Liga de Arte de San Juan

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Fuera del marco: Nueva exposición de Jorge Sierra en el Museo de Las Américas

El Museo de Las Américas, se complace en presentar la exposición Fuera del marco del artista Jorge Sierra inaugurada en la Sala 3 del Museo. La nueva exhibición es la segunda que abre dentro del calendario de celebraciones del trigésimo aniversario de la institución.

“La obra de Jorge se ubica en esta secuencia de pronunciamientos pictóricos sobre la naturaleza de la pintura y el límite del espacio de la representación. El artista le ha dado un giro innovador a la relación entre el marco y la composición, el afuera y el adentro, y los límites espaciales de la composición. Sierra retiene el cuadro, no obstante, abandona, en parte, el espacio ilusorio reemplazándolo con collages planos de contornos fuertes”, manifestó Ingrid María Jiménez Martínez, curadora e historiadora del arte.

with a little help from my friends, medio mixto

Jorge Sierra, artista gráfico puertorriqueño, egresado de la Escuela de Artes Plásticas y Diseño, fue discípulo de grandes maestros como José Alicea, Augusto Marín, Lorenzo Homar, Fran Cervoni y Luis Hernández Cruz. Sus obras las realiza en los medios de la serigrafia, xilografía, collage y medios mixtos donde elabora una variedad de temas que aquejan a nuestra sociedad actual.

La trayectoria artística de Sierra lo ha llevado a presentar varias exposiciones individuales y colectivas entre ellas en la Universidad de Puerto Rico, en la Galería Blanco y Negro, Galería Botello y la Casa del Libro en el Viejo San Juan. La exhibición Fuera del marco de Jorge Sierra en el Museo de Las Américas se extenderá hasta el 26 de febrero de 2023.

Actualmente el Museo de Las Américas presenta además la exhibición Un grito en la mano de Garvin Sierra, y las exposiciones permanentes Las Artes Populares en Las Américas; La Herencia Africana; y Conquista y Colonización: nacimiento y evolución de la nación puertorriqueña.

majestad, medio mixto

El Museo de Las Américas opera en horario de miércoles a viernes de 9:00 a.m. a 12:00 p.m., y de 1:00 p.m. a 4:00 p.m., sábados y domingos de 11:00am a 4:00pm. El uso de mascarillas es obligatorio para todas las actividades. El costo de entrada es de $6.00 para adultos y de $4.00 para estudiantes, Seniors (con ID) y niños.

La programación pública del Museo de Las Américas es posible en parte gracias al apoyo de la Comisión Especial Conjunta de Donativos Legislativos para Impacto Comunitario, la Compañía de Turismo de Puerto Rico, la Fundación Puertorriqueña de las Humanidades y la National Endowment for the Humanities.

Para información adicional y reservaciones para grupos puede llamar al 787-724-5052, escribir a info.museolasamericaspr@gmail.com, o visitar www.museolasamericas.org. Para conocer información actualizada del Museo de Las Américas pueden unirse a su comunidad virtual a través de Facebook e Instagram como @museolasamericaspr.

El Museo de Las Américas fundado e inaugurado el 4 de octubre de 1992 por el Dr. Ricardo E. Alegría, es una organización sin fines de lucro. Está localizado en el segundo nivel del Antiguo Cuartel de Ballajá en el Viejo San Juan. El Museo se especializa en todas las manifestaciones del arte de Las Américas. Anualmente recibe un promedio de 40,000 visitantes, y desde su inauguración se han realizado sobre 458 exhibiciones temporales.

Comienza la subasta virtual de arte puertorriqueño

La subasta virtual “Por amor a la Liga” regresa en su tercera edición esta semana del 14 al 23 de noviembre con más de 140 obras de artistas consagrados y emergentes del mundo del arte en Puerto Rico. Lo recaudado será destinado al fondo de operaciones de la institución y a artistas que participan en el esfuerzo.

Este evento de recaudación no solo es vital para el sostenimiento de las operaciones de la Liga de Arte de San Juan, sino que se ha convertido en un evento cultural único en el país, al reunir una muy cuidada selección de obras de artistas nacionales, haciéndolas accesibles a un público amplio. Las pasadas dos ediciones han contado con el respaldo sólido de personas de distintas partes del mundo, que respaldan y reconocen la maestría y el carácter único de las obras de nuestros artistas visuales.

Antonio Martorell, Retrato (La casa de todos nosotros), óleo sobre lienzo, 14 x 10, 1992 (1)

“Estamos seguros de que, al igual que en las pasadas dos ediciones, esta tercera subasta de Por amor a la Liga será respaldada por un público que aprecia y distingue el arte de nuestros y nuestras artistas y que ya espera este evento por la calidad y variedad de obras que lo conforman. Hay piezas en medio mixto, cerámica, pintura, dibujo, grabado, fotografía, madera, en fin, una variedad de exquisitas creaciones que nuestros artistas han puesto a disposición de la Liga de forma solidaria. Nos emociona y nos llena de gran satisfacción su generosidad hacia nuestra institución”, expresó Marilú Carrasquillo, directora ejecutiva de la Liga de Arte de San Juan.

Diana Dávila, Coincidentes, cerámica , 10 x 17 x 6, 2022 (1)

En esta tercera edición de “Por amor a la Liga” hay obras de distintos medios, formatos y precios de más de 100 artistas puertorriqueños, entre ellos Augusto Marín, Nick Quijano, Antonio Martorell, Dhara Rivera, Luis Hernández Cruz, Poli Marichal, Rafael Trelles, Jotham Malavé Maldonado, Ivelisse Jiménez, Diana Dávila, Edra Soto, Carmelo Sobrino, Betsy Padín, Orlando Vallejo, Inés Aponte, Carmelo Fontánez, Charles Juhasz Alvarado, José Morales y Colectivo Moriviví, entre tantos otros.

Cabe destacar que este es el principal evento de recaudación para el fondo de operaciones de la Liga de Arte de San Juan, institución que por más de 50 años ha estado comprometida con la enseñanza de las artes en Puerto Rico y con la promoción de los artistas del país. Como en años anteriores, parte de lo recaudado irá también a beneficiar a artistas cuyas obras son parte de la subasta.

“Este evento nos da solidez y nos permite seguir brindando nuestros servicios, pero también es una oportunidad para que los artistas expongan sus trabajos y nosotros afianzar nuestra relación con ellos y con la promoción del arte de nuestro país. Una de nuestras misiones es apoyar el arte de Puerto Rico y, sobre todo, darle visibilidad y espacio a los artistas emergentes. Esta subasta no solo cumple con esos propósitos, sino que también brinda una oportunidad para que el público, más allá de adquirir obras, pueda apreciar y disfrutar el arte puertorriqueño y su desarrollo”, agregó Carrasquillo.

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“Por amor a la Liga”, como bien destacó la directora ejecutiva, es una alternativa para aquellas personas que interesen enriquecer su colección de arte o para las que estén iniciándola. Para participar de la subasta, debe registrarse y adquirir su boleto a través del enlace www.ligadeartesj.org/subasta. De esta forma podrá tener acceso al catálogo de obras en subasta y hacer su oferta durante la semana del 14 al 23 noviembre. Las personas que no interesen participar de la subasta, pero quieran hacer un donativo a la Liga, pueden hacerlo a través de la misma plataforma de Charity Auction Today.

Jotham Malavé, Sin querer ser, soy, Tinta, carbón y gouche sobre papel, 18 x15 , 2022

“Además de apoyar la Liga, este evento permite adquirir una gran obra de arte a un mejor precio porque siempre la subasta comienza con precios muy favorecedores, así que invitamos a todos y todas a que se unan a nuestra esperada subasta que tiene un impacto importante para nuestra institución, para los y las artistas del país y para nuestro acontecer cultural”, concluyó Carrasquillo.

La Liga de Arte de San Juan está ubicada en la calle Doctor Francisco Rufino de Goenaga, frente a la Plaza del Quinto Centenario, en el Viejo San Juan. Para más información, puede comunicarse al (787) 725-5453 o visitar la página web de la Liga de Arte, ligadeartesj.org. También puede visitar las redes sociales, @ligadearte en Facebook e Instagram.

La Noche de Catrinas honrra Amigos inolvidables del Museo de Las Américas

Noche de Catrinas - Imagen Suministrada

Entre las actividades que se suman al calendario de celebraciones del trigésimo aniversario del Museo de Las Américas está la anticipada Noche de Catrinas, que se llevará a cabo hoy jueves, 27 de octubre, desde las 6:00 p.m.

En esta ocasión el altar de muertos estará titulado Amigos inolvidables del Museo y será  creado por las artistas Ada Rosa Rivera, Yolanda Velázquez, Lizette Cruz, Haydeé Landing, Marnie Pérez y Migdalia Umpierre, integrantes del colectivo Las Jornadas del Grabado Puertorriqueño. La estrecha relación de estas artistas con la cultura y tradición mexicana es esencial en la elaboración de este altar, pues todas han vivido o estudiado en el hermano país de México.

La Noche de Catrinas del Museo de Las Américas iniciará con una invocación Teotihuacana, a cargo de Enrique Cárdenas, seguida de una comparsa de calaveras por los jóvenes del proyecto Crear es crecer, arte para todos. La agenda incluye además la participación del Grupo de Danza Folclórica Citlali, la presentación musical de Valeria Gallart; una pieza teatral del colectivo Vueltabajo; y el cierre musical estará a cargo del grupo Tepeu. Habrá también gastronomía, artesanías mexicanas, talleres creativos y algunas sorpresas.

Noche de Catrinas – Imagen Suministrada

La Noche de Catrinas cuenta con el auspicio de la Compañía de Turismo de Puerto Rico, la Comisión Especial Conjunta de Donativos Legislativos para Impacto Comunitario, Goya, Jarritos y el Consulado General de México en Puerto Rico.

Se exhorta al público a asistir con disfraces. El donativo de admisión al evento es de $5.00 por adulto, los niños entran gratis.

Mientras que, el Domingo Familiar de octubre se llevará a cabo el día 30, desde las 11:00 a.m. hasta las 4:00 p.m., con el título Un fiestón para Tufiño, celebrando el centenario del pintor del pueblo, Rafael Tufiño. La programación de este día incluye un taller creativo familiar por la artista Ada Rosa Rivera, recorrido con Garvin Sierra y Humberto Figueroa por la nueva exhibición Un grito en la mano; y la develación del cartel conmemorativo del centenario de Tufiño, creado por Garvin Sierra. El cierre musical será al ritmo de la plena de Los Callejeros. El costo de admisión es de $6.00 para los adultos, menores de 12 años entran gratis.

La programación pública del Museo de Las Américas es posible en parte gracias al apoyo de la Comisión Especial Conjunta de Donativos Legislativos para Impacto Comunitario, la Compañía de Turismo de Puerto Rico, la Fundación Puertorriqueña de las Humanidades y la National Endowment for the Humanities.

El Museo de Las Américas opera en horario de miércoles a viernes de 9:00 a.m. a 12:00 p.m., y de 1:00 p.m. a 4:00 p.m., sábados y domingos de 11:00am a 4:00pm. El uso de mascarillas es obligatorio para todas las actividades. El costo de entrada es de $6.00 para adultos y de $4.00 para estudiantes, Seniors (con ID) y niños.

Para información adicional y reservaciones para grupos puede llamar al 787-724-5052, escribir a info.museolasamericaspr@gmail.com, o visitar www.museolasamericas.org. Para conocer información actualizada del Museo de Las Américas pueden unirse a su comunidad virtual a través de Facebook e Instagram como @museolasamericaspr.

El Museo de Las Américas fundado e inaugurado el 4 de octubre de 1992 por el Dr. Ricardo E. Alegría, es una organización sin fines de lucro. Está localizado en el segundo nivel del Antiguo Cuartel de Ballajá en el Viejo San Juan. El Museo se especializa en todas las manifestaciones del arte de Las Américas. Anualmente recibe un promedio de 40,000 visitantes, y desde su inauguración se han realizado sobre 458 exhibiciones temporales.

 

Exhibe “Vículos y Fricciones” en la Liga de Arte

La Liga de Arte de San Juan invita a toda la comunidad a la apertura de la nueva exposición, “Vínculos y fricciones”, a cargo del Colectivo Ciclos Gráficos. La muestra se presentará al público este jueves, 6 de octubre, a las 7:00 p.m., en el Espacio Betsy Padín, ubicado en la sede de la institución, en el Viejo San Juan.

Este es el primer proyecto de portafolio organizado por el Colectivo Ciclos Gráficos, fundado por Fraixa Albizu y Kristal Juan. La muestra reúne a artistas actualmente egresados del Departamento de Artes Gráficas de la Escuela de Artes Plásticas y Diseño de Puerto Rico en un intercambio que demuestra el desarrollo y la exploración de la gráfica tradicional como medio artístico dentro de un contexto moderno. La meta del Colectivo es “lograr crear un portafolio que sirva como punto de partida para la nueva generación de grabadores”, toda vez que impulse diálogos que nos vinculen como individuos en momentos en que nuestra isla enfrenta grandes dificultades.

“Encontramos que este es el momento crucial para presentar trabajos en donde se tome a reflexión el cambio dramático por el cual las artes del grabado se van desenvolviendo y relacionando con el arte, la cultura y nuestra forma de vivir actual”, compartió Fraixa Albizu, una de las gestoras del proyecto. En la muestra se exhibirán trabajos en diversas técnicas, tales como: serigrafía, aguatinta y aguafuerte, seda aguatinta, mezzotinta, litografía, punta seca, grabado en relieve y foto serigrafía.

Marilú Carrasquillo, directora ejecutiva de la Liga de Arte de San Juan, expresó que con que esta exposición la entidad reitera el apoyo a la nueva generación de artistas del país. “La Liga de Arte de San Juan siempre ha sido un espacio para el desarrollo de artistas jóvenes apasionados con el quehacer y la experimentación artística. Llevar a cabo esta nueva muestra evidencia nuestro compromiso con la generación de artistas jóvenes, así como de lo importante que es para nosotros construir espacios para continuar con diálogos que aporten al país desde nuestras artes plástica”, señaló.

“Vínculos y fricciones” contará con una decena de piezas, como lo son: “Encaja’o”, de Diana Nieves Pérez; “Las Tres Desgracias”, de Dante Nicolás Reyes Suárez; “La Peregrina”, de Adriana Sybelle Muñiz Narváez y “Arcaico y Renacimiento”, de Reinaldo A. Vázquez Chéveres. Además de estos artistas, se exhibirán obras a cargo de Rafael E. Vega Feliciano, Alexandra Luna López, Julianny Fonseca Torres, Gabriel A. López Alsina, Sara I. Betancourt Ríos y Danicko Rivera Reyes.

Esta muestra estará abierta al público desde este jueves, 6 de octubre, hasta el 2 de diciembre de 2022, en horario de martes a sábado, a partir de las 8:30 a.m. Las personas interesadas en asistir a “Vínculos y fricciones” se les recomienda el uso de mascarilla mientras permanezcan en la Liga.

La Liga de Arte de San Juan es una institución educativa sin fines de lucro comprometida con la enseñanza de las artes plásticas y el apoyo a los artistas del país. Su sede está ubicada en la calle Doctor Francisco Rufino de Goenaga, frente a la Plaza del Quinto Centenario, en el Viejo San Juan. Para más información, puede comunicarse al (787) 725-5453 o visitar la página web de la Liga de Arte, ligadeartesj.org. También puede visitar las redes sociales, @ligadearte en Facebook e Instagram.

Nueva sesión de talleres en la Liga de Arte

Por más de cinco décadas la Liga de Arte de San Juan se ha dedicado a ofrecer talleres de arte para niños/niñas, jóvenes y adultos. Anualmente cientos de personas llegan hasta la sede de la entidad en el Viejo San Juan para vivir una experiencia transformadora.

La variedad de clases que se ofrecen es perfecta para las familias, ya que hay alternativas para todos los gustos y todas las edades. Si todavía no has vivido esta experiencia, estás a tiempo ya que la Liga de Arte acaba de abrir la matrícula para su nueva sesión de talleres. Esta iniciará el 11 de octubre y se extenderá hasta el 17 de diciembre de 2022. La matrícula ya está disponible, a través de la página web.

Esta nueva sesión, que tendrá una duración de nueve semanas, cuenta con dinámicos ofrecimientos para adultos, como lo son: Acuarela, con el profesor Ricardo Marrero, donde los/las participantes con poca o ninguna experiencia aprenderán las principales técnicas del uso de la acuarela; Mosaico, a cargo de Jenny León, dirigido a desarrollar las destrezas básicas e intermedias del mosaico en pequeño formato, y Orfebrería, que enseña Cheo Parrilla, para proveerle al estudiante el conocimiento de las técnicas básicas para el diseño y confección de piezas de joyería con materiales preciosos, semipreciosos y alternos.

Imagen Suministrada

Para los adolescentes, hay alternativas que le permitirán desarrollar su imaginario y cultivar su creatividad. Una de ellas es el taller de Dibujo y pintura que ofrece la profesora Mayra Rodríguez, donde se combinan diferentes técnicas artísticas para la creación de una obra de arte a partir de la exploración y estudio de temas que permitan descubrir ideas para el desarrollo del proceso creativo. Se integra música y varias salidas por el Viejo San Juan.

Mientras que para los más pequeñines de la familia hay talleres para que comiencen a desarrollar al máximo el área sensorial y motor fino, entre ellos Dibujo y pintura, con las profesoras Ada del Pilar Ortiz, Lizmarie Collazo y Mayra Rodríguez, así como Cerámica con Anna Parker.

Cerámica – Imagen Suministrada

“La Liga de Arte de San Juan es un espacio de puertas abiertas donde le damos la bienvenida a personas de todas las edades. Nuestro ofrecimiento es variado y dinámico, ideal para todo tipo de familias. En esta nueva sesión de talleres apostamos nuevamente a la diversidad, ofreciendo cursos que serán del agrado de todos y todas. Niños, niñas, adolescentes y adultos podrán sumergirse durante nueve semanas en una experiencia transformadora que les permitirá desarrollar y cultivar su conocimiento artístico y cultural”, compartió Marilú Carrasquillo, directora ejecutiva de la Liga de Arte de San Juan.

La entidad ofrece talleres de arte en formato libre para apoyar el proceso creativo de los estudiantes, en un espacio único como es el Viejo San Juan, así como talleres virtuales que han continuado para aquellos que prefieren mantenerse en sus casas o residen lejos y no pueden llegar hasta la sede de la entidad.

Anualmente, la Liga ofrece cinco sesiones de talleres. Cada una consta de nueve clases, una semanal, excepto la sesión de verano que consta de siete clases. Cada clase o taller puede ser de 2, 3 o 4 horas de duración. El costo de matrícula varía, según el taller y la duración. Se requiere el pago de $25 anuales de cuota de membresía familiar, no reembolsable. La misma contribuye al sostenimiento y desarrollo de la Liga. No habrá reembolso si se matricula en un taller que no corresponde a la edad del o la estudiante.

Las personas interesadas en conocer más detalles sobre esta nueva sesión de talleres pueden hacerlo a través de ligadeartesj.org/book-online. Para más información, puede comunicarse al (787) 725-5453 o visitar la página web de la Liga de Arte, http://ligadeartesj.org. También puede visitar las redes sociales Liga de Arte de San Juan, en Facebook, @ligadearte en Instagram.

 

Cierre simbólico de ENTRETELAS por Antonio Martorell en el Museo de Las Américas

Juana Díaz. Acrílico, tela y encaje sobre fieltro 92" x 112" 2022

La exhibición ENTRETELAS, del maestro Antonio Martorell y sus amigos, llega a sus últimas semanas en sala y, como parte de su despedida del Museo de Las Américas (MLA), se llevará a cabo un cierre simbólico este domingo, 28 de agosto de 2022, a partir de la 1:00 p.m.

En su último mes en sala, el maestro Antonio Martorell, añade dos nuevas obras creadas a partir de las canciones de Juan Riestra y Los Bohíques. Se trata de Justina Rochet: el perfume en las Marías, 2022; y Juana Díaz, 2022; dos obras de gran formato realizadas en acrílico sobre tela.

En celebración de la llegada de las nuevas obras y como cierre simbólico de ENTRETELAS, el domingo 28 de agosto, la agrupación Riestra y los Bohíques interpretará las canciones que las inspiraron, así como otras de su repertorio. Emulando a los antiguos bohíques, Riestra y los Bohíques, cuentan la historia de Puerto Rico a través de canciones originales que fusionan lo folklórico con lo moderno.

Justina Rochet: el perfume en las Marías Acrílico sobre Tela 73.25″ x 57″ 2022

La exposición “Entretelas” de Antonio Martorell y sus amigos está compuesta por setenta y seis obras de diversas temáticas que invitan a la reflexión sobre la familia biológica, la escogida y la comunidad global que hoy sostiene su lucha contra tanta adversidad, desde las fuerzas del arte, la ciencia y la amistad. La exhibición estará disponible hasta el 18 de septiembre de 2022.

Además de ENTRETELAS de Antonio Martorell y sus amigos; el público podrá disfrutar de las exposiciones permanentes: Las Artes Populares en Las Américas, La Herencia Africana y Conquista y Colonización: nacimiento y evolución de la nación puertorriqueña.


La programación pública del Museo de Las Américas es posible en parte gracias al apoyo de la Compañía de Turismo de Puerto Rico, la Fundación Puertorriqueña de las Humanidades, de la National Endowment for the Humanities y de la Comisión Especial Conjunta de Fondos Legislativos para Impacto Comunitario.

El Museo de Las Américas opera en horario de miércoles a viernes de 9:00am a 12:00pm, y de 1:00pm a 4:00pm, sábados y domingos de 11:00am a 4:00pm. El uso de mascarillas es obligatorio para todas las actividades. El costo de entrada es de $6.00 para adultos y de $4.00 para estudiantes, Seniors (con ID) y niños.

Para información adicional y reservaciones para grupos puede llamar al 787-724-5052, escribir a info.museolasamericaspr@gmail.com, o visitar www.museolasamericas.org. Para conocer información actualizada del Museo de Las Américas pueden unirse a su comunidad virtual a través de Facebook e Instagram como @museolasamericaspr.

El Museo de Las Américas fundado e inaugurado el 4 de octubre de 1992 por el Dr. Ricardo E. Alegría, es una organización sin fines de lucro. Está localizado en el segundo nivel del Antiguo Cuartel de Ballajá en el Viejo San Juan. El Museo se especializa en todas las manifestaciones del arte de Las Américas. Anualmente recibe un promedio de 40,000 visitantes, y desde su inauguración se han realizado sobre 525 exhibiciones temporales.

Nuevos talleres en la Liga de Arte

Durante cinco décadas, la Liga de Arte de San Juan ha ofrecido a personas de todas las edades, interesadas en adentrarse en el mundo de las artes, la oportunidad de aprender de primera mano con maestros y maestras de la plástica puertorriqueña, así como con destacados artistas emergentes. Nuevamente, la entidad ofrece un amplio y variado programa de talleres presenciales y virtuales como parte de su nueva sesión que comienza el 9 de agosto.

Durante nueve semanas —hasta el 8 de octubre—, los participantes de los talleres podrán aprender diversas técnicas y disciplinas artísticas en formato de talleres libres para apoyar su proceso creativo, en un espacio único como es el Viejo San Juan. Igualmente, se ofrecerá una oferta de talleres virtuales para quienes prefieren mantenerse en sus casas o residen lejos de la sede de la entidad.

Entre los ofrecimientos presenciales para esta nueva sesión se encuentran los talleres de dibujo y pintura para niños y niñas de 5 a 12 años, que estarán a cargo de las profesoras Ada del Pilar Ortiz, Mayra Rodríguez y Lizmarie Collazo. Para niños y niñas también se ofrecerá un curso de cerámica con la profesora Anna Parker.  Los adolescentes podrán escoger entre caricatura japonesa con Franchy Morales, dibujo con Raquel Quijano e ilustración digital con Jean Carlo “Tukis” Jiménez, por solo mencionar algunos.

En cuanto a los adultos, hay una rica y variada oferta, que incluye expresión creativa con acuarela con Carmelo Sobrino, dibujo sensorial con Inés Aponte, serigrafía con Luis Maisonet, caligrafía con Nereidín Feliciano, cerámica con Lorraine de Castro y Luis Ivorra y fotografía digital con Johnny Betancourt, entre muchos otros. La sesión virtual será igualmente rica y variada con talleres de caricatura y dibujo y pintura para los más pequeños, sketchbook challenge para los adolescentes y acuarela, autorretrato y dibujo y pintura para los adultos. Entre los maestros y maestras que estarán dictando los cursos virtuales se encuentran Elveen González, Ricardo Marrero, Nora Quintero y Cacheila Soto, entre otros.

“En esta nueva sesión de talleres presenciales y virtuales los estudiantes encontrarán una programación variada, para todos los gustos e inquietudes artísticas, y tendrán, además, la oportunidad de experimentar y disfrutar el arte de la mano de maestros y maestras de nuestra plástica”, expresó Marilú Carrasquillo, directora ejecutiva de la Liga.

Anualmente, la Liga ofrece cinco sesiones de talleres. Cada sesión consta de nueve clases, una semanal, excepto la sesión de verano que consta de seis o siete clases. Cada clase o taller puede ser de 2, 3 o 4 horas de duración, según la disciplina. Los costos son accesibles y varían según el curso. Se requiere el pago de una membresía familiar de $25 anuales, no reembolsable. La misma contribuye al sostenimiento y desarrollo de la Liga.

El poner a disposición de personas de todas las edades los múltiples beneficios del arte para el desarrollo de una vida plena es motivo de alegría y orgullo para todos en la Liga de Arte. Les invitamos a visitarnos”, puntualizó Carrasquillo.

Las personas interesadas en conocer más detalles sobre esta nueva sesión de talleres pueden hacerlo a través de ligadeartesj.org/book-online. Para más información, puede comunicarse al (787) 725-5453 o visitar la página web de la Liga de Arte, ligadeartesj.org. También puede visitar las redes sociales Liga de Arte de San Juan, en Facebook, y @ligadearte en Instagram.

 

Instituto de Cultura Puertorriqueña otorga sobre $700 mil en subvenciones para artistas y organizaciones sin fines de lucro

El Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP) anunció el otorgamiento de un total de subvenciones que asciende a $734,581.19 para artistas individuales, entidades sin fines de lucro, culturales y entidades gubernamentales para desarrollar proyectos culturales de excelencia. Esta es la suma más alta de subvenciones otorgada a la agencia por los fondos del Plan de Rescate Americano (ARPA, por sus siglas en inglés ) a través de National Endowment for the Arts (NEA).

“Estas subvenciones ayudan al fortalecimiento de las comunidades y espacios culturales de Puerto Rico y permiten que nuestros artistas y entidades continúen la valiosa gestión cultural tan necesaria para todos los puertorriqueños. Tanto el gobernador, Pedro R. Pierluisi y este servidor estamos seguros que estos fondos serán otro bálsamo necesario luego de los retos enfrentados por la pandemia de COVID-19”, expresó Carlos Ruiz, director ejecutivo del ICP.  

Estos fondos, distribuidos como parte de la recuperación por la pandemia del COVID-19, se complementan con los más de $50 millones del Plan de Rescate Cultural anunciado por el gobernador el año pasado distribuidos entre  diversas entidades culturales e históricas, incluyendo el ICP.

Para tener acceso a este nuevo beneficio económico, las personas y organizaciones tuvieron que participar de una convocatoria competitiva anunciada por el ICP. Al cierre de la convocatoria se recibieron propuestas de 40 artistas individuales y 55 propuestas de entidades sin fines de lucro 501(c)(3) y entidades gubernamentales, para un total de 95 propuestas. Al final de la evaluación y el proceso, fueron subvencionadas 26 entidades sin fines de lucro 501(c)(3), 40 artistas individuales y una entidad gubernamental. El uso de los fondos está atado a unos requerimientos que fueron esbozados durante el proceso de convocatoria. Los artistas individuales recibirían hasta un máximo de $7,500 para proyectos de excelencia cultural y mérito artístico, mientras, las organizaciones  recibirían hasta un total de $20,000 para gastos operacionales recurrentes. La evaluación y selección fue realizada a través de un comité evaluador con miembros externos al ICP.

Algunas de las organizaciones sin fines de lucro que fueron subvencionadas son la Fundación Cortés y la Fundación Biblioteca Rafael Hernández Colón. También, entidades musicales como Pro Arte Musical y Orfeón San Juan Bautista y organizaciones de las artes escénicas como el Ballet Folklórico Nacional de Puerto Rico Areyto, Ballet Concierto de Puerto Rico, Tamboricua, Broadway Illusions, Ballets de San Juan, Andanza, Gíbaro de Puerto Rico y la academia de baile Mauro. De igual forma, fueron subvencionadas instituciones educativas como la Liga de Arte de San Juan y el recinto de Gurabo de la Universidad Ana G. Méndez; museos de arte e historia como el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, Museo de Las Américas y Museo de la Historia de San Germán, entre otras organizaciones alrededor de todo Puerto Rico.

Parte de los artistas individuales de distintas disciplinas que recibieron la subvención son dramaturgos como Ismanuel Rodríguez Soto y Surhail Kamil Navarro Acevedo; cineastas como Sonia Fritz, Philip Escobar Jung y Maite Rivera Carbonell; cantantes y músicos como Lynnette Cartagena Quiñones, Andrea M. Cruz Tirado, Etienne O. Rivera Cabello y María Josefina Latorre Álvarez, titiriteras como Deborah Hunt y Viviana García Meléndez; artistas del baile como Juliana Ortiz Ríos y Edna Altuz Morales; profesionales de las letras como Haydee Zayas Ramos, Mariela Fullana Acosta y Rosa Vanessa Otero; artistas plásticos y artesanos como Ana Rosa Rivera Marrero, José Edgardo Vega Martell y Johanna Rocío del Mar Flores Pérez, entre otros. 

El Programa de Subvención Básica para las Artes (PSBA) de la Oficina de Apoyo a las Artes del ICP tendrá a su cargo la supervisión de los proyectos subvencionados.

Para más información sobre el Programa de Subvención Básica para las Artes (PSBA) puede comunicarse la Oficina de Apoyo a las Artes del ICP a través del correo electrónico apoyo@icp.pr.gov o llamando al 787-724-3210 de lunes a viernes de 8:30 am a 3:30 pm.

Nueva exhibición y dinámica programación en el Museo de Las Américas

Agua Sol y Sereno en el Museo las Americas - Imagen Suministrada

El Museo de Las Américas (MLA) se une en mayo a la celebración del Día Internacional de los Museos con una programación dinámica para todos los públicos y la apertura de una nueva exhibición, anunció su directora ejecutiva María A. López Vilella.

El domingo, 15 de mayo, a la 1:00 p.m. se realizará un recorrido guiado en la exposición para un máximo de 20 personas. El recorrido está incluido en el costo de entrada al Museo. Estas actividades forman parte de la programación en torno a la exposición Ecopoéticas del colectivo multidisciplinario Agua, Sol y Sereno que termina el domingo, 26 de junio de 2022.

El 18 de mayo el Museo de Las Américas se unirá a la celebración del Día Internacional de los Museos, una ocasión que inició hace 40 años, para reconocer las importantes aportaciones de los Museos a la sociedad. Este año se celebra con el lema “El poder de los Museos” en referencia al potencial de los museos para provocar cambios positivos en sus comunidades.

Es así como la entrada al MLA será libre de costo a través del día permitiendo al público disfrutar de las exhibiciones permanentes del museo: Las Artes Populares en Las Américas, La Herencia Africana y la Conquista y Colonización: nacimiento y evolución de la nación puertorriqueña; así como las muestras itinerantes: ENTRETELAS del maestro Antonio Martorell y sus amigos; y Ecopoéticas del colectivo artístico multidisciplinario Agua, Sol y Sereno.

También el miércoles, 18 de mayo, a las 6:00 p.m. se llevará a cabo el conversatorio Del paraíso familiar al escenario distópico, en el que participarán las profesoras Adlín Ríos Rigau y Vivien E. Mattei Colón, el Dr. Luis Rafael Sánchez Peraza, y el maestro Antonio Martorell. Este diálogo es parte de la programación paralela a la exposición ENTRETELAS de Antonio Martorell y sus amigos que termina el domingo, 29 de mayo de 2022. La actividad es libre de costo y tiene un cupo máximo de 60 personas.

Olmedo Quimbita – Imagen Suministrada

En el mismo horario se llevará a cabo la apertura de la exhibición Transiciones en el tiempo del artista ecuatoriano Olmedo Quimbita. Oriundo de Latacunga, Quimbita es uno de los artistas más destacados de Ecuador, con más de 30 años de trayectoria. Su obra ha sido expuesta internacionalmente en países como Egipto, Jerusalén, Rusia, Francia, Hungría e Inglaterra y otros de Latinoamérica. En esta ocasión presenta 25 de sus pinturas recientes donde hace despliegue del efecto de la luz y la vibración del color, la composición y su estilo figurativo que se caracteriza por el uso de los ángulos geométricos.

Sobre la obra de Quimbita, el Crítico y curador de arte, Juan Castro y Velázquez comenta lo siguiente:                                                                                                                                              “Puedo siempre decir que distingo su pintura… Por el estilo que ha cultivado y afinado durante su larga y permanente trayectoria en tantas exposiciones, en los más insólitos lugares del mundo. Utilizando una paleta de gamas muy claras y un dibujo en realidad sumario, Olmedo Quimbita dejó hace mucho de pintar el mundo andino, cambiando su mirada a los trópicos, sus habitantes y su cotidianidad, como también a las aves y a la fronda de nuestra costa”. Transiciones en el tiempo se exhibirá en la sala 4 del MLA y se extiende hasta el 14 de agosto del 2022.

Como es costumbre, el Museo de Las Américas, finaliza el mes con su esperado Domingo Familiar el 29 de mayo, desde las 11:00 a.m. hasta las 4:00 p.m., con actividades creativas para todos los integrantes de las familias, lecturas de cuento y visitas a las exhibiciones.

Durante el Domingo familiar habrá un taller de textiles en la exhibición ENTRETELAS a cargo del Maestro Antonio Martorell. Para este taller, dirigido a personas mayores de 18 años, se solicita a los participantes traer una pieza textil. El taller tiene un costo de $15 y hay solo 15 espacios disponibles.

También en ENTRETELAS, se llevará a cabo un recorrido guiado a cargo del curador, Humberto Figueroa, a la 1:00 p.m. Espacios limitados a 20 personas.

La programación pública del Museo de Las Américas es posible en parte gracias al apoyo de la Comisión Especial Conjunta de Fondos Legislativos para Impacto Comunitario, la Fundación Puertorriqueña de las Humanidades y de la National Endowment for the Humanities.

El Museo de Las Américas está abierto al público de miércoles a viernes de 9:00am a 12:00 p.m., y de 1:00 p.m. a 4:00 p.m., sábados y domingos de 11:00 a.m. a 4:00 p.m., tomando en cuenta las medidas de distanciamiento y seguridad requeridas ante la pandemia del Covid-19. El uso de mascarillas es obligatorio para todas las actividades y se requerirá evidencia de vacunación o, en su lugar, prueba negativa de COVID realizada durante las 48 horas previas a su visita. El costo de entrada es de $6.00 para adultos y de $4.00 para estudiantes, Seniors (con ID) y niños.

Nómada: Tres culturas, una infinidad de influencias

Europa, Centro América y África se reflejan en las obras del italo boricua Francesco Baronti en su exhibición Nómada ubicada en el Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMi), una muestra que representa una diversidad de influencias que cuentan la historia de su vida alrededor del mundo.

Reseña

Tanto en su discurso artístico como en la vida del artista, la trialidad está presente. En sus obras se reflejan influencias tanto visuales, como artísticas y culturales. Francesco Baronti es italiano por parte de su padre, puetorriqueño por parte de su madre y también tiene influencia Africana. 

Según el artista, su  trabajo se basa en la pasión, dedicación e historia. Sus piezas tienen una personalidad extrovertida, colorida y diversa. Baronti se inspiró en diferentes movimientos, artistas y personajes  que lo llevaron a crear su propio estilo. La propia clasificación titular de Nómada, trasciende de su estilo de vida, pues cada pieza toma un poquito de cada influencia y crea su propia esencia. 

Sería difícil compartir cada detalle de esta muestra. Pero como el tres es nuestro número guía, compartiré con ustedes tres elementos recurrentes en la exhibición y el papel que juegan en los diferentes contextos. 

Colorido, colorido el plátano 

Foto – 90 Grados

Aunque Baronti se crió en Livorno, Italia, el artista tiene la mancha de plátano bien presente. El racimo de plátano es un elemento repetitivo en las obras del artista, haciendo referencia artística al legado de Francisco Oller y Ramón Frade.

 Luego de los huracanes Irma y María, Baronti volvió de Italia a Puerto Rico y comenzó a desarrollar su obra integrando elementos caribeños. “Cogí un pequeño espacio en Viejo San Juan para plantar bandera nuevamente en Puerto Rico. Empecé a buscar objetos bien territoriales. El plátano ante todo siempre lo veo donde sea y siempre en un aspecto moderno y antiguo”, dijo. 

 

Foto- 90 Grados

Aunque el plátano es bien representativo de la cultura puertorriqueña, también se podría asociar con nuestra afrodescendencia, pues es una planta de origen africano. La africanidad influye a Baronti en otro contexto, pues vivió un tiempo en Somalia y completa la tercera de las culturas representadas en su muestra. 

Imagen Suministrada

La mayoría de las obras de Baronti incluyen a diferentes figuras diminutas que intervienen en el elemento principal. Cada uno conforma personajes convencionales que conocemos por la cultura popular. 

“Dan equilibrio y transforman dimensiones también. Los personajes le forman la  sombra alrededor y le dan dimensionalidad”, explicó Baronti. En este contexto, los comparó con los mimes que intervienen en las frutas. Analógicamente hablando, el plátano es ese boricua que poco a poco es influenciado por las distintas partes que se van integrando en su vida y le otorgan su forma de ser. “Nosotros somos el producto de una sociedad, cada uno está moldeando su alma y su personalidad”, expresó. 

Pinocho: Tu voz interior 

Uno de los personajes recurrentes en las piezas de Baronti es el títere o Pinocho. Una de las características más comunes del personaje  es la mentira. Sin duda, es una de las razones por la que lo implementa el artista, pues es una característica  humana que influencia en la personalidad. “Siempre está representada la mentira en la nariz que te lleva a los cuentos de pinocho. La mentira no por fuerza tiene que ser mala, sino que hace parte del ser humano”, explicó Baronti. 

Imagen Suministrada

La conciencia moral es parte de la enseñanza del cuento, y en la muestra de Baronti el personaje puede representar dicho elemento. El personaje de la historia Pepe Grillo la describe como es esa voz interior que nos obliga a actuar de una forma y que nos dice si son correctas nuestras acciones, lo que capacita al ser humano para captar y vivir los valores humanos. 

Además, juega también un rol representativo de la cultura, pues Pinocho es un personaje de origen italiano.

Amuleto de la suerte 

Los animales son otro elemento presente en varias de las obras, como el mono, los rinocerontes, la paloma y las mariposas. Sin embargo, hay especies que hacen su debut más que otras, entre ellas el elefante. Baronti le atribuye diversos significados, pero explicó que alude a la representación del hombre y a la vida.  Entre ellos se puede destacar la suerte, fortaleza, sabiduría, espiritualidad, fertilidad  y, por otro lado, su cultura africana. 

El Juego.  En la India, el elefante que lleva la trompa hacia abajo representa la longevidad y la fertilidad. En Tailandia, la trompa hacia abajo significa estabilidad en el hogar – Foto 90 Grados

Por más contexto que haya detrás de cada pieza, la magia existe en la interpretación individual. Cada pieza cuenta su propia historia, y son muy representativas de la realidad que vive la sociedad. 

“Todos somos diferentes, aunque somos lo mismo porque somos humanos. Pero, somos el producto de algo y cada uno vive su teatralidad también”, dijo el artista.

Francesco Baronti desea, no tan solo impactar a aficionados en las artes sino a jóvenes y niños que se intriguen por la colorida muestra. Además, el Museo contará con varias actividades y talleres de los que los visitantes pueden participar semanalmente.  

La exhibición estará abierta al público hasta el mes de septiembre de 2022, en el horario de martes a sábado de 10 a.m. a 5 p.m. Durante semana santa, el museo permanecerá cerrado el viernes 15 de abril. 

 

 

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