Arte

Instituto de Cultura Puertorriqueña otorga sobre $700 mil en subvenciones para artistas y organizaciones sin fines de lucro

El Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP) anunció el otorgamiento de un total de subvenciones que asciende a $734,581.19 para artistas individuales, entidades sin fines de lucro, culturales y entidades gubernamentales para desarrollar proyectos culturales de excelencia. Esta es la suma más alta de subvenciones otorgada a la agencia por los fondos del Plan de Rescate Americano (ARPA, por sus siglas en inglés ) a través de National Endowment for the Arts (NEA).

“Estas subvenciones ayudan al fortalecimiento de las comunidades y espacios culturales de Puerto Rico y permiten que nuestros artistas y entidades continúen la valiosa gestión cultural tan necesaria para todos los puertorriqueños. Tanto el gobernador, Pedro R. Pierluisi y este servidor estamos seguros que estos fondos serán otro bálsamo necesario luego de los retos enfrentados por la pandemia de COVID-19”, expresó Carlos Ruiz, director ejecutivo del ICP.  

Estos fondos, distribuidos como parte de la recuperación por la pandemia del COVID-19, se complementan con los más de $50 millones del Plan de Rescate Cultural anunciado por el gobernador el año pasado distribuidos entre  diversas entidades culturales e históricas, incluyendo el ICP.

Para tener acceso a este nuevo beneficio económico, las personas y organizaciones tuvieron que participar de una convocatoria competitiva anunciada por el ICP. Al cierre de la convocatoria se recibieron propuestas de 40 artistas individuales y 55 propuestas de entidades sin fines de lucro 501(c)(3) y entidades gubernamentales, para un total de 95 propuestas. Al final de la evaluación y el proceso, fueron subvencionadas 26 entidades sin fines de lucro 501(c)(3), 40 artistas individuales y una entidad gubernamental. El uso de los fondos está atado a unos requerimientos que fueron esbozados durante el proceso de convocatoria. Los artistas individuales recibirían hasta un máximo de $7,500 para proyectos de excelencia cultural y mérito artístico, mientras, las organizaciones  recibirían hasta un total de $20,000 para gastos operacionales recurrentes. La evaluación y selección fue realizada a través de un comité evaluador con miembros externos al ICP.

Algunas de las organizaciones sin fines de lucro que fueron subvencionadas son la Fundación Cortés y la Fundación Biblioteca Rafael Hernández Colón. También, entidades musicales como Pro Arte Musical y Orfeón San Juan Bautista y organizaciones de las artes escénicas como el Ballet Folklórico Nacional de Puerto Rico Areyto, Ballet Concierto de Puerto Rico, Tamboricua, Broadway Illusions, Ballets de San Juan, Andanza, Gíbaro de Puerto Rico y la academia de baile Mauro. De igual forma, fueron subvencionadas instituciones educativas como la Liga de Arte de San Juan y el recinto de Gurabo de la Universidad Ana G. Méndez; museos de arte e historia como el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, Museo de Las Américas y Museo de la Historia de San Germán, entre otras organizaciones alrededor de todo Puerto Rico.

Parte de los artistas individuales de distintas disciplinas que recibieron la subvención son dramaturgos como Ismanuel Rodríguez Soto y Surhail Kamil Navarro Acevedo; cineastas como Sonia Fritz, Philip Escobar Jung y Maite Rivera Carbonell; cantantes y músicos como Lynnette Cartagena Quiñones, Andrea M. Cruz Tirado, Etienne O. Rivera Cabello y María Josefina Latorre Álvarez, titiriteras como Deborah Hunt y Viviana García Meléndez; artistas del baile como Juliana Ortiz Ríos y Edna Altuz Morales; profesionales de las letras como Haydee Zayas Ramos, Mariela Fullana Acosta y Rosa Vanessa Otero; artistas plásticos y artesanos como Ana Rosa Rivera Marrero, José Edgardo Vega Martell y Johanna Rocío del Mar Flores Pérez, entre otros. 

El Programa de Subvención Básica para las Artes (PSBA) de la Oficina de Apoyo a las Artes del ICP tendrá a su cargo la supervisión de los proyectos subvencionados.

Para más información sobre el Programa de Subvención Básica para las Artes (PSBA) puede comunicarse la Oficina de Apoyo a las Artes del ICP a través del correo electrónico apoyo@icp.pr.gov o llamando al 787-724-3210 de lunes a viernes de 8:30 am a 3:30 pm.

Cambiando el planeta una bolsa plástica menos a la vez

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Nuevo libro de cuentos en defensa de los animales

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Un libro de cuentos lleno de aventuras y diversión promete empoderar a la niñez puertorriqueña para enseñarles la importancia de cuidar a los animales y proteger su bienestar, libertad y dignidad.

Se trata de “Aventuras de seres humanos y no-humanos”, un libro completamente ilustrado que incluye doce cuentos, en donde niños y niñas realizan impresionantes hazañas en la tierra y el espacio para rescatar a los animales, proteger sus hábitats y luchar por los derechos de todo ser sintiente que se encuentra en una circunstancia vulnerable.

“Desde niña recuerdo vivir en La Habana, Cuba, con un dóberman llamado Roco, el cual mi abuela me enseñó a querer y a respetar como a un miembro más de la familia. Estoy convencida de que con su ejemplo desarrollé la empatía y el respeto por los animales”, explicó Elaine Tornés Blanco, autora del libro de cuentos y graduada de la Facultad de Derecho de la Universidad Interamericana de Puerto Rico (UIPR).

A Tornés Blanco le tomó cerca de siete meses escribir y producir este libro, que involucró identificar temas de derecho animal que debían ser atendidos en Puerto Rico y en el cual presenta animales salvajes, de compañía, de granja, en cautiverio y usados en laboratorios.

“Redactar, editar, ilustrar e imprimir el libro para lograr una experiencia de aprendizaje enriquecedora y entretenida fue una ardua, pero gratificante tarea porque con este libro llevamos el mensaje de un mejor futuro para los animales viviendo en armonía con los humanos, como seres guardianes que somos”, afirmó Tornés Blanco.

“La educación es la respuesta a la situación de abuso y negligencia que sufren muchos animales en Puerto Rico”, añadió Tornés Blanco. “Con personajes inclusivos e historias emocionantes transmitimos un mensaje bonito y alentador, con un mundo de posibilidades para inspirar a los niños y a las niñas a hacer el bien respecto a los derechos fundamentales de los animales. No solo se disfruta de la lectura, sino que se recaudan fondos para apoyar económicamente a entidades pro-animales en Puerto Rico”, añadió Tornés.

Los currículos escolares no incluyen libros de cuentos que enseñen sobre la importancia de tratar dignamente a los animales. Existe una necesidad respecto a libros como este, dirigidos a la niñez en Puerto Rico. Este hecho impulsó la creación de este proyecto inspirado en la Ley 154 del 2008, conocida como “Ley para el Bienestar y la Protección de los Animales”, que recoge en su Exposición de Motivos la Declaración universal de los derechos de los animales.

“Este libro, único en Puerto Rico, dirigido y diseñado para la niñez, comunica la realidad de los animales en un lenguaje sencillo y con finales felices que serán del disfrute de toda la familia”, aseguró Elaine Tornés.

El libro “Aventuras de seres humanos y no-humanos: Cuentos de la niñez en defensa de los animales está disponible en español e inglés, tanto en versión impresa como digital. Además, se producirán más copias en versión braille. Pueden conseguirlo en diferentes librerías de Puerto Rico como Casa Norberto, Toys 2 Learn, Librería Norberto González, Libros787.com, The Bookmark, Librería Laberinto, Librería Mágica y La Maison de la Presse en Francia. También está disponible en Amazon.

Cayo Caribe encuentra su arrecife de coral en nuevo concepto estético

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Tras repetir el mismo patrón de diseño desde el 2015, la cadena de restaurantes Cayo Caribe decidió darle la oportunidad a un cambio de imagen, en la que la artista Verónica González trajo la vida marina a la ciudad. 

“Under the sea”, fueron las palabras que usó la propietaria de V Studio, para describir el nuevo ambiente del restaurante ubicado en Galería San Patricio. La cadena, que cuenta con un total de 6 locales en Puerto Rico, siempre ha presentado los mismos elementos de madera oscura, soga, mallas de pesca y alusión a la vida marina. 


Cuando los propietarios convocaron a Verónica González para que creara un nuevo concepto, la artista no abandonó los elementos anteriores pero, le otorgó un giro diferente.

Columna con losas de la colección Wide & Style Mini de ABK Group. Disponible en The Tile Shop Puerto Rico – Foto por Valeria Falcón

El punto de partida para la creación de la estética, fue un papel tapiz, o wallpaper, de peces en tonos corales , azules y verdes que implementó el estudio creativo en la pared del medio del local. El mismo es uno que, según González “nunca lo vas a poner en tu casa pero, para eso funciona el lugar comercial” El tapiz fue la inspiración para escoger los colores y materiales como la tradicional madera y soga, pero integrando otros colores, losas, piedras y mucho más. 

Según la Real Academia Española, se conoce como cayo a “cada una de las islas rasas, arenosas, frecuentemente anegadizas y cubiertas en gran parte de mangle, muy comunes en el mar de las Antillas y en el golfo mexicano” que a menudo suelen formarse sobre arrecifes de corales.  El trabajo que realizó V Studio en el restaurante, permitió descubrir el arrecife de coral de Cayo Caribe en el medio de la ciudad. Precisamente la elección de materiales e implementación, aluden al vibrante ecosistema marino.

Verónica González junto a la Barra de Cayo Caribe ubicado en Galería San Patricio – Foto por Valeria Falcón

Entre las aplicaciones más inusuales, V Studio integró otro wallpaper azul con un diseño marmoleado en el techo de la barra. “Yo nunca he entendido por qué los techos siempre son blancos por default’’, dijo González, aclarando que es una costumbre que ella no practica a la hora de crear nuevos espacios. El mismo alude al movimiento y color del mar y es reflejado igualmente en la barra cubierta por material epóxico en el mismo color y patrón similar.

Recubrimiento de la colección Mood por Apavisa en color Green Natural. Disponible en The Tile Shop Puerto Rico – Foto por Valeria Falcón

Otra de las cosas que distingue el espacio es el uso de mobiliarios diferentes en cada espacio, otorgando una personalidad única, pero cohesiva, a cada sección del restaurante. En total cuenta con 9 diferentes tipos de sillas, 7 tipos de mesas, 2 tipos de taburetes, 10 tipos de lámparas, 4 tapiz mural y varias losas. 

González opina que la variedad le da la oportunidad a los clientes de escoger en dónde les gustaría sentarse y experimentar los diferentes nichos dentro del mismo lugar. 

Cava en Cayo Caribe de Galería San Patricio remodelada por V Studio – Foto por Valeria Falcón

Aunque Verónica dirigió el proyecto de remodelación, no pudo haberlo hecho sin la asistencia de Adryana Gómez y Alaniz Vélez. Las futuras arquitectas, que estudian en la Universidad Politécnica en Hato Rey, expresaron su satisfacción de trabajar por primera vez en un restaurante. 

“A mi me encantó hacer la parte de la pérgola, que creo que es la parte principal”, dijo Vélez y añadió que uno de los retos fue combinar los materiales.“ Tuvimos muchas losas distintas y una variedad de colores. De esa parte aprendí mucho porque fue algo fuera de lo usual”, dijo. 

Por su parte, Gómez expresó que “además de la selección de materiales, fue interesante formar parte del proceso y tomar decisiones. Al estar en medio de lo que está pasando ahí puedes ver el fruto de lo que estás diseñando”. 

Stephanie López, editora de 90 Grados, y Verónica González hablan sobre la selección de materiales para Cayo Caribe en Galería San Patricio- Foto por Valeria Falcón

Sobre el posible impacto que pudiera tener en la cadena de restaurantes, González piensa que “puede aumentar la clientela simplemente por tener un espacio más agradable y lujoso”. El servicio y oferta culinaria de Cayo Caribe seguirá siendo la misma, pero con una estética ambiental nueva por explorar. 

Para más información sobre V Studio puede visitar su página web vdesignstudiopr.com y su instagram como @vstudiopr. Cayo Caribe en Galería San Patricio ya está abierto al público de 11 a.m. a 10 p.m. de domingo a jueves y de 11a.m. a 11 p.m. de viernes a sábado.  

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Última oportunidad para ver a Flaming June en el Museo de Arte de Puerto Rico

Lleva puesto el vestido anaranjado más famoso de la historia del arte. En pleno verano, el reflejo del sol que brilla sobre el mar al atardecer, domina el paisaje. Y su gesto –si está o no dormida- tal vez producto de la indagación del pintor en torno a una conexión estética entre el sueño y la muerte, ha sido motivo de debate entre los expertos. Flaming June, obra icónica del arte victoriano, es la pintura más reconocida de Sir Frederic Leighton y pieza clave del Museo de Arte de Ponce, que se exhibe en el Museo de Arte de Puerto Rico en la Galería Church’s, hasta el domingo 3 de julio de 2022.

Arte Victoriano es la primera exposición temporal que organiza el Museo de Arte de Ponce desde el cierre de sus galerías a principios de 2020 y constituye una de cuatro muestras que se realizarán en el Museo de Arte de Puerto Rico durante el periodo de esta alianza colaborativa.

Conoce sobre la exhibición en: De sur a norte: El Museo de Arte de Ponce une fuerzas con el Museo de Arte de Puerto Rico

“Estamos muy contentos con la recepción que ha tenido nuestra exposición Arte victoriano en la comunidad puertorriqueña y visitantes del exterior, y que dio inició a la alianza de dos años entre ambos museos. En el Museo de Arte de Ponce continuaremos fomentando el conocimiento de nuestra colección y el espacio que nos otorga el Museo de Arte de Puerto Rico representa una gran oportunidad para que diversas audiencias puedan apreciar y disfrutar de las obras de arte que alberga el Museo y que, por expreso deseo de nuestro fundador Don Luis A. Ferré, son parte del patrimonio cultural de todos los puertorriqueños. Agradezco profundamente la excelente labor y el compromiso de los equipos de trabajo de ambos museos por hacer de esta primera exposición un gran éxito.”, señaló Cheryl Hartup, Directora del Museo de Arte de Ponce.

“Estas son las obras maestras del Museo de Arte de Ponce, las que lo han hecho famoso internacionalmente”, añadió Juan Carlos López Quintero, curador del Museo de Arte de Puerto Rico. “El Museo de Arte de Ponce ha expuesto en Europa, en los Estados Unidos en importantes museos y estas obras de esta colección Victoriana quizás sean las que más reconocimiento le han dado. Es importantísimo tener estas obras acá, basta simplemente nombrar a Flaming June, una de las obras más importantes de coleccionismo puertorriqueño”.3

Flaming June en el Museo de Arte de Puerto Rico – Imagen Suministrada

Todavía hay oportunidad de disfrutar esta exhibición y visitar a Flaming June antes de que prosiga su viaje a otros Museos fuera de Puerto Rico. Por ejemplo, “el público general puede unirse al recorrido por la exhibición Arte victoriano el jueves 30 de junio a las 6:00 p.m. que será muy especial, una suerte de despedida a Dorothy Deene, la actriz que sirvió de modelo para este cuadro”, comentó López Quintero. “Luego del recorrido tendremos un concierto de música de la época Victoriana, con la participación de alumnos del Conservatorio. Es el Quinteto de cuerdas que va a interpretar el Op. 77 de Dvořák“. El grupo lo componen los músicos Jean-Luc Cataquet, violín; Víctor Martín, violín; Keren Torres, violoncello y Andrés Almodóvar, contrabajo.

El último recorrido, antes del cierre de la exposición, se celebrará el domingo 3 de julio, a las 2:00 pm y estará a cargo de Sofía Cánepa, Jefa del Departamento de Programas de educación y empoderamiento de las comunidades del Museo de Arte de Ponce.

El horario del Museo de Arte de Puerto Rico –que está ubicado en el #299 de la Avenida de Diego, en Santurce- es los jueves, de 11:00 a.m. – 8:00 p.m. y de viernes a domingo, de 11:00 a.m. – 5:00 p.m. El costo del boleto de entrada para la exhibición Arte victoriano es $6 y por el mismo precio, también puede ver Puerto Rico Plural, la colección permanente del Museo de Arte de Puerto Rico.

Instituto de Cultura y artistas se unen a beneficio de la Librería La Esquina

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El Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP) anunció que el evento Voces por La Esquina,  se realizará el lunes, 27 de junio, a las 7:30 pm en el Teatro Francisco Arriví de Santurce.  Lo recaudado en la actividad, que cuenta con el apoyo de reconocidos artistas puertorriqueños, será a beneficio de la librería La Esquina, del escritor y librero puertorriqueño Luis Negrón.

Teatro Arrivi – Imagen Suministrada

Renombrados artistas de la talla de Teófilo Torres, Modesto Lacén, Eduardo Alegría, Isel Rodríguez, Cristina Sesto, Gil René Rodríguez, Omar Torres, Kairiana Núñez y Cristina Soler formarán parte de esta noche especial de voces y letras a beneficio de la Librería La Esquina.

“Los retos en la industria literaria son muchos, sin embargo, inaugurar la librería La Esquina para continuar de manera presencial fomentando, promoviendo y divulgando la producción literaria del pueblo puertorriqueño es vital. La unión de tantas figuras importantes para ayudar en la continuidad de las artes es un acto encomiable. En el Instituto de Cultura Puertorriqueña estamos comprometidos en apoyar esfuerzos como estos. Invitamos a todas las familias puertorriqueñas y la comunidad artística que se den cita el próximo lunes en el Teatro Francisco Arriví para apoyar esta nueva librería y a su vez promover la gestión cultural que se lleva a cabo en Río Piedras”, exhortó el director ejecutivo del ICP, Carlos Ruiz.

Como parte de la actividad se dará lectura a textos de Negrón, quien se une a Adrián González Paz en esta nueva etapa en Río Piedras con la librería La Esquina.

“Adrián y yo estamos conmovidos con este evento. Toda la gente y el talento que se ha unido para darnos una mano, en tiempos tan difíciles, nos honra mucho. También refuerza nuestra posibilidad de continuar con nuestro proyecto. Esta vez en local de ensueño, en la hermosa Río Piedras, Capital del libro de nuestra isla. Estamos cerca de lograrlo, y con este evento Voces por La Esquina donde disfrutarán de una maravillosa velada con lectura, música y muchísimo talento en el Teatro Francisco Arriví en Santurce, podremos al fin hacer lo que más amamos: poner el libro correcto en manos de la gente”, expresó el escritor Luis Negrón sobre la actividad.

Los esfuerzos para desarrollar el nuevo local en Río Piedras surgieron en busca de un espacio permanente, luego de que Negrón estuvo dos años en La Goyco, ubicada en Santurce. El librero estuvo originalmente en Santurce POP, hasta que el espacio colectivo se vio obligado a cerrar a causa de la pandemia por Covid-19.

Próximamente se ofrecerán más detalles de esta nueva librería ecléctica con énfasis en la literatura puertorriqueña contemporánea, pero con una oferta internacional.

Los boletos para el evento Voces por La Esquina están disponible en PRTicket.com. Para más información pueden visitar CulturalPR.com y la página de la Librería La Esquina en Facebook.

ILÉN lleva su carrera musical a Barcelona

Egresada con honores del Departamento de Música de la Universidad Interamericana, la cantante y compositora  ILÉN se ha mantenido fuertemente activa en la industria musical boricua. Luego de la publicación de su primer sencillo Tell me y de múltiples eventos musicales en la Isla, decidió enfocarse en otros proyectos que aportarán grandemente a su caminar musical. 

Recientemente, fue admitida para un grado de maestría en la escuela IMB School (Institute of Music Business) en Barcelona. Dentro de sus próximos proyectos para recaudar fondos para su grado, se encuentra este concierto ha celebrarse el próximo viernes 24 de junio, a las 8 p.m.
ANDANZA LATINOAMERICANA será un recorrido por algunas canciones del repertorio latinoamericano. En este viaje la acompañarán Derick Vázquez, guitarrista y compositor puertorriqueño. Además, habrá una intervención especial del cantautor puertorriqueño, Walter Morciglio y una abertura de la cantante puertorriqueña Franshelis Reyes con su dúo“FrenesÍ”. 

El concierto se llevará a cabo en uno de los Café Teatro más llamativos de Caguas, Bohemius Café. La entrada será a cambio de un  donativo sugerido ($15). Todo lo recaudado será para abonar a los estudios de maestría de la cantante. 
Visita sonandoenpuertorico.com/ilen para más información sobre la artista.

Verano en el Museo de Arte de Ponce

Bajo el nombre “Verano en el Museo”, durante el mes de julio, el Museo de Arte de Ponce abre sus puertas a los interesados en adquirir conocimientos básicos en una variedad de disciplinas a través una serie de talleres semanales en su sede en la Ciudad Señorial.  La iniciativa surge como parte de los planes de la organización de reactivar el edificio anexo del Museo y sus jardines para el disfrute de todos mientras se llevan a cabo los trabajos conducentes a reabrir su emblemático edificio Edward Durell Stone, afectado por el terremoto del 2020. Cada taller es semanal y podrán participar niños, a partir de los 8 años, adultos y familias.

Taller de talla de madera en el Museo de Arte de Ponce – Imagen Suministrada

El verano en el Museo arranca del 6 al 8 de julio con un divertido taller de pintura y talla en madera. La segunda sesión, programada del 13 al 15 de julio, está dedicada a los más intrépidos con la enseñanza de las técnicas de caricatura japonesa- manga y grabado – linóleo. La tercera sesión, que cierra el ciclo de talleres de verano, se llevará a cabo del 20 al 22 de julio con un interesante taller de dibujo en caballete y serigrafía textil.

Taller de pintura en el Museo de Arte de Ponce – Imagen Suministrada

Las personas interesadas en obtener más información sobre “Verano en el Museo”, y cómo matricularse, pueden llamar de lunes a viernes al 787-840-1510 Ext. 415 o 416, en horario de 9:00 a.m. a 5:00 p.m., o enviar un correo electrónico a: educacion@museoarteponce.org.

Un vuelo lleno de risas y locura que promete risas a granel

Los jóvenes actores del Estudio y Formación Actoral by Ángel y Karlos (EYFA) se preparan para presentar la divertida comedia titulada “Un Viaje Inolvidable”, un singular vuelo lleno enredos y locura que promete risas a granel. La comedia se estrenará el domingo, 26 de junio de 2022, a las 6:00pm, en el Teatro Braulio Castillo de Bayamón.

“Un Viaje Inolvidable” narra la historia de un grupo de pasajeros que se dirigen a las Islas Galápagos en el Ecuador, pero no tienen ni idea de lo inolvidable que será su viaje. Unas singulares azafatas de ‘Al Finito Airlines’ asistirán en el vuelo a una familia típica de estos días, a unos jóvenes ‘janguiadores’, un pastor, una pareja adinerada y otros más. Las azafatas pondrán en práctica todo lo aprendido en la academia, a causa de una piloto recién graduada en su primer vuelo comercial.

El elenco está compuesto por los estudiantes de actuación Luz Esther, Sharon Poll, María Martínez, Isis Suheil, Luis Frost, Pura María, Joaquín Van Rada, Jay López, Naihomy Rodriguez, Aholani Lopez, Carolina Goyco, Luis Enrique, Enid Meléndez, Drea Arteaga, Joserick Peña, Stephanie Rivera, Jordy Aniel, Estefanía Félix, Conrado Velázquez, Jeff Martínez, Ruth María y Ángel Narváez. Dirigen Ángel Manuel y Karlos Khalil.

“Un Viaje Inolvidable”, marca el crecimiento de los jóvenes actores del Estudio y Formación Actoral by Ángel y Karlos. La producción es una colaboración entre AM García y JOM Events. Boletos disponibles en https://www.jomeventspr.com/products/un-viaje-inolvidable o llamando al 787-922-6788.

Nueva exposición en la reubicada sala de proyectos ‘reunión’

El espacio artístico reunión continúa la programación de proyectos en su nueva sala con Machihembrado: laboratorio de cuerpos, el primer proyecto solista de la artista y educadora, Yamileth Flores Reyes. La apertura será el sábado 18 de junio, desde las 2:00 p. m. hasta las 6:00 p. m. en el Edificio La Electrónica, #1618 Calle Bori, al lado de Vida Una.

Yamileth Flores Reyes – Imagen Suministrada

La exhibición presenta una serie de instalaciones escultóricas en madera, adobe, cemento, hierro negro, barro, y cera que tienen como base el concepto estético del machihembrado para provocar reflexiones sobre los preceptos tradicionales sobre el género, el cuerpo, y la diversidad sexual. Además, se integran fotografías y  pinturas que presentan algunas de las tensiones derivadas de la represión y las micro violencias vividas a temprana edad por la artista.

Machihembrado Expo Yamileth Flores – Imagen Suministrada

“Este proyecto nos obliga a pensar sobre cuánta feminidad habita en un hombre y cuánta masculinidad reside en la mujer, retando los lineamientos establecidos por el determinismo biológico. Este ejercicio requiere el abandono de la rigidez dentro de nuestra propia naturaleza, para construir nuevos lenguajes”, según Flores Reyes. 

La artista y curadora, Vanessa Hernández Gracia, comenta en su texto para la exhibición: “Las memorias de las interacciones en el entorno familiar fue lo que la motivaron a explorar la correlaciones entre los materiales a través del módulo, una forma que le permite variaciones, repeticiones y transformaciones. El módulo visto como una abstracción de su cuerpo (identidad), el mismo cuerpo que la artista explora mediante el autorretrato fotográfico, un medio afín a la escultura desde sus orígenes. Y precisamente, la primera exposición individual de Yamileth Flores Reyes, muestra los resultados de un proceso de introspección en el que la memoria deviene en forma y viceversa”.

Respecto a la misión de reunión, los cofundadores de este proyecto comparten que: “El interés es servir de espacio de reunión a ideas, manifestaciones y pensamiento crítico de interés social y comunitario. Gestionar y proveer espacio para el estudio, divulgación, adquisición y práctica del diseño, fotografía y arte en todas sus vertientes. Fortalecer la creatividad y producción de lxs artistas al proporcionar tiempo ininterrumpido para el trabajo, la reflexión, el intercambio de ideas e interacción con profesionales en un entorno seguro. reunión esencialmente cumplirá con su nombre, al unir una diversidad de ideas e individuos bajo un mismo  espacio. Su conceptualización se inspira en la sinergia, es por eso que reunión constantemente tendrá la cualidad de fungir como un espacio de taller de producción y experimentación artística, de conferencias abiertas al diálogo, de presentación de proyectos expositivos y demás”.

La exhibición Machihembrado: laboratorio de cuerpos por Yamileth Flores culmina el sábado, 10 de julio de 2022. El horario de visita es los sábados de 2:00 p. m. a 5:00 p. m. por cita previa a la dirección reunion.espacio@gmail.com o por mensaje directo en instagram @reunion.espacio. Los visitantes deben usar mascarilla. La nueva sede de la Sala de proyectos de reunión es en el Edificio La Electrónica, #1618 Calle Bori, al lado de Vida Una.

Como parte de los eventos educativos y culturales de reunión, Yamileth Flores ofrecerá un recorrido guiado el sábado 25 de junio e impartirá dos talleres con capacidad limitada (cerámica y escultura). Para más información y matrícula a estos talleres puede visitar la página de Instagram @yamilethfloresreyes / @reunion.espacio, o escribirnos a reunion.espacio@gmail.com.

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