Este otoño, MoMA PS1 presentará una gran exposición de la artista Ayoung Kim (Corea, n. 1979), que incluye una serie de videoinstalaciones en las amplias galerías del tercer piso del museo. En exhibición del 6 de noviembre de 2025 al 16 de marzo del 2026, la presentación marca la primera vez que las tres obras de la reconocida trilogía Delivery Dancer [Bailarina a domicilio] de Kim se exhiben reunidas.
Reconocida como una artista a la vanguardia de la innovación digital, Kim usa inteligencia artificial generativa, programas de video juegos y secuencias de acción real para crear narrativas especulativas que confrontan geopolítica, sintetizan mitologías e interrogan tecnologías. En conjunto, sus obras examinan las relaciones cambiantes entre los datos, los seres humanos y el medio ambiente para revelar conexiones entre la biopolítica, la identidad queer y la xenofobia.
La exposición marca el estreno en Estados Unidos de la trilogía Delivery Dancer de Kim. Ambientada en una Seúl ficticia, el primer vídeo de la serie, Delivery Dancer’s Sphere (2022) sigue a las repartidoras, En Storm y Ernst Mo (cuyos nombres son anagramas de “monster”). Usando inteligencia artificial generativa y programas de videojuegos para renderizar un laberinto urbano, Kim sitúa a sus protagonistas doppelgänger en rutas en constante regeneración, diseñadas por un algoritmo llamado Dancemaster. Con escenas de acción realizadas por actores en locaciones reales, la obra, que Kim describe como una “ficción pandémica”, centra las labores de la economía informal que se dispararon tanto en Corea como en Estados Unidos en los últimos años. En la secuela cinematográfica, Delivery Dancer’s Arc: 0° Receiver (2024), Kim sitúa a Ernst Mo y En Storm en un multiverso futurista, donde se les asigna un nuevo objetivo: entregar tiempo. Transformadas en agentes que atraviesan la mecánica del calendario y las tecnologías astronómicas, Mo y Storm viajan a través de realidades inconexas dentro de la narrativa de Kim. Combinando imágenes generadas por computadora, imágenes de acción reales y programas de videojuegos, el video de tres canales difumina el espacio y el tiempo, el yo y el otro, en una narrativa tensa de enredo emocional.
El capítulo más reciente de la serie, Delivery Dancer’s Arc: Inverse (2024), se desarrolla en el universo alterno de Novaria, donde las protagonistas recurrentes de Kim deben entregar artefactos perdidos. La monumental videoinstalación de tres canales llama la atención sobre las temporalidades y cosmovisiones tradicionales borradas por el modernismo occidental mediante la estandarización del calendario gregoriano. En los temas centrales de la trilogía (bienes urbanos, antigüedades culturales y el tiempo mismo) Kim desafía las presiones capitalistas para satisfacer la creciente demanda global mediante la auto-optimización.
