Del 8 de febrero al 11 de mayo de 2025, el Museo Metropolitano de Arte presentará Caspar David Friedrich: El alma de la naturaleza, la primera exposición integral en los Estados Unidos dedicada a Caspar David Friedrich (1774-1840). El arte de Friedrich presenta la naturaleza como un lugar de descubrimiento personal y filosófico. Aprovechando el poder expresivo de la perspectiva, la luz, el color y la atmósfera, el artista creó paisajes que articulan una conexión profunda entre el mundo natural y el yo interior, o alma. Estas imágenes encapsularon los ideales emergentes del Romanticismo europeo, una revolución cultural que defendió concepciones de la percepción y el sentimiento individuales que aún son vitales en la actualidad.
“El pintor romántico alemán más importante, Caspar David Friedrich, ilumina brillantemente nuestra comprensión del mundo natural como un paisaje espiritual y emocional”, dijo Max Hollein, director y director ejecutivo de Marina Kellen French del Met. “Esta primera gran retrospectiva en los Estados Unidos del pintor más querido de Alemania sigue las celebraciones de la obra de Friedrich en Europa con motivo del 250 aniversario del artista en 2024. Estamos encantados de colaborar con nuestros colegas de museos alemanes y muchos otros generosos prestamistas en esta rara oportunidad de reflexionar sobre las representaciones de la naturaleza y la condición humana de Friedrich”.
La exposición está organizada en cooperación con la Alte Nationalgalerie de los Staatliche Museen zu Berlin, la Staatliche Kunstsammlungen Dresden y la Hamburger Kunsthalle, que albergan las colecciones más importantes de la obra de Friedrich en el mundo. En 2023-24, estos museos presentaron exposiciones de gran popularidad del arte de Friedrich como parte de las celebraciones del jubileo del artista en Alemania. Como broche final a esta serie de exposiciones, la exposición del Met contará con préstamos sin precedentes de las tres instituciones y de más de 30 prestamistas públicos y privados de Europa y América del Norte, muchos de ellos nunca antes vistos en los Estados Unidos. A pesar de la célebre reputación de Friedrich, solo ha habido dos exposiciones dedicadas a su obra en los Estados Unidos: The Romantic Vision of Caspar David Friedrich: Paintings and Drawings from the U.S.S.R., celebrada en el Met y el Art Institute of Chicago en 1990-91 y que incluyó 9 pinturas y 11 obras sobre papel de Friedrich; y Caspar David Friedrich: Moonwatchers, celebrada en el Met en 2001, que incluyó 7 pinturas y 2 obras sobre papel del artista.
Caspar David Friedrich: El alma de la naturaleza presentará pinturas al óleo, dibujos terminados y bocetos de trabajo de todas las fases de la carrera del artista, junto con ejemplos selectos de sus contemporáneos. La selección iluminará el desarrollo de Friedrich de un vocabulario simbólico de motivos paisajísticos para transmitir los significados personales y existenciales que descubrió en la naturaleza. Entre los préstamos que se exhibirán por primera vez en los Estados Unidos se encuentran Caminante sobre el mar de niebla (Hamburger Kunsthalle) y Monje junto al mar (Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie), dos de las pinturas más famosas de Friedrich e íconos del arte romántico. Muchas otras obras emblemáticas, como Dolmen en otoño (Albertinum, Staatliche Kunstsammlungen Dresden), no se han visto en los Estados Unidos durante décadas. La exposición también reunirá por primera vez las cinco pinturas de Friedrich que se encuentran en museos de los Estados Unidos (el Met, el Museo de Arte Kimbell, el Museo J. Paul Getty, la Galería Nacional de Arte y el Museo de Arte de San Luis), lo que situará estas raras obras estadounidenses en el contexto más amplio del arte de Friedrich. Una rica selección de obras sobre papel de colecciones nacionales e internacionales mostrará el talento de Friedrich como dibujante y la centralidad del dibujo en su práctica creativa. Como proyecto conjunto entre especialistas en pinturas y dibujos, la exposición también considerará las formas en que el artista trabajó en distintos medios y cómo los diferentes materiales y técnicas dieron forma a su estilo.
La exposición se desarrollará cronológica y temáticamente, rastreando la representación que Friedrich hizo del paisaje del norte y centro de Europa a lo largo de sus cuatro décadas de carrera, que coincidieron con pronunciados cambios simbólicos y físicos en la tierra, impulsados por el auge del pensamiento romántico, los descubrimientos científicos sobre la tierra, la industrialización naciente y la agitación política, sobre todo las guerras napoleónicas de 1803-1815. Cada sección de la exposición examinará motivos paisajísticos específicos y estrategias pictóricas que definieron el arte de Friedrich.
