madmi

62 result(s) found.

MADMi destaca el legado del diseñador industrial Andrés Salas

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) invita al público a descubrir el legado de Andrés Salas, reconocido diseñador industrial, escultor y educador puertorriqueño, a través de un homenaje especial que forma parte de la exhibición Todos a Todo Dos, actualmente en presentación en el museo hasta el 3 de octubre de 2026.

La muestra colectiva reúne el trabajo de 27 diseñadores puertorriqueños y ofrece una mirada amplia a la diversidad y vitalidad del diseño contemporáneo en la isla. Como parte de este recorrido, una de sus salas está dedicada a resaltar la trayectoria y aportaciones de Salas, cuya carrera ha contribuido significativamente al desarrollo y la proyección internacional del diseño puertorriqueño.

Con una trayectoria que abarca décadas de trabajo en diseño industrial, escultura y educación, Salas ha colaborado con importantes instituciones y profesionales del diseño a nivel internacional. Su obra ha sido presentada en espacios de prestigio mundial y forma parte de importantes colecciones y archivos dedicados al diseño contemporáneo.

“Reconocer la trayectoria de Andrés Salas es reconocer una parte esencial de la historia del diseño en Puerto Rico. Su trabajo ha trascendido disciplinas y generaciones, demostrando cómo el diseño puede ser a la vez funcional, innovador y profundamente conectado con nuestra identidad cultural”, expresó Nicole Pietri, directora ejecutiva del MADMi.

La exhibición presenta una selección de piezas que permiten apreciar la amplitud de su práctica creativa y su capacidad para integrar arte, diseño, materiales y procesos en propuestas entre lo utilitario y lo escultórico.

Para la curadora en jefe del museo, Marilú Purcell Villafañe, la inclusión de Salas dentro de Todos a Todo Dos responde a la intención del MADMi de documentar, preservar y visibilizar las contribuciones de quienes han definido el panorama del diseño en Puerto Rico. “Su trayectoria demuestra el impacto que puede tener el diseño cuando se concibe como una herramienta para transformar espacios, objetos y experiencias. Andrés Salas ha sido un referente para la práctica del diseño en la isla y su legado continúa inspirando a creadores de distintas disciplinas”, señaló.

Por su parte el diseñador y artista, cuyas piezas se exhiben en la Sala II del museo, expresó que “la capacidad de un diseñador trasciende cuando su obra transmite emociones que acompañan la funcionalidad del objeto. El control de estas emociones mediante las formas y los materiales, constituyen el mayor reto durante el proceso creativo en el desarrollo del diseño”.

Además del homenaje a Salas, Todos a Todo Dos reúne propuestas que abarcan mobiliario, cerámica, textiles, moda, objetos funcionales y proyectos experimentales, ofreciendo al público una experiencia que explora las múltiples formas en que el diseño influye en la vida cotidiana.

La exhibición estará abierta al público hasta el 3 de octubre de 2026. La muestra cuenta con el apoyo de Titín Foundation, Grupo VL y Church’s Chicken.

Artistas y diseñadores participantes:

Jorge González Santos & Rafael Trinidad, Jay Rodríguez, Zoé Lugo, Elvira Martínez Manso para Herbeh Wood, Eduardo Benavent, Adalberto Torres para Laidback PR, Mika Ramírez, Andrés Salas, Doel Fresse, Maggy Quijano y Rocío Lugo para Two Steps Ceramics, Jesús Pérez, Michelle Gratacos Arill, Yazmín Pérez, Sally Torres Vega, Karla López para Isleñas, Pablo Santiago Romera, Martín Albarrán, Yiyo Tirado-Rivera, Javier Olmeda Raja, Reynold Rodríguez, Eddie Figueroa Feliciano, Ana Cristina Quiñones para Materia Madura, Carlos Bobonis, Hansel Ballista y Ángel Lamar.

Últimas Semanas Para Disfrutar de Rigoberto Quintana: Obras Recientes En El MADmi

Rigoberto Quintana: Obras recientes continua en exhibicion en el Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) hasta el  14 de junio de 2025 en la Sala Titín del museo. Esta muestra  individual del reconocido artista y profesor cubano es en colaboración con la Universidad del Sagrado Corazón y presenta una serie de obras creadas durante la residencia artística que el artista llevó a cabo en dicha universidad, entre agosto del 2024 y mayo del 2025.

En la serie, Quintana explora la hiper-visualidad en la era digital y examina cómo la economía de la atención ha transformado nuestra relación con las imágenes. “Estas obras, con una estética intencionalmente seductora, replantean las estrategias formales del mundo digital, replicando los lenguajes visuales de la publicidad y las redes sociales”, expresó Rigoberto Quintana. “Intento congelar la presencia constante de las imágenes que consumimos a diario, forzándolas a ocupar un espacio físico y a ser observadas desde una temporalidad distinta. Es una invitación a pausar y reflexionar sobre el poder de la imagen en un mundo saturado de estímulos”.

La curadora en jefe del MADMi, Marilú Purcell Villafañe destacó la relevancia del proyecto expresando que “Rigoberto Quintana nos ofrece una reflexión visual profundamente pertinente a nuestra época. Su obra captura la tensión entre lo efímero y lo persistente, y nos invita a pausar nuestra forma de mirar en un entorno dominado por la inmediatez, el bombardeo incesante de imágenes, el consumismo y la sobreestimulación.”

Rigoberto Quintana es un destacado artista formado en el Instituto Superior de Arte de La Habana, Cuba. Desde su llegada a Puerto Rico en 1993, ha desarrollado una sólida trayectoria con más de una decena de exposiciones individuales y participación en numerosas muestras colectivas. Su obra forma parte de importantes colecciones privadas y museos, y ha sido elogiada por publicaciones especializadas como Art Nexus, Art Forum, Arte al Día y Flash Art, que resaltan su prolífica producción y consistencia artística. Quintana ha exhibido en espacios de renombre como el Lowe Museum de Miami y Exit Art en Nueva York, además de participar en reconocidas ferias internacionales de arte contemporáneo.

Rigoberto Quintana: Obras recientes estará expuesta en sala de martes a sábado, de 10:00 a.m. a 5:00 p.m., hasta el 14 de junio.

Para más información, visite www.madmi.org o siga al MADMi en redes sociales.

El MADMi Celebra El Mes De Mayo Con Una Vibrante Agenda Cultural

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) se llena de vida este mes de mayo con una variada programación de actividades para todas las edades y gustos. Desde nuevas exhibiciones hasta talleres creativos, eventos de música en vivo y celebraciones especiales, el MADMi reafirma su compromiso de ser un espacio de encuentro accesible, dinámico y lleno de creatividad para la comunidad.

Entre los eventos más destacados se encuentran:

Terapia para Mamá
El 10 de mayo, en celebración del Día de las Madres, el MADMi invita a una jornada especial de compras de marcas locales, música en vivo y gastronomía en su terraza.
Horario: 10:00 a.m. – 5:00 p.m. | Entrada libre de costo.

¿Cómo tú lo ves? con Marilú Purcell
También el 10 de mayo, a las 2:00 p.m., la Curadora en Jefe del MADMi ofrecerá un recorrido especial por la exhibición BORICUAS, compartiendo detalles sobre el proceso curatorial.
Donativo de entrada: $5 adultxs / $3 estudiantes.

Taller de Pintura y Arte Contemporáneo
Durante todos los viernes de mayo ( 9, 16, 23 y 30 de mayo), Rosanna Herrero dirigirá sesiones prácticas para jóvenes y adultos inspiradas en la exhibición BORICUAS.
Horario: 10:30 a.m. – 12:00 m. | Costo: $12 por clase o $50 por la sesión completa. Registro: [email protected]

De aventura con la Detective MADMi
El 10 de mayo a las 11:00 a.m., niños y familias podrán disfrutar de un recorrido lúdico por el museo con narración de cuento y taller creativo.
Donativo de entrada: $5 adultos / $3 estudiantes.

Exhibición “Rigoberto Quintana: Obras recientes”
Del 15 de mayo al 14 de junio de 2025, se presentará en la Sala Titín una nueva exposición del artista y profesor Rigoberto Quintana, resultado de su residencia en la Universidad del Sagrado Corazón. La serie explora la hiper-visualidad en la era digital y nuestra cambiante relación con las imágenes.

Presentación teatral: Un viaje a Ningún Lugar
Una divertida comedia para toda la familia se presentará el 17 de mayo a las 2:00 p.m. en la Sala Titín.
Donativo de entrada: $10 adultxs / $8 estudiantes.

Noche en la Terraza
El 22 de mayo regresa este popular evento que combina arte, música y creatividad en un ambiente relajado. Habrá vino cortesía de Rías Baixas, música en vivo y actividades interactivas.
Horario: 5:00 p.m. – 9:00 p.m. (salas abiertas hasta las 8:00 p.m.)
Donativo de entrada: $5 adultxs / $3 estudiantes.

Yoga en Familia
El 24 de mayo a las 10:30 a.m., se ofrecerá una sesión de yoga para fortalecer los lazos familiares.
Donativo de entrada: $5 adultxs / $3 estudiantes. Menores de 3 años entran gratis.

Talleres de Plena y Bomba
El 24 de mayo a las 2:00 p.m. se ofrecerá un taller de plena con Adriana Santoni, y el 31 de mayo a las 10:30 a.m., un taller de bomba con Elia Cortés y Tamboricua.
Donativo de entrada: $5 adultxs / $3 estudiantes. Registro: [email protected]

Cine en el MADMi: Un accidente feliz
Inspirado en BORICUAS, el 31 de mayo a las 2:00 p.m. se proyectará este documental de Paloma Suau sobre la vida del artista Antonio Martorell.
Donativo de entrada: $5 adultxs / $3 estudiantes.

Para más información y registro en actividades específicas, puede escribir a [email protected] o visitar nuestras redes sociales.

Exitoso Primer Mes de la Exhibición BORICUAS en el MADMi

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) celebró con éxito el mes de apertura de la exhibición BORICUAS: Obras contemporáneas de la Colección del ICP, una muestra que celebra la riqueza y diversidad del arte puertorriqueño a través de las últimas seis décadas. Esta impresionante selección explora la identidad boricua desde distintas perspectivas artísticas, reafirmando el arte como un reflejo de nuestra historia, cultura y evolución como pueblo.

“La colección de arte del ICP es testigo de nuestra trayectoria cultural y artística. Con BORICUAS, queremos que los visitantes se sumerjan en la diversidad de expresiones y discursos que han dado forma a nuestra identidad a lo largo de los años”, expresó Marilú Purcell, curadora del MADMi.

Exhibición BORICUAS (Suministrada)

La exhibición cuenta con piezas de renombrados artistas como Antonio Martorell, Awilda Sterling Duprey, Juan Sánchez, Carmelo Sobrino, Daniel Lind, Rafael Ferrer, Toni Hambleton, Melquiades Rosario Sastre, María de Mater O’Neil, Ivelisse Jiménez y Rabindranat Díaz, entre otros. A través de pinturas, esculturas e instalaciones, estos creadores abordan temas de identidad, herencia y cambio social, destacando la vitalidad del arte puertorriqueño y su impacto en el Caribe y más allá.

Exhibición BORICUAS (Suministrada)

Para el MADMi, esta exhibición representa una oportunidad excepcional para acercar al público a una colección fundamental en la preservación y promoción del arte en Puerto Rico. BORICUAS es un testimonio del talento y la pasión de generaciones de artistas que han plasmado la esencia de ser puertorriqueño en sus obras.

Exhibición BORICUAS (Suministrada)

Como parte de las actividades educativas y culturales que celebra el museo, el sábado, 12 de abril se llevará a cabo Como tú los Ves?, un recorrido por la exhibición BORICUAS, acompañados de María Del Mar Caragol, directora del Programa de Artes Plásticas y Colecciones del Instituto de Cultura Puertorriqueña, quien compartirá su perspectiva sobre las obras, a partir de su experiencia y conocimientos sobre la colección de arte que está bajo su cargo.

Los visitantes pueden disfrutar de esta exhibición en el MADMi hasta el 6 de septiembre.

Catedrático de Filosofía y Pensamientos Religiosos Se Presenta En El MADMi

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) se complace en anunciar un evento especial que explorará la obra del artista José Luis Vargas, a través de una perspectiva única y profunda ofrecida por el Dr. Jeffrey John Kripal, Catedrático de Filosofía y Pensamientos Religiosos en la Universidad de Rice, Texas. La presentación titulada “How to Think Impossibly: The History and Art of Ontological Shock” se llevará a cabo de manera presencial el sábado, 16 de noviembre de 2024, a las 2:00 p.m. en la Sala Titín del MADMi.

El Dr. Kripal es un reconocido académico y autor de múltiples libros que investigan los fenómenos sobrenaturales y paranormales desde un enfoque interdisciplinario, abarcando la historia, las humanidades, las ciencias y la cultura popular. Durante esta charla, Kripal, quien estará participando en modalidad virtual, ofrecerá un análisis de las obras de José Luis Vargas, destacando la conexión entre el arte y los fenómenos imposibles, y cómo estos generan lo que él llama “shock ontológico”, una experiencia que desafía nuestra comprensión del mundo y de la realidad.

“Mi trabajo siempre ha girado en torno a abrir puertas hacia lo desconocido, a cuestionar y re imaginar nuestra realidad,” expresó José Luis Vargas. “Compartir este espacio con el Dr. Kripal es muy significativo, pues ambos exploramos lo extraordinario desde ángulos distintos: él desde lo académico y filosófico y yo desde lo visual. Creo que juntos podemos invitar al público a desafiar sus propios límites y a pensar más allá de lo evidente.”

Dr. Jeffrey John Kripal (Suministrada)

Al final de la presentación, los asistentes tendrán la oportunidad de participar en una sesión de preguntas y respuestas con el Dr. Kripal y el propio artista José Luis Vargas, quien estará presente para compartir más detalles sobre su inspiración y procesos creativos.

“La obra de José Luis Vargas siempre nos invita a cuestionar nuestras percepciones y a explorar nuevas formas de entender el mundo que nos rodea,” comentó Marilú Purcell Villafañe, curadora del MADMi. “Este conversatorio con el Dr. Kripal nos ofrece una oportunidad de ‘salir de la caja’, expandiendo nuestra manera de pensar y conectándonos con las posibilidades que surgen cuando dejamos de lado los límites impuestos a la imaginación y la creatividad”.

Este evento es parte de la programación especial de la exposición FENÓMENO y está diseñado para aquellos interesados en las intersecciones entre el arte, lo fantástico y la filosofía. Se recomienda reservar con anticipación, ya que los espacios son limitados.

Para más información y reservas, los interesados pueden acceder a  www.madmi.org o comunicarse con el museo al (787)995-7063 o escribiendo a [email protected].

El Madmi Presenta La Primera Exhibición Individual En Un Museo Del Artista Puertorriqueño Rogelio Báez Vega

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) se enorgullece en anunciar la apertura de la exhibición DECADENCIA TROPICAL del artista Rogelio Báez Vega este próximo sábado, 10 de febrero a partir de las 10:00 am.

Báez Vega es uno de los talentos más sobresalientes de la pintura contemporánea en Puerto Rico y cuenta con una sólida y reconocida trayectoria que se ha expandido al ámbito internacional. Sus obras forman parte de importantes colecciones institucionales como las del Museo de Arte de Puerto Rico, el Whitney Museum, la Fundación Cortés y el propio MADMi.

“Nos enorgullece ser el museo que ofrece la oportunidad de presentar una exhibición tan contundente del trabajo de este artista puertorriqueño de primer nivel, para que el público pueda apreciar y conocer la profundidad tanto de su dominio técnico como pintor, como de su observación social sobre el Puerto Rico que hemos heredado”, expresó Nicole Pietri, directora ejecutiva del MADMi

Rogelio Baez Vega

La muestra recorre 4 salas y 2 pisos en la casa original del museo localizado en la Calle Cuevillas en Miramar, haciendo de ésta la presentación más abarcadora del trabajo de Báez Vega en una institución hasta el presente. “En las veintidós pinturas incluidas en DECADENCIA TROPICAL, Báez Vega explora el deterioro del proyecto de modernización de nuestra isla mediante imágenes de paisajes donde una exuberante flora tropical devora una arquitectura que fue diseñada para simbolizar nuestro progreso, mejorar nuestra calidad de vida y, citando a Walter Gropius, para lograr una “sociedad pacífica y ordenada’”, explicó Marilú Purcell, curadora de la exhibición.

Purcell explica qué “Rogelio es un talento extraordinario y un pintor consumado, pero sobre todo un gran narrador visual que puede dotar de belleza y orden al caos. En esta obras el artista nos ofrece una perspectiva crítica de la realidad actual de Puerto Rico. No se trata de situaciones fáciles, pero estas pinturas de tan magnífica ejecución logran comunicarnos, con su idiosincrática belleza, la complejidad de dicho panorama.”

Por su parte, el artista Rogelio Baez Vega manifestó que “mi trabajo es un reflejo del entorno que me rodea, la comunidad a la que pertenezco, la historia que me formó y la búsqueda de la justicia social. Me interesa presentar un presagio estético que incite a la reflexión sobre el paisaje futuro y la eventual realidad en desarrollo. Polemizo la historia colonial, el entorno construido y la arquitectura vernácula de Puerto Rico, mientras hago referencia a la literatura regional y al contexto de la isla caribeña a través de su compleja historia con matices políticos.”

La exhibición, cuya apertura es este próximo sábado, estará acompañada de un programa de actividades educativas para todas las edades y permanecerá expuesta en el museo hasta agosto de 2024, en horario de martes a sábado de 10:00 am a 5:00pm.

MADMi Se Une Al Colectivo Modo Consciente Por Cuarto Año Consecutivo

///

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi), se une al colectivo de marcas locales Modo Consciente, para celebrar el tradicional Holiday Pop Up, un espacio en el que decenas de marcas locales diseñadas y elaboradas con consciencia presentan sus productos a un público amplio y diverso. El mercado, que lleva celebrándose por los pasados cuatro años, forma parte de las iniciativas que el museo ha encaminado para promover la industria creativa local.

“Nuestro museo abrió sus puertas hace cinco años y en este periodo uno de nuestros enfoques principales ha sido convertirnos en una plataforma de exposición para la escena creativa local, no solo dentro del arte, sino además dentro de las diversas vertientes del diseño. Nuestra colaboración continua con el colectivo Modo Consciente es una muestra de este compromiso con el talento local”, indicó Marilú Purcell Villafañe, curadora en jefe del MADMi.

Isleñas (Suministrada)

“Nuestro museo tiene un compromiso firme con impulsar las industrias creativas. Por esto, por años hemos creado eventos que promuevan a los artistas y diseñadores como el Design Hunt, la Feria de Arte y Diseño, y por supuesto, nuestros ya esperados pop ups junto a Modo Consciente. Este año cumplimos cuatro años de colaboración con este excelente colectivo de marcas locales y con el mismo, buscamos promover que el público apoye los productos locales y generar un impacto económico en nuestra isla”, expresó Nicole Pietri, directora del MADMi.

Modo Consciente, es un colectivo que agrupa a 11 marcas lideradas por mujeres. El mismo se ha destacado por diversificar su oferta dando espacio, no solo a sus marcas, si no a decenas de otros productos que se alinean a su perfil y razón de ser.  “Todos los años buscamos añadir talento y diversidad a nuestro colectivo con marcas invitadas. De esta forma no solo estamos diversificando la oferta, sino además y más importante, dando la oportunidad a otras marcas de promover sus creaciones en este espacio único que es el MADMi”, indico por su parte Karla López Rivera del colectivo Modo Consciente.

Materia Madura (Suministrada)

Desde ropa, joyería, artículos de cuidado personal, flores, velas, cerámica, accesorios para el hogar o la oficina, curiosidades para niños, libros, esmaltes, y muchas cosas más, en el Holiday Pop Up el público puede encontrar todo lo que necesita para esta Navidad en un entorno agradable y festivo. Algunas de las marcas participantes son: Aida, Concalma, Isleñas, Materia Madura, Marimú, Muns, Sally Torres Vega, Sauca Botanicals y Yayi. Además, se unen decenas de marcas y negocios invitados, entre estos: Amanda Forastieri, Artificio, Conloque, Fioridella, Just B Cuz, Editorial Destellos, Huele A, Hecho por Maguito, Equal Love, Jibarito Urbano, Kolibri, Zun Zun Wine, BRU Café, Selenia Beauty, Aragma Swim,  Aleishla Jewelry,  Solea, Horno Nero, Susana Cacho, Influorescent, Kula, Úcar Jewelry,  AO Studio, Arlene Morillo Lapaduma, Novilla Home, Gastronomía de Barrio y Ceodó.

El evento continua los sábados, 16 y 23 de diciembre en horario de 10:00am a 5:00pm. Los interesados en visitar el Holiday Pop Up Shop, podrán hacerlo libre de costo. Para más información y detalles, favor de visitar y registrarse en www.madmi.org o seguir las redes sociales del MADMi.

El MADMi Celebra 5 años De Apertura y De Contribución A Las Artes y A Las Industrias Creativas De La Isla

San Juan, Puerto Rico — El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) celebra su 5to aniversario el  sábado, 2 de diciembre con una celebración para toda la comunidad. La programacion estará llena de divertidas y enriquecedoras actividades para el disfrute de toda la familia.

“Desde que comenzamos a concebir lo que sería el MADMi, teníamos claro que queríamos ser un museo accesible y acogedor, donde las personas se sintieran cómodas desde que entran. Queríamos romper con la imagen fría que muchas veces se asocia con los museos. Para nosotros, el éxito radica en ser un museo que fomenta la inclusión y promueve la apreciación del arte y el diseño desde edades tempranas. Hoy podemos decir que lo hemos logrado, somos un museo para todos”, expresó Nicole Pietri, directora ejecutiva del MADMi.

Desde su inauguración en diciembre de 2018, el MADMi ha recibido miles de visitantes, atraídos por la diversidad de exhibiciones tanto permanentes como temporeras en sus salas, como por su programación. En particular, la institución se ha caracterizado por su variada oferta educativa para adultos, niños y personas de la tercera edad, así como recorridos especiales para aquellos que viven con diversidad funcional. Además, una de las áreas en las que más se ha destacado el museo es en su aportación a las industrias creativas locales con la celebración de mercados estilo “pop up” que han reunido a colectivos de marcas de diseño locales y eventos especiales, y con la presentación de 2 ediciones de la exitosa Feria de Arte y Diseño, donde se ha presentado el trabajo de 60 diseñadores y artistas locales.

Marilú Purcell Villafañe, curadora del MADMi y Nicole Pietri, directora del MADMi

“Nuestro museo abrió sus puertas hace cinco años con la misión de inspirar a través del arte y el diseño, apostando a la creatividad y la invención como impulsores del bienestar social. Hoy en día, nos hemos convertido en una plataforma de exposición para la escena creativa local, no solo dentro del arte, sino además dentro de las diversas vertientes de las industrias de diseño, una  escena que es sumamente rica en Puerto Rico”, manifestó por su parte Marilú Purcell Villafañe, curadora en jefe del MADMi.

Desde su fundación en el 2018 el MADMi ha presentado 17 exhibiciones de artistas y diseñadores, además de su coleccion permanante.

Desde su creación, el MADMi ha presentado 17 exhibiciones de artistas y diseñadores, entre estos Suzi Ferrer, Duncan del Toro, Lorenzo Homar, Nono Maldonado, Charles Juhasz Alvarado, Nathan Budoff, y Dagoberto Rodríguez, entre otros. A esto se suma su colección permanente y una de las piezas más emblemáticas del museo y la favorita de muchos, la escultura Studebaker, Plátanos y Machete de Miguel Luciano, que resalta en la terraza exterior.

Además, durante los cinco años de operación del MADMi, el museo ha colaborado con la comunidad de Santurce y Miramar, promoviendo el bienestar social de la zona a través de múltiples eventos comunitarios como Mira El Gandul, un proyecto colaborativo que perseguía dar visibilidad a esta comunidad, ofrecer herramientas para generar microempresas y acortar distancias geograficas a través del arte.

Como parte de la celebración del 5to aniversario, el  museo llevará a cabo un Día Familiar el sábado, 2 de diciembre de 10:00 am a 5:00 pm. Los visitantes podrán disfrutar de múltiples experiencias como diversos talleres de arte, una búsquedad (scavenger hunt) de camionetas rojas por las salas del museo, una exhibición de varios carros midcentury en la rampa vehicular, música en vivo a cargo de DJ Payola y un coctel.

La creación del MADMi, fue posible gracias a la generosidad y visión de la Fundación Eduardo Méndez Bagur y Titín Foundation. Además, la entidad ha podido continuar con su misión de ofrecer oportunidades de enriquecimiento cultural y de creatividad artística para toda la comunidad gracias al apoyo y colaboración de otras organizaciones como el Fondo Flamboyán para las Artes, Merrill Lynch y UBS.

 

PROGRAMA DE EVENTOS:

10:00am – 4:00pm

TALLER ABIERTO

Taller con materiales inspirados en nuestra actual exhibición RETROPÍA y en algunas de las exhibiciones presentadas en los pasados 5 años

SCAVENGER HUNT DEL STUDEBAKER

Búsqueda por el museo de camionetas rojas escondidas por los rincones de nuestras salas

EXHIBICIÓN DE CARROS ANTIGUOS

Muestra de carros antiguos de los años 1930-1950 en homenaje a RETROPÍA y la Studebaker

TALLER DE DIBUJO

Taller de dibujo de carros a modo de bodegón

RUTA DE LA LOSA CRIOLLA

Dibujo en molde y tizas de los patrones de losa criolla

1:00pm – 2:00pm

TALLER TOCA PLENA

Taller de plena con instrumentos para lxs que quieran aprender e integrarse para luego tocar plena juntos. ¡Trae tu güiro y maracas!

2:30pm – 5:00pm

DJ SET & CÓCTEL EN LA TERRAZA

Música por DJ Payola

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) anunció la apertura de RETROPÍA

El MADMi presenta por primera vez en Puerto Rico la obra del artista cubano Dagoberto Rodríguez. Cuya exhibición representa la primera vez que el artista se presenta en solitario en un museo de Latinoamérica y el Caribe. 

“Nos sentimos sumamente entusiasmados de recibir en nuestro museo la obra de un artista como Dagoberto Rodríguez. En el proceso de selección de los proyectos que exhibimos en las salas del MADMi siempre buscamos que la obra esté alineada a nuestra misión curatorial y el trabajo de Dagoberto, con el uso e implementación de elementos de arquitectura, diseño, dibujo, tipografía y escultura, se entrelaza perfectamente con los temas que explora nuestra institución. Nos honra poder presentar un artista de la talla internacional de Dagoberto en su primer solo show en Puerto Rico”, expresó Nicole Pietri, directora del MADMi.

Nacido en Cuba y actualmente radicado en Madrid, Dagoberto fue uno de los fundadores del colectivo Los Carpinteros, un referente del arte Latinoamericano contemporáneo a escala internacional. Como miembro de Los Carpinteros, sus obras forman parte de colecciones tan importantes como las del MoMa, Whitney Museum of American Art y el Guggenheim de New York, Centre Georges Pompidou de París, Tate Modern de Londres y el Museo Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, entre otros.

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) – RETROPÍA la exposición del Artista cubano Dagoberto Rodríguez. Imagen Suministrada
Artista Dagoberto Rodríguez. Imagen Suministrada
Artista Dagoberto Rodríguez. Imagen Suministrada

De acuerdo con Diana Cuéllar Ledesma, curadora de Retropía en el MADMi, “la muestra gira en torno a la serie Emblemas, en la que Dagoberto Rodríguez conjuga la estética y parafernalia “retro” de los autos clásicos estadounidenses con la exploración lingüística de la política y la cultura popular de Cuba. En los logotipos de antiguos modelos de Ford, Chevrolet o Pontiac, los nombres de las marcas han sido sustituidos por palabras o expresiones propias de la retórica revolucionaria, la disidencia política o el habla callejera”.

RETROPÍA la exposición del Artista cubano Dagoberto Rodríguez. Imagen Suministrada
RETROPÍA la exposición del Artista cubano Dagoberto Rodríguez. Imagen Suministrada

“El título parte del concepto de retrotopía, término acuñado por Zygmunt Bauman para referir a la actual coyuntura histórica, en la que el futuro es tan amenazador e incierto que la utopía se proyecta hacia el pasado. La exaltación nostálgica, sin embargo, está dando lugar a un peligroso resurgir de mitologías nacionalistas, el culto personalista a los líderes políticos y a críticas afirmaciones identitaristas. En esta línea, Retropía de Dagoberto Rodriguez también busca estimular el pensamiento crítico y situado en torno a temas como la seducción del consumismo y los extremismos ideológicos,” concluyó Cuellar Ledesma.

RETROPÍA estará abierta al público de martes a sábado en horario de 10am a 5pm hasta el 13 de enero 2024.

 

 

El MADMi presenta por primera vez en Puerto Rico la obra del artista cubano Dagoberto Rodríguez

El Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi) anunció la apertura de RETROPÍA, la nueva exposición del artista cubano Dagoberto Rodríguez, cuya exhibición representa la primera vez que el artista se presenta en solitario en un museo de Latinoamérica y el Caribe. 

“Nos sentimos sumamente entusiasmados de recibir en nuestro museo la obra de un artista como Dagoberto Rodríguez. En el proceso de selección de los proyectos que exhibimos en las salas del MADMi siempre buscamos que la obra esté alineada a nuestra misión curatorial y el trabajo de Dagoberto, con el uso e implementación de elementos de arquitectura, diseño, dibujo, tipografía y escultura, se entrelaza perfectamente con los temas que explora nuestra institución. Nos honra poder presentar un artista de la talla internacional de Dagoberto en su primer solo show en Puerto Rico”, expresó Nicole Pietri, directora del MADMi.

Nacido en Cuba y actualmente radicado en Madrid, Dagoberto fue uno de los fundadores del colectivo Los Carpinteros, un referente del arte Latinoamericano contemporáneo a escala internacional. Como miembro de Los Carpinteros, sus obras forman parte de colecciones tan importantes como las del MoMa, Whitney Museum of American Art y el Guggenheim de New York, Centre Georges Pompidou de París, Tate Modern de Londres y el Museo Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, entre otros.

Artista cubano Dagoberto Rodríguez. Imagen Suministrada
Artista cubano Dagoberto Rodríguez. Imagen Suministrada

De acuerdo con Diana Cuéllar Ledesma, curadora de Retropía en el MADMi, “la muestra gira en torno a la serie Emblemas, en la que Dagoberto Rodríguez conjuga la estética y parafernalia “retro” de los autos clásicos estadounidenses con la exploración lingüística de la política y la cultura popular de Cuba. En los logotipos de antiguos modelos de Ford, Chevrolet o Pontiac, los nombres de las marcas han sido sustituidos por palabras o expresiones propias de la retórica revolucionaria, la disidencia política o el habla callejera”.

“El título parte del concepto de retrotopía, término acuñado por Zygmunt Bauman para referir a la actual coyuntura histórica, en la que el futuro es tan amenazador e incierto que la utopía se proyecta hacia el pasado. La exaltación nostálgica, sin embargo, está dando lugar a un peligroso resurgir de mitologías nacionalistas, el culto personalista a los líderes políticos y a críticas afirmaciones identitaristas. En esta línea, Retropía de Dagoberto Rodriguez también busca estimular el pensamiento crítico y situado en torno a temas como la seducción del consumismo y los extremismos ideológicos,” concluyó Cuellar Ledesma.

RETROPÍA abre al público con una Casa Abierta el sábado 15 de julio de 10am – 5pm y estará en sala hasta el 13 de enero 2024. El público podrá interactuar con la imponente obra del artista cubano de martes a sábado en horario de 10:00am a 5:00pm.

1 2 3 7