesía  improvisada  es  una  tradición  latinoamericana  como  becaria  Fulbright  en  Argentina”  compartió  Sierra.  “Comprometida  a  reimaginar  la  poesía  a  través  del  cine  y  el  teatro,  ansío  explorar  cómo  la  centenaria tradición oral de la poesía improvisada se manifiesta en diferentes países”.

 Tras  solicitar  subvenciones  competitivas,  Sierra  ahora  recurre  a  la  plataforma  de  Kickstarter  para  lanzar  una  campaña  de  financiación  colectiva.  Con  la  meta  de  recaudar  $5,000  en  30  días,  la  campaña  permitirá  terminar  el  proceso  de  post-producción,  y  distribuir  el  corto  documental en más de 50 festivales de cine.

 Sigue y apoya este documental vía Kickstarter:

 kickstarter.com/projects/pasierra/trovadora-a-documentary-on-puerto-rican-women-troubadou  rs

Vieques: Archivo Vivo Estrenará en el Philadelphia Latino Arts and Film Festival

 El documental Vieques: Archivo Vivo, dirigido por Juan Carlos Rodríguez, tendrá su estreno mundial el próximo 26 de junio a las 6:00pm en el Taller Puertorriqueño de Filadelfia, como parte de la programación oficial del Philadelphia Latino Arts and Film Festival (PHLAFF 2025). Esta producción llega por primera vez a la diáspora puertorriqueña en los Estados Unidos.

El documental propone una mirada profunda y sensible sobre la historia de la militarización en la isla municipio de Vieques, Puerto Rico, y las luchas comunitarias por la descolonización, la justicia ambiental y la autodeterminación. La obra ha sido proyectada exitosamente en tres presentaciones especiales en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras, en la Universidad de Puerto Rico en Mayagüez, así como en una proyección comunitaria en Vieques como parte del Festival de Cine y Derechos Humanos de Vieques.

“Es muy importante compartir y discutir con la diáspora puertorriqueña la historia de Vieques antes y después de la salida de la marina en el 2003, así como el impacto que ha tenido la llegada de Pesca y Vida Silvestre a la isla nena. Nuestras comunidades en los Estados Unidos, que incluyen a los viequenses diaspóricos, han sido parte de esta historia y pueden seguir contribuyendo al futuro de Vieques con sus ideas y acciones en favor de un Puerto Rico más justo y equitativo. La colaboración entre organizaciones comunitarias de Vieques y la diáspora puede generar respuestas a retos tales como la gentrificación, la escasez de servicios de salud y el impacto del turismo” indicó su director.

La función en el Taller Puertorriqueño —una institución cultural clave en la promoción del arte, la historia y el vínculo de las comunidades puertorriqueñas y latinas en Filadelfia— representa una oportunidad significativa para el diálogo intergeneracional y transnacional.
Para más información sobre el documental y el proyecto, puede visitar www.viequesarchivovivo.org

La Película Puertorriqueña “@Amor” Forma Parte De Prestigiosos Festivales Internacionales

Luego de su estreno el pasado mes de marzo en cines alrededor de toda la isla, la producción puertorriqueña “@Amor”, una emotiva comedia romántica sobre la búsqueda del amor y la importancia de hacer una pausa en la vida ha sido seleccionada para participar en “Carballo Interplay” y “Los Angeles Latino International Film Festival”, dos destacados festivales internacionales.

“Ver este proyecto, creado por un equipo de producción y talento mayoritariamente femenino, llegar a festivales tan importantes como Los Angeles Latino International Film Festival y Carballo Interplay es un sueño. Es una validación inmensa para todo el equipo que puso su corazón en esta historia. Saber que una historia tan íntima se presenta ante audiencias internacionales, me llena de orgullo, emoción y gratitud”, expresó Annabelle L. Mullen Pacheco, directora y co-guionista de la producción.

Recientemente, el proyecto formó parte del Carballo Interplay, un festival de contenidos digitales que presentó 20 webseries de 12 países. Este evento celebra la innovación en redes sociales, gaming y pensamiento crítico digital. Ahora, el equipo se prepara para formar parte del Los Angeles Latino International Film Festival (LALIFF), que se celebrará del 28 de mayo al 1 de junio. Este festival destaca historias contadas desde una perspectiva latina, celebrando la diversidad de voces en el cine, la televisión, la animación y la música. 

La película “@Amor” narra la historia de Yuliana, interpretada por Marisé Álvarez, una productora de cine que, tras recibir un diagnóstico de células pre-cancerígenas, decide viajar a España en busca de nuevas experiencias y del verdadero amor. El proyecto, desarrollado por Belle Films y La Repostería Producciones, incluye un elenco de reconocidas figuras como José Eugenio Hernández, Marian Pabón, Sunshine Logroño, Héctor Aníbal, Larissa Dones, Xosé Touriñán, Fele Martínez, Federico Pérez Rey, Nacho Carretero, Guillermo Carbajo y Dani Medín.

La presentación de “@Amor” en estos festivales no solo visibiliza la calidad del cine puertorriqueño, sino que reafirma el compromiso de la industria local en contar historias relevantes, auténticas y con nivel internacional.

“@amor”: Una Película Que Narra La Importancia Del Amor Propio

La película puertorriqueña “@amor” se exhibe desde el  jueves 6 de marzo en las salas de cine de la isla, presentando una profunda y emotiva historia sobre el amor, el autodescubrimiento y decisiones difíciles que transforman la vida.

“@amor” fue creada por un equipo de producción y talento principalmente femenino. La productora ejecutiva es la puertorriqueña Leah Aldarondo. El guión fue escrito por Amelia del Mar Hernández, Marietere Vélez y la reconocida productora de cine Annabelle L. Mullen Pacheco, que tras más de 15 años produciendo, debuta como directora en esta pieza basada en hechos de la vida real.

Anselmo Menéndez Arias (Bizcochito) y Marisé Alvarez (Yuli)

“Esta comedia romántica es una exploración vibrante y auténtica del amor propio con un final inesperado. En esencia, es el viaje de una mujer lejos de casa para encontrar, no solo el romance, sino la claridad, mientras navega por las citas, los sueños de maternidad y su propia identidad. Con humor y el hermoso paisaje de fondo de España, celebra el viaje caótico e impredecible que puede ser el amor. La película encarna el espíritu de la diversidad e igualdad de género con talento femenino delante y detrás de la cámara. Destaca la importancia de representar la experiencia femenina, en particular la de las mujeres de diversos orígenes culturales, al tiempo que normaliza su derecho a buscar la realización personal y profesional en sus propios términos”, indicó Mullen Pacheco.

Eyra Agüero Joubert (Alba)

La trama de “@amor” nos lleva a acompañar a Yuliana en un viaje transformador: entre tapas, vinos y nuevos encuentros, decide aventurarse y descargar una aplicación de citas en Galicia, España. Es ahí, cuando conoce a varios españoles con la esperanza de llegar a los brazos de su pareja ideal.

La protagonista de la trama es Yuliana, interpretado magistralmente por Marisé Álvarez, una productora de cine boricua que, tras un diagnóstico de células pre-cancerígenas, decide tomar una pausa en su vida y viajar a España en busca de nuevas experiencias y el verdadero amor. Además, la guerra contra el reloj biológico del personaje es algo con lo que muchas mujeres podrán identificarse.

Tiffany Díaz (Lili)

Parte importante en la vida de Yuliana, son “Las Pipas”, sus mejores amigas, compañeras de secretos, aventuras y experiencias. Tiffany Díaz, encarna a Lilly una exitosa actriz que hace una pausa en su carrera profesional para ser mamá. María Coral Otero personifica a Carmen, la prima que es optómetra con su norte de seguridad, protección y estabilidad. El papel de Alba lo interpreta Eyra Agüero Joubert, quien al igual que Yuliana, es productora de cine, su compañera en el trabajo y sororidad.

Entre las citas de Yuliana encontramos al modelo y actor español, Anselmo Menéndez Arias que interpreta a Xavi “El Bizcochito” que le roba el aliento. Christian Escuredo (El Novio de España), Iago, se presenta como un interés amoroso misterioso que parece tenerla en el limbo. El también español, Xúlio Abonjo le da vida a Anxo, un amigo leal que sostiene a Yuliana en momentos impactantes durante su estadía en Galicia, España.

Por su parte la productora Leah Aldarondo añadió: “La historia es muy honesta y se presenta tal como queríamos. Los espectadores podrán ver de primera mano el amor propio, el de amigas, el de familia y el de pareja. Poder contar con el talentoso grupo de actores como el que tenemos, es un gran logro”.

La combinación de talento puertorriqueño e internacional presenta una producción fílmica que atraerá tanto a audiencias locales como globales. Los hermosos escenarios, la riqueza culinaria y la pasión española, aportan autenticidad a la experiencia y elevan el atractivo visual a la narrativa.

También forman parte del destacado elenco del filme: José Eugenio Hernández, Marian Pabón, Sunshine Logroño, Héctor Aníbal, y Larissa Dones (@laripoppins), Xosé Touriñán, Fele Martínez, Federico Pérez Rey, Nacho Carretero, Guillermo Carbajo, y Dani Medín.

@amor no es una película más, muestra una historia universal con un toque local. Es por esto que la producción del filme decidió integrar subtítulos en español e inglés para que sea accesible a las personas con pérdida de audición. Además, la premiere de la película es dedicada a la Fundación “Las Voces de Rhaiza” iniciativa dedicada a erradicar a Puerto Rico del cáncer cervical.

Gracias a los esfuerzos de Belle Films y La Repostería Producciones, con el apoyo del Programa de Cine del Departamento de Desarrollo Económico y Comercio, se logró realizar una colaboración entre España y Puerto Rico para darle vida a esta comedia romántica que fue filmada durante los meses de abril y mayo de 2024 en ambos países.

Lo que comienza como una búsqueda caótica por amor y familia, se convierte en un viaje de autoconocimiento y aceptación personal. En “@amor”, se presentan los diferentes retos que enfrenta Yuliana y como la presencia de sus amigas y los nuevos conocidos, la ayudarán a entender que el verdadero gran amor es su imperfecta vida.

Como parte de los esfuerzos publicitarios de la película “@amor” se integró una pared interactiva en donde los asistentes a los cines de Plaza las Américas, Plaza Carolina, Plaza Escorial, Plaza del Sol y The Outlets at Montehiedra colocarán un post-it expresando lo que buscan en su match perfecto.

@amor estará disponible en todos los cines alrededor de la isla desde el 6 de marzo.

“Parto” lidera la taquilla local en su semana de estreno

La comedia puertorriqueña Parto se posicionó como la película más taquillera del fin de semana, destacándose en la cartelera local por encima de otras producciones comerciales durante su semana de estreno. Protagonizada por el elenco del popular espectáculo Noche de Jevas de Teatro Breve, la película continúa en cartelera brindando a más espectadores la oportunidad de disfrutar de esta divertida y conmovedora historia.

“Estamos muy emocionadas con el respaldo del público. Ver cómo la audiencia se ha identificado y ha disfrutado la película nos llena de mucha satisfacción y confirma la importancia de contar historias entretenidas y auténticas que reflejen nuestra realidad”, expresó la guionista y co-protagonista de Parto, Lucienne Hernández.

Escrita, dirigida y protagonizada por mujeres, la segunda película de Teatro Breve también ha sido recibida con mucho entusiasmo por la crítica puertorriqueña. Parto presenta la historia de Pilar, una madre primeriza de 40 años que contacta a sus amigas de infancia para que le asistan en su parto como sus doulas. Las amigas revivirán momentos juntas y pasarán por vivencias memorables que harán al público reír y reflexionar sobre la amistad y la maternidad.

Para horarios y salas disponibles, el público puede visitar la cartelera de Parto en la página de Caribbean Cinemas, donde también pueden hacer sus reservaciones de antemano. Las salas de Plaza Las Américas y Metro cuentan con subtítulos en español para personas con discapacidad auditiva.

Películas Puertorriqueñas Pre Seleccionadas Para La XII Edición De Los Premios Platino

Los Premios PLATINO anuncian las preselecciones de su XII edición. Veintidós de los veintitrés países iberoamericanos cuentan con obras preseleccionadas entre las 238 producciones escogidas para alzarse con los galardones en la gala que se celebrará el domingo 27 de abril y tendrá lugar en el Palacio Municipal IFEMA Madrid.

LOS PRESELECCIONADOS PUERTORRIQUEÑOS A LOS XII PREMIOS PLATINO

En la categoría a la Mejor Película Iberoamericana de Ficción, aspirarán a la nominación las obras puertorriqueñas 23 horas (Bruno Irizarry), Bella (Bruno Irizarry) y Las súper estrellas de la lucha libre (Eduardo Ortíz). Las preselecciones a Mejor Dirección quedan repartidas entre Bruno Irizarry (Bella) y Julio Román (Los Mecánicos 2).

Bruno Irizarry, Chaz Mena (Bella), Jesús M. Rivera y Julio Román (Las súper estrellas de la lucha libre) son los precandidatos al premio a Mejor Guion. Para el galardón cinematográfico a Mejor Interpretación Femenina han sido preseleccionadas las actrices Aris Mejías (Bella) y Viviana Torres-Mestey (Entre el grito y la celda: Una historia de Lolita Lebrón) mientras que en el de Mejor Interpretación Masculina lo han sido Ernesto Concepción (Bella) y Juan Pablo Díaz (Las súper estrellas de la lucha libre). Oscar Guerrero (Los Mecánicos 2) optará a ser finalista para el galardón de Mejor Interpretación Masculina de Reparto, mientras que las finalistas para su equivalente femenino optarán a ser Carola García (Padres) y Marieli Durán (El bachatero del diablo).

En la categoría de Mejor Película Documental ha resultado preseleccionada 3,2,1, ¡Impro! (Nathanael Méndez). 23 horas (Bruno Irizarry), Chona 2: La puerca asesina (Emmanuel “Sunshine” Logroño) y El bachatero del diablo (Eduardo Ortíz) aspirarán a convertirse en la Mejor Comedia Iberoamericana de Ficción y Descontrol (Jorge García) y El Episodio (Samari Vega) postularán al galardón de Mejor Ópera Prima de Ficción, mientras que Padres (Benjamin Lopez) lo harán al Premio al Cine y Educación en Valores.

En las categorías técnicas han sido preseleccionados Joane Tucci (Chona 2: La puerca asesina) y José Manuel Díaz (23 horas) a Mejor Dirección de Arte; Heixan Torres (Bella) y Melvin Vázquez (Los Mecánicos 2) a Mejor Dirección de Fotografía; Guillermo Vázquez (Los Mecánicos 2) y Pedro Javier Muñiz (Bella) a Mejor Dirección de Montaje; Carlos Vielma (Los Mecánicos 2) y Gerónimo Mercado (Bella) a Mejor Dirección de Sonido; y Gerónimo Mercado (Bella) y Sebastián Mellino (Padres) a Mejor Música Original. En esta fase, realizada por EGEDA y FIPCA en colaboración con las asociaciones de productores y las Academias de Cine iberoamericanas, el país con mayor cantidad de títulos preseleccionados ha sido España (32), seguido por Portugal (24), Brasil (23), México (23) y Argentina (20). En categorías para largometrajes, el mayor número de títulos lo ostentan España (26), Portugal (20), Brasil (18), México (17) y Perú (15); mientras que, en las categorías para series, los países que más títulos agrupan son Argentina (7), España (6), México (6) y Brasil (5).

Al anuncio de las preselecciones lo sucederá, próximamente, la selección de veinte obras o profesionales por categoría de las que, finalmente, se extraerán cuatro finalistas que competirán en Madrid por alzarse con el galardón en la gala que se celebrará el 27 de abril. La tendencia al alza del número de producciones participantes es muestra de la favorable situación del audiovisual iberoamericano, que se erige con seguridad y constancia como uno de los sectores clave en la producción de cine y series a nivel internacional. Tras los 812 estrenos iberoamericanos de 2021, el crecimiento y la paulatina recuperación pospandémica de la industria quedaron evidenciados con las 994 obras estrenadas en 2022 y las 1121 producciones de 2023, superadas en esta edición por las 1196 obras estrenadas de entre las cuales 627 son largometrajes de ficción, 407 largometrajes documentales, 15 largometrajes de animación y 147 series.

La XII edición de los Premios PLATINO es posible gracias al apoyo de la Comunidad de Madrid, el Ayuntamiento de Madrid y la colaboración con el audiovisual iberoamericano de Quintana Roo, Riviera Maya y Grupo XCARET. Los Premios PLATINO son promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales) y por FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales). Cuentan con el apoyo de ONU Turismo, las Academias e Institutos de Cine iberoamericanos, FIACINE y WAWA. Además, IBERIA renueva en esta nueva edición su compromiso como compañía aérea oficial, posibilitando -como viene haciendo desde la creación de los Premios Platino- que el talento y los invitados puedan estar presentes en la gran fiesta del audiovisual iberoamericano. En esta XII edición, nos honra nuevamente como la aerolínea oficial de los Premios PLATINO, reafirmando su compromiso con la cultura que compartimos. Asimismo, AIE y TNT MAX continúan aportando su compromiso un año más. Nos sentimos agradecidos porque estas alianzas siguen aunando al gran talento de la industria, ensalzando a las producciones y a los creadores más destacados de cada año en los 23 países iberoamericanos. Destacando así, los veintitrés galardones y el Premio PLATINO de Honor.

Primera Exposición Retrospectiva Del Trabajo Del Director De Cine Wes Anderson

Suministrada

El Design Museum London en colaboración con la Cinémathèque française y en asociación con Wes Anderson y American Empirical Pictures presentarán la primera exposición retrospectiva del trabajo del director de cine Wes Anderson. La muestra seguirá la evolución de sus películas, desde sus primeros experimentos en los años 90 hasta sus más recientes frescos, galardonados con el Oscar. La exhibición abrirá  desde el 21 de noviembre de 2025 hasta el 4 de mayo de 2026, en the Design Museum, Londres.

Cada película de Wes Anderson sumerge al espectador en un mundo con sus propios códigos, motivos, referencias, y decorados y trajes suntuosos e instantáneamente reconocibles. Esta exposición será la primera vez que los visitantes del museo tendrán la oportunidad de sumergirse en el arte de su filmografía completa, examinando sus inspiraciones, homenajes y la meticulosa artesanía que define su trabajo.

Desde el encantador y melancólico The Royal Tenenbaums hasta la juvenil aventura de Moonrise Kingdom, descubre cómo la visión única de Anderson y su dedicación al detalle han creado algunas de las películas más visual y emocionalmente atractivas de los últimos tiempos.

A través de una colección curada de objetos originales, trajes e información detrás de las cámaras, incluyendo material de su colección personal, esta exposición ofrece una mirada sin precedentes al mundo de Wes Anderson, celebrando su influencia perdurable en el cine contemporáneo.

Para obtener mas información, visita:

designmuseum.org/exhibitions/wes-anderson-the-exhibition

El Thriller Puertorriqueño “Borealis” Participa En El Festival Blood Window en Uruguay

Borealis, el esperado thriller psicológico de ciencia ficción filmado en Puerto Rico, participó recientemente de las prestigiosas proyecciones de Blood Window, dentro del marco de Ventana Sur 2024, que se celebró del 2 al 6 de diciembre en Uruguay.
Esta histórica participación marca un hito importante para el cine puertorriqueño, al posicionar una producción local en uno de los festivales más reconocidos a nivel internacional.
Borealis fue dirigida por Heixan Robles y protagonizada por Gretza Merced Cruz, Jorge Alberti, Néstor Rodulfo y Omar Torres, junto a las participaciones especiales de Carmen Nydia Velázquez y Camila Monclova.
El filme nos transporta a un mundo donde una ráfaga solar ha borrado todas las memorias humanas. Thalía, interpretada por Gretza Merced Cruz, es una mujer que lucha contra la adicción y se despierta sin recuerdos, enfrentándose al desafío de descubrir quién es mientras busca a su hija perdida en medio del caos. En su travesía, se encuentra con personajes que revelan las sombras de sus verdaderas identidades: un policía que asume el liderazgo, un criminal que actúa como salvador y un culto dirigido por un obsesionado con restaurar las memorias perdidas.
A pesar de que la película se encuentra en su fase de postproducción, Blood Window presentó en el festival un adelanto exclusivo de 15 minutos de escenas seleccionadas, ofreciendo al público y a posibles socios estratégicos una vista previa del potencial de esta impactante producción. Este logro resalta la relevancia de Borealis como un proyecto que ha capturado el interés de plataformas de renombre mundial, incluso en su etapa de desarrollo.
“Participar en Blood Window con una película puertorriqueña no solo representa un reconocimiento al talento local, sino también una gran oportunidad para visibilizar y posicionar al cine de Puerto Rico en los mercados internacionales. Presentar escenas seleccionadas de Borealis es un paso clave para captar el interés de la industria y abrir puertas hacia nuevas oportunidades de distribución y exhibición”, expresó el director Heixan Robles.
Con un guión escrito por Heixan Robles y Gretza Merced, Borealis fue producida por Gretza Merced y Vanessa López, y fue filmada completamente en Puerto Rico. Se espera su estreno para el 2025, y estará disponible en español e inglés, con la aspiración de participar en festivales de cine de género de prestigio antes de buscar distribución internacional.
Sobre el Festival:
Blood Window es un espacio dedicado a la promoción del cine de terror y género fantástico en Iberoamérica. El programa de Ventana Sur incluye una selección de largometrajes en postproducción, estrenos de mercado, mesas redondas y proyectos en desarrollo, con el objetivo de fomentar la colaboración entre cineastas y socios estratégicos. Este sector, en constante crecimiento, ha fortalecido su presencia en mercados internacionales, estableciendo vínculos entre Asia, Europa y América Latina.