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Philharmonie por Jean Nouvel: La arquitectura del sonido

en Diseño por

El sonido y la arquitectura se unen para diseñar un producto muy especial. Los altavoces Philharmonia fueron creados incialmente específicamente para los estudios de grabación y masterización de la Philharmonie de París, los cuales fueron construidos para capturar las interpretaciones de las orquestas sinfónicas más prestigiosas. Philharmonia fue diseñado por Michel Deluc, Director de Investigación y Desarrollo de Amadeus, fabricante francés de sistemas de sonido profesionales, junto con el renombrado arquitecto Jean Nouvel, quien diseñó la nueva sala de conciertos Philharmonie de París.

Philharmonia presenta una estructura curva que consiste de 547 chapas de madera mecanizadas y ensambladas con presición, ofreciendo un distintivo volúmen e imagen. “La técnica de construcción distintiva de Philharmonia ayuda a neutralizar las ondas estacionarias que afectan la claridad sónica y la definición de baja frecuencia, a través de una estructura interna extremadamente compleja usando una combinación de paneles enclavados acomodados en dos planos perpendiculares, cada uno alojando varios resonadores sintonizados”, revela Michel Deluc. “Esto permite una disminución dramática de coloración de sonido a través de una estructura cruzada de refuerzos longitudinales y transversales. Esta técnica es inspirada en parte por los sistemas de monitoreo profesionales Mains diseñados por Amadeus que se utilizan en estudios de grabación grandes, la ‘estructura cruzada’ proveniente de procesos de manufactura de aviones, particularmente el diseño de las alas”.

La acogida que han tenido los amplificadores por los profesionales del sonido ha sido sorprendente desde su lanzamiento el pasado mes de octubre. “La aerodinámica de los puertos de sintonía de Philharmonia es una obra maestra. Ha sido mayormente empírico, inspirado en aspectos estéticos y basado en puertos laminares híbridos de baja velosidad utilizando terminación progresiva. Esto lleva a una innovación tecnológica compleja y destacada, cuya teoría está todavía en pañales”, concluye Deluc.

www.philharmoniabyjeannouvel.com

Hacia Barcelona Uno y Tres Cuartos: Parte IV

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En esta cuarta y última parte conocemos a tres marcas de joyería y accesorios que retan los límites del diseño y la tecnología. El colectivo puertorriqueño Uno y Tres Cuartos es el invitado especial de Changing Room, uno de los más importantes eventos de exhibición europeo para el diseño de moda y accesorios europeo e internacional. El 19 de diciembre estos diseñadores mostrarán ante miles de visitantes lo mejor del diseño boricua. Continuar Leyendo

Deslumbrante el Festival Geneva LUX 2015

en Arte/Diseño por

Geneva LUX lanzó su festival de luces durante el invierno de 2014 y este año regresa para su segunda edición. Las calles principales y plazas públicas de la ciudad suiza de Génova se iluminarán nuevamente con instalaciones lumínicas de artistas y diseñadores internacionales. Geneva LUX convoca a participar este año para demostrar innovación tanto artística como técnica mostrando cómo puede manipularse la iluminación.

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Hacia Barcelona Uno y Tres Cuartos: Parte III

en Diseño por

En la tercera parte de esta serie, conversamos con dos diseñadoras de moda y dos diseñadoras de joyería. El colectivo puertorriqueño Uno y Tres Cuartos es el invitado especial de Changing Room Barcelona, uno de los más importantes eventos de exhibición europeo para el diseño de moda y accesorios internacional. El 19 de diciembre, estos diseñadores mostrarán ante miles de visitantes lo mejor del diseño boricua.  Continuar Leyendo

Abre sus puertas ADC Makers: Taller colaborativo para creadores

en Diseño por

ADC Makers abre hoy sus puertas. Este Makerspace ofrece un lugar colaborativo para creativos y creadores. “En este espacio, por medio de una membresía, se le facilita maquinaria y equipo especializado, talleres de capacitación y acceso a una comunidad de pensadores y fabricantes, comerciantes y diseñadores en donde la colaboración es la clave para el éxito de la autogestión”. Los profesionales, amateurs, estudiantes, jubilados, diseñadores y creadores de todo tipo tienen ahora un lugar para educarse y construir sus creaciones. Continuar Leyendo

ICFF Studio convoca diseñadores profesionales emergentes para competencia en 2016

en Arquitectura/Diseño/Interiorismo por

Doce profesionales emergentes del diseño tendrán la oportunidad de exponer su trabajo ante miles de fabricantes, vendedores y la prensa en la vigésimo octava edición de la Feria Internacional del Mueble Contemporáneo (ICFF, por sus siglas en inglés) en Nueva York el próximo mes de mayo. En su onceavo año, el ICFF Studio, una colaboración entre Bernhardt Design y ICFF, es una competencia de diseño con un jurado el cual fomenta a diseñadores por descubrir a someter sus prototipos para ser considerados por profesionales establecidos en la industria. La fecha límite para someter solicitudes es el 31 de enero de 2016. Continuar Leyendo

Hacia Barcelona Uno y Tres Cuartos: Parte II

en Diseño por

En esta segunda parte, conocemos a un lunetier, un diseñador de modas y dos diseñadoras de joyería. El colectivo puertorriqueño Uno y Tres Cuartos es el invitado especial de Changing Room, uno de los más importantes eventos de exhibición europeo para el diseño de moda y accesorios europeo e internacional. El 19 de diciembre estos diseñadores mostrarán ante miles de visitantes lo mejor del diseño boricua.  Continuar Leyendo

Retoña árbol seco en Condado

en Arte/Diseño por

Un árbol seco en el Parque Las Nereidas en Condado logró revivir gracias a la intervención artística del escultor Freddy H. Idoña, Retoño 01: Condado. Retoñando es un taller de fabricación de intervenciones escultóricas que forman parte de Tecnología Natural, una propuesta de arte público de Idoña. La misma tiene como propósito resaltar en la conciencia de las masas un sentido de respeto por la majestuosidad de la naturaleza, reviviendo los árboles secos y áreas verdes en desuso de la urbe mediante la fusión entre la naturaleza y elementos tecnológicos. La propuesta plantea una realidad alterna donde los árboles han logrado adaptarse a las condiciones inhóspitas de la metrópolis. Este año se presenta el taller Retoñando de Tecnología Natural: Proyecto de intervención pública. Continuar Leyendo

Hacia Barcelona Uno y Tres Cuartos: Parte I

en Diseño por

El colectivo puertorriqueño Uno y Tres Cuartos es el invitado especial de Changing Room, uno de los más importantes eventos de exhibición europeo para el diseño de moda y accesorios internacional. El 19 de diciembre estos diseñadores mostrarán ante miles de visitantes lo mejor del diseño boricua para la temporada Frío 2015. Esta es la primera de una serie en donde les presentamos los quince diseñadores locales participantes.  Continuar Leyendo

DINO, el fin del perchero mundano

en Diseño/Interiorismo por

Justo cuando pensabas que los percheros permanecerían por siempre como algo mundano, KAYIWA produce DINO. Luego de ocho intensos años de investigación y desarrollo, el perchero DINO está disponible en tres modelos versátilies: recto, curvo y modular.

Durante la última década, la tecnología del 3D printing avanzó considerablemente, lo que permitió que el concepto DINO se realizara propiamente. “La tenconología del 3D printing se había usado hasta ahora myormente para objetos decorativos, más pequeños o menos duraderos — ¡ya no!”, señala su diseñador Lincoln Kayiwa. Todas las perchas se hacen por encargo por Materialise, un proveedor líder de servicios de 3D printing. Alineado con los valores de sustentabilidad de KAYIWA, las perchas son además producidas solo para satisfacer la demanda exacta. El polvo de poliamida remanente de las partes sinterizadas por láser es también reusado. Nada se desperdicia. Continuar Leyendo

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