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CAAPPR Celebra Exitosa Convención 2024

Bajo el título “Mirada al Caribe: Arquitectura, Paisaje”, el Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico (CAAPPR) celebró con gran éxito su 46ta. Asamblea y Convención Anual 2024, en la que la matrícula eligió para un segundo término a la Arq. Alexandra Bentancourt como presidenta de dicha entidad, que agrupa a unos 1,200 arquitectos y arquitectos paisajistas en el País.

Con la presencia de conferenciantes invitados, provenientes de Cuba, República Dominicana y Venezuela, la Convención estuvo dirigida a incitar una amplia discusión sobre el clima caribeño bajo un lente nuevo, con el fin de buscar posibles soluciones desde el diseño a la circunstancias climáticas que sin precedentes está enfrentando todo el litoral. Por ello, el interés de la Junta de Gobierno 2023-2024 era precisamente crear un diálogo con otros colegas del Caribe sobre las circunstancias en común y cómo atender los nuevos retos. Encomienda, la cual según los asistentes se llevó a cabalidad, y continuará como parte del Plan de Trabajo para el proximo año. La Convencion estuvo dedicada a la Fundación por la Arquitectura.

La primera actividad corrió a cargo de la Arq. Psj. Massiel Mejía, de República Dominicana, quien durante su conferencia magistral titulada “Mirada al Caribe desde la República Dominicana: Arquitectura del Paisaje”,  ofreció detalles de cómo se están manejando en su país a nivel territorial los retos del paisaje, así como la importancia que está cobrando el arquitecto paisajista en la solución de problemas relacionados con la seguridad y la salud del entorno construido y natural.  Durante su charla, Mejia enfatizó en la necesidad de integrar especies en peligro de extinción a sus diseños, y la importancia de ver a nivel científico el impacto ecológico que puede tener la intervención correcta del paisaje.

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Por su parte, el arquitecto venezolano Víctor Sánchez Taffur, ofreció la conferencia magistral “El Trópico como Norte: Elementos, estrategias y obras construidas”, en la que hablo de los trabajos que realiza desde su firma Sánchez Taffur Arquitectos, presentando varios de sus proyectos puntuales donde los aleros largos, la orientación al Norte, la ventilación cruzada y los techos altos son sinónimos de su interpretación de la arquitectura tropical. La cual señaló “no pertenece a un lugar físico, sino también a un lugar intelectual y cultural.” Mencionó además, la importancia de “manejar las variantes, hasta lograr que el confort y la penumbra tengan un valor importante” en los proyectos de arquitectura, disciplina “que puede mejorar la calidad de vida de la gente mediante el uso de soluciones de alto nivel.”

De igual forma acapararon la atención los arquitectos Fernando Martirena y Anadis González, fundadores de Infraestudio, oficina de arquitectura con base en La Habana, Cuba, quienes ofrecieron la conferencia magistral “Contra la realidad: práctica de arte y arquitectura”

Luego de una introducción sobre como se ve la profesión del arquitecto en la Cuba actual, y los escollos que enfrentan para poder ejercer la profesión en su país, desde permisología hasta la incertidumbre sobre cuáles materiales estarán disponibles a la hora de comenzar una construcción, Martirena y González mostraron varios de sus interesantes proyectos, no si antes incitar al público a “imaginar una arquitectura que se cree a través de las palabras, y la cual tenga el mismo valor del teatro”. Con una filosofía de trabajo anclada a ideas tales como: “la flexibilidad, donde el diseño pueda adaptarse; la materialidad, donde se pueda construir con lo disponible al momento; y un estilo, en el que reina la mínima intervención”, ambos profesionales hablaron sobre la diferencia de la “arquitectura de papel y el papel de la arquitectura”, en relación a aquellos diseños que permanecen en el plano de la pura idea y el rol estético, social y creativo que tiene la disciplina.

Antigua Casa González Cuyar: Un Tesoro Preservado En Santurce

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La antigua Casa González Cuyar, sede del Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas (CAAPPR) y de la Fundación por la Arquitectura, ha sido aceptada a formar parte del Registro Nacional de Lugares Históricos del Servicio de Parques Nacionales de los Estados Unidos. Construida cerca de 1910, y ubicada en la calle del Parque 225, en Santurce, la preservación de este patrimonio histórico es un gran motivo de celebración para Puerto Rico.

La Arq. Alexandra Bentancourt, presidenta del CAAPPR, señaló que dicho logro asegura que esta estructura de valor arquitectónico incalculable “quedara protegida para las generaciones futuras como parte del patrimonio histórico de Puerto Rico.”

“Esta residencia ha mantenido su integridad histórica a través del tiempo, gracias en gran medida a la excelencia de su diseño, el cual tomó en cuenta nuestro clima tropical. Su elevación sobre el terreno, sus amplios balcones y las galerías techadas proporcionaban protección contra las inclemencias del tiempo, mientras que la escala del patio interior y el gran número de puertas y ventanas que mantenían la propiedad bien ventilada y protegida de la humedad constituyen características de la arquitectura tropical que ayudaron a mantenerla en buen estado durante casi un siglo”, añadió Betancourt.

La Casa González Cuyar fue construida por el Arq. Rafael del Valle Zeno cerca de 1910 para el matrimonio compuesto por Rafael María González y Luisa Cuyar, bajo lo que se conoce como el estilo Pradera, característico de la época de las residencias burguesas de principios del siglo 20 en la Isla, con influencias victorianas y francesas, típicas de la arquitectura de Del Valle Zeno. Más tarde, al ser adquirida por el CAAPPR, la propiedad pasó en 1993-94 por un amplio proceso de restauración a cargo de la arquitecta conservacionista Beatriz del Cueto, FAIA.

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Para poder formar parte del Registro Nacional de Lugares Históricos la casa debía cumplir con ciertos criterios. “En este caso”, dijo Betancourt, “la misma cumple con dos de los criterios, pues la propiedad representa las características de un estilo o periodo y está asociada con eventos que han hecho una contribución a nuestra historia. Sobre este último, la casa tiene un valor histórico social, pues representa la forma de vivir de las familias pudientes de principios de siglo 20”.

Una característica importante de su construcción fue el uso de materiales innovadores para la época, tales como bloques de concreto que simulan piedra, columnas exteriores de yeso, plafones de latón repujado, pisos de losas hidráulicas y diversos techos de madera recubiertos de metal corrugado a dos y cuatro aguas. Las columnas fueron compradas a través de catálogos técnicos disponibles en la época, una práctica innovadora en la construcción al momento en que la Casa González Cuyar fue construida.

Esta residencia de un solo nivel cuenta con un patio interior y tiene aproximadamente 6,000 pies cuadrados. Su diseño corresponde a las necesidades del clima tropical, al estar elevada sobre el terreno, y contar con amplios balcones en tres partes y techados que proveen protección contra los elementos. La escala del patio y el gran número de puertas, con las cuales cuenta la residencia, la mantienen bien ventilada y protegida de la humedad.

La sede también está compuesta por un anexo de estilo moderno, añadido en 2005, el cual respeta la integridad de la estructura histórica, así como las características tropicales de la casa original, como la ventilación cruzada en las áreas comunes.

Ademas de Betancourt, en la ficha de nominación original también participó la Arq. Margarita Frontera, bajo cuya pasada presidencia la sede del CAAPPR pasó por una serie de renovaciones físicas necesarias para poder someter la nominación.

Para más información, favor de acceder a www.caappr,org, o llamar al 787-724-1213.

Convocatoria Competencia Internacional Arqfilmfest 2024: Hacia Una Arquitectura Emocional

El Arquitectura Film Festival Santiago, ArqFilmFest, celebrando su 6ta edición, invita a cineastas y creadores de todo el mundo a participar en su competencia internacional con filmes que establezcan una relación entre el cine y la arquitectura, desde los más diversos puntos de vista posibles.

Hoy más que nunca vivimos realidades alternas que se proyectan en el cine, los videojuegos, el metaverso o las pantallas que nos permiten conectar con personas que están geográficamente en las antípodas de nuestros territorios. Con fronteras y habitares cada vez más móviles, cambian las formas de vivir y de estar en el mundo así como nuestros vínculos.

De allí que la invitación sea a participar con obras que justifiquen su relación con la arquitectura emocional, realizadas entre el 1º de enero de 2018 y el 20 de mayo de 2024. Los filmes seleccionados se exhibirán en una de las tres secciones en competencia: Competencia Internacional de Largometrajes y MediometrajesCompetencia Internacional de Cortometrajes y Registro de Arquitectura.

La selección de las obras ganadoras será realizada por un jurado compuesto por destacadas figuras de la arquitectura, el cine y la crítica nacional. Además, la Red Interamericana de Festivales de Cine, Ciudad y Arquitectura RIFCA, constituida el año 2020, otorgará una mención especial al mejor filme de arquitectura emocional.

Los filmes en competencia se recibirán hasta el 30 de agosto de 2024 y las obras seleccionadas se publicarán en la web del festival el 7 de octubre del presente año.

Esta selección se exhibirá durante la 6ª versión del festival, que se realizará entre el 28 de noviembre y el 7 de diciembre de 2024, en la Sala Kubicada en el Campus El Claustro de la Universidad Mayor (Marín 321, Santiago) y la Cineteca Nacional de Chile localizada en el Centro Cultural Palacio La Moneda.

El Arquitectura Film Festival Santiago

ArqFilmFest nació el 2012 como el primer festival de cine y arquitectura de Chile y Latinoamérica. Con cinco ediciones a cuestas, la última de ellas virtual y en plena pandemia, vuelve el 2024 para inaugurar su segunda década como espacio de encuentro para creadores, profesionales y entusiastas habitantes,  interesados en ser parte de una comunidad que explora la intersección entre cine y arquitectura.

El cine y la arquitectura tienen una relación profunda, donde el espacio y el tiempo se encuentran para activar nuestras emociones. Esta edición del festival invita a explorar cómo la arquitectura puede evocar recuerdos, ocultar historias o conectar a las personas con su entorno de manera significativa. Es un llamado a emocionarnos a través de la experiencia arquitectónica, tanto en la pantalla como fuera de ella.

Este proyecto es financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través del Fondart regional, en la Línea de Organización de Muestras, Ferias, Encuentros y Festivales, convocatoria 2024.
Para más información sobre el festival y cómo participar, visita www.arqfilmfest.cl

Mystic Luxe: Dos Polos De Una Visión Moderna

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Gold, Juniper, Titanium

La colección de recubrimientos Mystic Luxe de Florim presenta una fusión cautivadora entre el minimalismo atemporal y el glamur maximalista. Cada pieza de esta colección está meticulosamente diseñada para ofrecer una estética refinada y lujosa que se adapta perfectamente a una variedad de espacios.

Con líneas limpias y una paleta de colores sobria los colores Carbon, Titanium y Gold capturan la esencia del minimalismo mientras que los diseños de Indigo y Juniper ofrecen los detalles opulentos que añaden un toque de extravagancia. Ya sea en interiores modernos o en ambientes más tradicionales, esta colección eleva el diseño de cualquier espacio, ofreciendo una experiencia única que equilibra la simplicidad con el lujo.

Carbon

Las amplias losas de gres porcelánico decoradas de la colección Mystic Luxe están diseñadas para introducir al interiorismo un nuevo lujo moderno. Las opciones de estética maximalista combinan metales cromados y ágatas transforma los espacios en entornos diseñados para proporcionar bienestar, donde la luz juega sobre inserciones doradas y efectos brillantes, creando un juego de destellos reflejados y sombras que cautivan la mirada y acarician el espíritu.

Indigo

Con sus colores intensos y variados, y la gama de alternativas entre dos polos estéticos, Mystic Luxe es ideal para quienes buscan inspiración y originalidad. Florim revoluciona el concepto del revestimiento de pared en su serie Mystic Luxe al convertirla en una experiencia sensorial altamente personalizada para la creación de interiores exclusivos y emocionantes.

La colección nace de un enfoque sostenible y virtuoso que forma parte de CarbonZero, la gama de superficies neutras en carbono de Florim.

Kelley Leadership Development Program Gradúa con éxito segunda clase de líderes en la Arquitectura

Confirmando su compromiso con la profesión de la arquitectura, así como reconociendo la importancia de identificar de dónde emana su liderato para poder desarrollar estrategias que generen cambios positivos en la comunidad,  el Christopher Kelley Leadership Development Program (CKLDP) graduó en días recientes a su segunda clase dirigida a desarrollar líderes en la Arquitectura.

Compuesta de un grupo de 16 jóvenes y emprendedores arquitectos y arquitectas, quienes decidieron darse la oportunidad de salir de su zona de confort, perseguir nuevos retos, crear herramientas profesionales y conectar con diversos scholars quienes les sirvan de ejemplo para perseguir la excelencia en su quehacer como arquitectos, la clase del 2023-2024 del CKLDP participó recientemente de una ceremonia y cóctel de clausura del programa de un año de duración, iniciativa del capítulo de Puerto Rico del Instituto Americano de Arquitectos (AIAPR).

La clase de este año estuvo compuesta por María Julia Escalona; Cristina Centeno; Jorge Rivera; Yolymar Muñoz; Sairimar Gómez; Angel Pomales; María Brunet; Jordi Rodríguez; José Luis Pagán; Giancarlo Cajigas; Benny Rodríguez; Juan Carlos Ramos; Miraida Rodríguez; Vanessa Crespo; Frances David y Joana Otero.

Todos ellos tuvieron la oportunidad de participar de nueve sesiones individuales de trabajo enfocadas en exponer a los jóvenes a temas y destrezas profesionales que con frecuencia son postergadas en la academia, tales como el empresarismo; la colaboración; la gerencia y administración de la práctica; el desarrollo de negocios y liderazgo comunitario. De hecho, para cada uno los 16 participantes que tuvo la oportunidad de vivir una experiencia única que marcará su vida profesional y personal de ahora en adelante como responsables de contribuir a la creación de un mejor entorno construido.

Uno de los participantes, Jorge Rivera Rolón, quien labora para V Architecture, señaló que “sin duda, el programa es una excelente herramienta de empoderamiento para los futuros líderes de la industria”. Mientras que, Yolymar Muñoz, de la firma Pieri Associates Architects PSC, dijo que “ser parte del CKLDP ha sido una experiencia enriquecedora y de mucho aprendizaje. La variada cantidad de temas explorados me ayudó a expandir mi entendimiento de la profesión, transformándome en una profesional más versátil.” Al igual que Giancarlo Cajigas, de Integra Design Group, quien concluyó que “la experiencia ha sido un testamento del poder de la curiosidad, la búsqueda de conocimiento y de un sin fín de posibilidades dentro de la profesión.”

En esta ocasión, la actividad de cierre se llevó a cabo en la sede del Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico, en Santurce. La Arq. Natasha Yordán,  Chair para este año del CKLPD, ofreció una palabras de bienvenida a los los presentes, en las que mencionó que “la experiencia ha sido una de gran crecimiento, descubrimiento y transformación para todos los participantes, que enfrentaron grandes desafíos y obstáculos trabajando con gran empatía para lograr identificar los cambios de quieren para sus comunidades.” Al tiempo que, agradeció el apoyo de las firmas auspiciadoras: Integra Design Group; ECo; AD&V; V Architecture; Marvel y LDA, las cuales se comprometieron por espacio de tres años a brindar apoyo al programa.

Por su parte, el Arq. Raphael Osuna Segarra, AIA, pasado chair,  explicó que el programa fue establecido en memoria de Christopher Kelley, AIA, quien fue un miembro activo de la comunidad de arquitectos de Washington, D.C., quien se destacó por su voluntariado, contribuyendo con la creación de programas de impacto en las diversas etapas de desarrollo de los jóvenes profesionales de la arquitectura. Solo 11 jurisdicciones del AIA corren este programa, siendo el este el unico en español.

También participaron de la ceremonia de cierre, el actual presidente del AIAPR, Arq. José David Mejia Morales, la Arq. Estefania Alejandro, Vice-Chair; el Arq. Armando Rigau, Emerging Professional Liaison; la Arq. Nanechka Pagán, AIA Board Liason y la Arq. Raquel Marrero, quienes ofrecieron palabras de apoyo a los miembros de la segunda clase del programa.

Apoyados por sus propios patronos, los participante del Christopher Kelley Leadership Development Program fueron seleccionados por un comité de profesionales establecidos, quienes consideraron aspectos como: oportunidades de liderazgo en su carrera, logros profesionales y apoyo de la firma donde trabajan.

Al concluir, el Comité Ejecutivo informó que la convocatoria para la tercera clase del CKLDP abrirá este próximo otoño para el nuevo grupo de comenzará su capacitación  en enero del 2025. Los aspirantes deben ser graduados de un programa profesional de Arquitectura, tener menos de 10 años de licenciatura o estar activamente trabajando hacia la licenciatura.

Los interesados deben mantenerse atentos a la página web www.ckldp-pr.com y a la página de Instagram ckldp_pr para anuncios adicionales.

CAAPPR invita a prominentes colegas de República Dominicana, Venezuela y Cuba a su Convención Anual 2024

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Con el fin de discutir posibles soluciones a problemáticas climáticas en común, generado un diálogo desde la perspectiva de la arquitectura y la arquitectura paisajista, el Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico (CAAPPR) tendrá durante su Convención Anual, como conferenciantes invitados, un grupo de renombrados colegas provenientes de Cuba, República Dominicana y Venezuela.
Dichas charlas magistrales se estarán llevando a cabo con motivo de su 46ta. Asamblea y Convención Anual 2024, del 6 al 8 de junio, en El Conquistador Resort, en Fajardo.

Arq. Psj. Massiel Mejía

La primera de ellas será el jueves, 6 de junio a las 6:00 p.m. con la participación de la Arq. Psj. Massiel Mejía, de República Dominicana, quien ofrecerá el tema “Mirada al Caribe desde la República Dominicana: Arquitectura del Paisaje“, con la cual pretende dar a conocer la práctica de la profesión de la arquitectura del paisaje en su país, exponer casos de estudio desde la práctica de su firma MMAP en diferentes ámbitos, escalas y tipologías de proyectos, así como exponer la importancia de diseñar respetando los aspectos fundamentales de la naturaleza.

La Arq. Psj. Mejia estudió arquitectura en la Universidad Iberoamericana. Cuenta, además, con un postgrado en Gestión de Espacios Verdes, de la Universidad Politécnica de Cataluña y un Master en Arquitectura del Paisaje de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona. Es fundadora y co-propietaria de MMAP, firma consultora dedicada al diseño, planificación, supervisión y gestión de proyectos de Arquitectura del Paisaje, con base en la República Dominicana desde el año 2010.

Arq. Víctor Sánchez Taffur

El viernes, 7 de junio, a las 11:00 a.m., el arquitecto venezolano Víctor Sánchez Taffur ofrecerá la conferencia magistral “El Trópico como Norte: elementos, estrategias y obras construidas”. Esta conferencia aborda varios aspectos vinculados a la teoría en la práctica, y las influencias en la disciplina de factores tales como la ubicación geográfica y su relación con el clima, así como la luz y el diseño de la sombra. Además, hablará sobre su obra, la cual evidencia el manejo de la arquitectura en el trópico, concretamente en Venezuela.

El Arq. Sánchez Taffur estudió en la Facultad de Arquitectura y Artes Plásticas de la Universidad José María Vargas, en Caracas, y cuenta con un Master en Diseño y Arquitectura de Interiores en la ETSAM, Universidad Politécnica de Madrid. Ha sido coordinador del Centro de Investigación y Extensión, y director de la Escuela de Arquitectura de la Universidad José María Vargas. También ha sido profesor y ha ejercido diversos cargos en importantes entidades de educación superior en su país. Es fundador de Sánchez Taffur Arquitectos, un estudio con oficina en Caracas, el cual se fundamenta en tres pilares que otorgan sentido a su manera de ver y hacer: docencia, proyecto y obra.

Arq. Fernando Martirena y Aqr. Anadis González

Mientras, el sábado, 8 de junio a las 9:30 a.m., los arquitectos cubanos Fernando Martirena y Anadis González, de Infrastudio, firma con sede en La Habana, ofrecerán la conferencia magistral “Contra la realidad: práctica de arte y arquitectura”.

Los arquitectos González y Martirena se graduaron de Arquitectura de la Universidad de La Habana, cofundando Infraestudio en 2016, oficina dedicada al diseño de residencias privadas, espacios comerciales y culturales en Cuba, en paralelo con un intenso trabajo académico, artístico y curatorial. Son fellows del Het Nieuwe Institut en Rotterdam, Holanda, y en el 2021 realizaron una exhibición individual en LIGA, exhibit espacio para la arquitectura, en la Ciudad de México. Archdaily nombró a Infraestudio como una de las 25 nuevas firmas de arquitectura en 2023.

Comienza La Semana de la Artesanía de Londres 2024

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La Semana de la Artesanía de Londres 2024, celebrada desde el 13 al 19 de mayo, ofrece una amplia gama de experiencias inmersivas, exposiciones originales, clases magistrales, talleres y demostraciones. Los creadores, artistas y marcas abandoan su anonimato y son celebrados junto a artistas y diseñadores famosos, museos nacionales y galerías contemporáneas.

A esto se suman nuestras iniciativas especiales del décimo aniversario, como el espectáculo benéfico Secret Ceramics en asociación con FiredUp4 y la edición inaugural del programa de arte público Modern Masters y Chihuly en Chelsea Barracks.

Lámpara Ornamental – Isabel Martins y Alba Fernández Castro

La décima iniciativa benéfica anual, Secret Ceramics, se lleva a cabo en la Galería SoShiro, donde se encuentran Marylebone y Mayfair.  100 creadores anónimos de vasijas expondran sus creaciones para la venta, todo mientras los compradores apoyan una causa importante, con todas las piezas en venta a un precio fijo de £300. Desde aquí, el publico podra pasear por Marylebone para disfrutar de la selección de disenos curada en RESELFRIDGES, haciendo paradas en Tracey Neuls, MUD Australia, Mint, Sarah Myerscough y Cox & Power en el camino. La exhibición en la planta baja de Selfridges destaca a los creadores e innovadores que utilizan la creatividad y la artesanía para dar nueva vida a prendas no deseadas y materiales de desecho.

LCW invita a explorar las boutiques históricas y las galerías de prestigio de Mayfair, desde Christian Louboutin, Montblanc y Jaeger-LeCoultre hasta Make Hauser & Wirth y las casas Métiers d’Arts de Chanel Maison Michel y Goossens. El boletín  Arte Fino y Diseño Coleccionable en y alrededor de Mayfair, destaca muchos más eventos imperdibles en todo el vecindario.

Hauser & Wirth: ‘Objects of Contemplation’, Installation view (2024). Photo: Dave Watts

La tienda en línea de muebles y lámparas vintage Merchant & Found organiza un “Supermercado Vintage” temporal en la Vinyl Factory, en el corazón del Soho de Londres, exhibiendo una colección seleccionada de iluminación y muebles. Desde quesos de neón y coliflores de tiza hasta carnes tejidas y mariscos de punto, el supermercado único cobra vida con una selección de productos artesanales.

Meld: Floor Lamp Stack (green) | Photography by Alick Cotterill

El British Fashion Council, The Pollen Estate y las principales sastres femeninas de Savile Row, Ruby Slevin de Banshee of Savile Row, Kathryn Sargent y Nina Penlington, llevan a cabo una discusión oportuna sobre el aumento de la confección a medida y a medida en el movimiento de moda sostenible. La conversación será moderada por Hannah Rogers, de The Times, en la Royal Academy.

Para obtener más información accede a londoncraftweek.com

Plate: El Glamour Del Metal

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Ceramiche Keope presenta Plate; una colección inspirada en el mundo industrial y en la fascinación por el progreso y el brillo de los metales. La piel de acero de la metrópoli laboriosa brilla bajo el sol, potenciando el espacio a través de seductores paradigmas estéticos. Esta imagen da lugar a una serie que toma la ciudad y sus áreas industriales como su principal concepto creativo. El atractivo de las baldosas metálicas se despliega a través de una mezcla dinámica de oxidación, acabados cromados y superficies que van desde la elegancia pulida hasta la suavidad cruda. Con Plate, el gres porcelánico de efecto metálico entra en proyectos arquitectónicos de vanguardia con un estilo urbano claro, así como en espacios habitables que reescriben el confort cotidiano. Combinado con baldosas de porcelana imitando concreto y madera, la serie se presta para interiores residenciales y comerciales que fusionan magistralmente funcionalidad y diseño.

Silver

En línea con las últimas tendencias, Plate satisface el deseo de una estética más pulida y sofisticada, incluso en el hogar. Los metales de Plate se apartan del estilo industrial clásico y se integran sin esfuerzo en el espacio en el que están instalados. Silver está inspirado en las superficies metálicas de automóviles, la arquitectura futurista y las ciudades del futuro. Un gris claro con reflejos plateados, es ideal para cubrir ambientes con una sensación limpia, minimalista y contemporánea.

Brass

Precioso y lustroso, Brass cubre las paredes de interiores lujosos. El efecto de oxidación da profundidad al color, que combina reflejos dorados y tonos marrones. El cobre es la estrella de diseños audaces con un fuerte impacto visual. El color vibra con los reflejos saturados del metal, desde naranja hasta rojo cobrizo, y encuentra su lugar perfecto en ambientes con una personalidad fuerte. El estilo industrial se viste en los reflejos frescos y elegantes del Anthracite, un gris oscuro intensificado por los tonos marrones y azulados típicos del acero oxidado.

Anthracite

Las combinaciones de colores y el rendimiento técnico se encuentran en proyectos de diseño para el baño, el nuevo santuario doméstico dedicado a la relajación y el bienestar. Los tonos frescos y suaves de Plate, combinados con las losas decorativas de la colección, crean atmósferas cálidas y refinadas.Los tonos vibrantes de Plate combinan la fuerza del estilo industrial con la elegancia del diseño contemporáneo. Tiendas de concepto sofisticadas, salas de exhibición y restaurantes cobran vida con superficies que reproducen fielmente la riqueza estética de los metales oxidados.

Oxyde

The Tile Shop distribuye los recubrimientos de Ceramiche Keope en Puerto Rico. Para obtener más información acerca de sus wallpapers o de una variedad de recubrimientos en piedra natural o en porcelanato para tu próximo proyecto, comunícate al (787) 775-2030 o al (787) 708-2040.

Primer Simposio sobre Gobernanza y Gestión del Patrimonio Cultural en Puerto Rico

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El Centro de Conservación y Restauración de Puerto Rico (CENCOR) ha dado a conocer el programa completo del Primer Simposio sobre Gobernanza y Gestión del Patrimonio Cultural en Puerto Rico, que se llevará a cabo del 1 al 3 de mayo de 2024 en el Aula Magna de la Escuela de Derecho de la Universidad de Puerto Rico, en Río Piedras.

Este evento, que se enmarca dentro de las actividades del Mes de la Conservación del Patrimonio Cultural y la Semana Internacional de los Museos, reunirá a más de 30 expertos a nivel local en patrimonio cultural, conservación, derecho y política pública con el fin de debatir sobre la conservación y gestión del patrimonio cultural puertorriqueño. Este encuentro constituirá una plataforma innovadora para discutir a fondo los desafíos y oportunidades de la protección del valioso patrimonio con el que cuenta el país en diferentes renglones, como edificios y sitios históricos, documentos históricos, colecciones de obras de arte y yacimientos arqueológicos que forman parte indispensable de nuestra memoria colectiva.

La jornada inaugural del miércoles 1 de mayo contará con discusiones sobre la identificación y las declaratorias del patrimonio cultural, con disertaciones de la Dra. Yaira Oquendo Figueroa, Karen Cuadro Esteves y la Dra. Milagros Flores Román, entre otros especialistas. La segunda parte del día estará dedicada a la discusión sobre inventarios disponibles y el acceso a fuentes de información para el manejo efectivo del patrimonio cultural. Este integrará exposiciones de la Dra. Annette Ortiz Miranda, el Prof. Rafael Capó García, del arqueólogo Juan Rivera Groennou, la Dra. Yara Colón Rodríguez, entre otros.

El jueves 2 de mayo habrá un orador de honor —que se anunciará próximamente— y se tratará el tema de los múltiples retos en la gestión y protección de nuestro patrimonio. Contará con presentaciones del Prof. Javier R. Almeida Loucil, el Ing. José Izquierdo Encarnación, Miriam Centeno Marrero, el Arq. José Silvestre y la la arqueóloga Aida Belén Rivera.

El viernes 3 de mayo el Simposio concluirá con un enfoque en la legislación y política pública, destacando la necesidad de adoptar un marco jurídico coherente para la protección del patrimonio cultural en el país, tema que será abordado por el licenciado José L. Nieto Mingo, el Arq. Jorge Ortiz Colom, la Dra. Alix Ferrer, entre otros. Así mismo, el arquitecto Pablo Ojeda O’Neill expondrá sus apuntes hacia una Ley Nacional de Patrimonio Cultural en Puerto Rico.

Héctor Berdecía Hernández, director general del CENCOR y director del Simposio, hizo un llamado a la participación activa en el evento: “Invitamos a todas las personas interesadas en la salvaguarda de nuestro patrimonio cultural a unirse a nosotros en este simposio. Es una oportunidad excepcional para colaborar, aprender y contribuir a la definición de una nueva política pública que asegure la protección y el valor continuo de nuestro legado cultural para las generaciones futuras.”

Por su parte, el arquitecto Ojeda O’Neill, presidente de la Junta de Gobierno del CENCOR y miembro del comité organizador del Simposio, destacó la importancia de revisar y actualizar la infraestructura legal y administrativa que ha respaldado las políticas públicas de manejo del patrimonio cultural en las últimas décadas y explicó que “es crucial definir nuevos criterios de gobernanza para preservar y mantener nuestro legado cultural frente a los desafíos económicos y de desarrollo que enfrentará el país en el futuro, así como al cambio climático”.

Este simposio busca establecer un diálogo fructífero y proponer cambios legislativos y de gobernanza que sean necesarios para proteger el patrimonio cultural en nuestro archipiélago. La participación activa de académicos, profesionales del derecho y del público en general es crucial para el éxito de este evento y para la formulación de políticas efectivas.

Las personas interesadas en asistir pueden encontrar más detalles y realizar su registro a través del sitio web https://www.cencorpr.org/1er-simposio-gobernanza-y-gestion. El evento es libre de costo.

White Paper by Inkiostro Bianco: Un Canvas Visionario

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Laguna & Fluffy Birds

Según Inkiostro Bianco, cada proyecto cobra vida a partir de un espacio vacío como una hoja en blanco, una invitación abierta a la creatividad y la transformación. En este universo sin límites, el espacio interior es el lienzo sobre el cual pintar tus visiones más creativas. Cada elemento incluido en un diseño de interiores debe ser estudiado cuidadosamente para que coincida coherentemente con los demás y crear un conjunto equilibrado adecuado para la función de ese espacio y para quienes lo habitarán.

La hoja en blanco representa infinitas posibilidades creativas, donde cada opción sigue siendo posible. El deseo de Inkiostro Bianco es llevar un poco de esta infinitud a un espacio delimitado como una casa o una habitación en general utilizando el lenguaje del diseño interior.

Incantatus Lacus & Italian Landscapes

Es precisamente este concepto el que inspira la nueva colección White Paper. Un surtido exclusivo que encanta con sus papeles pintados que cuentan historias atemporales, revestimientos de pared de madera grabados con láser Lineadeko que transforman las paredes en innovadoras obras de arte tridimensionales, y alfombras INK.RUGS que tejen historias de confort y belleza.

Cada pieza en esta colección celebra la belleza y la armonía, creando un espacio donde cada detalle está diseñado para brindar serenidad y equilibrio. Es una invitación a explorar nuevos horizontes, a ser envuelto por emociones y a transformar los espacios que habitamos en lugares de inspiración y maravilla.

Formitex & I Am Not A Walpaper

White Paper lleva la exploración estética más allá de los límites habituales y crea un mundo propio, donde cada superficie es un lienzo para tus ideas. ¿Qué te gustaría dibujar en tu hoja en blanco?

The Marble Shop distribuye los recubrimientos de Inkiostro Bianco en Puerto Rico. Para obtener más información acerca de sus wallpapers o de una variedad de recubrimientos en piedra natural o en porcelanato para tu próximo proyecto, comunícate al (787) 720-2030 o al (787) 775-2030.