TABLOIDE DIGITAL DE DISEÑO

Category archive

Uncategorized

El momento del yagrumo aborda la relación de Puerto Rico con la naturaleza

en Arte/Uncategorized por

La reciente exhibición del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC) reconoce la importancia de reenfocar el paradigma climático en el mundo actual. Con piezas de 19 artistas y colectivos del Caribe y las Américas, El momento del yagrumo aborda la relación de Puerto Rico con la naturaleza a través de los derechos, los reclamos de soberanía y resistencia, y la recuperación de conocimiento mediante procesos artesanales.

Curada por Marina Reyes Franco, la selección de obras reconoce el importante reenfoque de paradigma climático en el mundo actual, conexiones inter-isleñas y reclamos por la protección de territorios. Cada exponente aborda su práctica de manera amplia, a través de múltiples cruces de conocimiento que oscilan desde la experiencia personal, la arqueología, la agricultura, la astronomía, hasta los estudios minerales o etnobotánicos, entre otros.

El momento del yagrumo plantea reflexiones sobre los efectos sociales y culturales relacionados a la manera en que nos acercamos a explorar el mundo y su trascendencia en el universo.

Guido Yannitto

Luego del paso de una tormenta devastadora en que los árboles más fuertes del bosque tropical caen, el yagrumo germina con más facilidad, dando la impresión de verdura y recuperación, pero estos caerán con más facilidad en tormentas futuras. El título sugiere una metáfora del tiempo presente en que se desarrolla la recuperación post-huracán, pero también la urgencia y necesidad de cambios radicales del humano ante el calentamiento global.

Según el comunicado de prensa, los tres temas ejes del proyecto surgen a partir de observaciones y textos relacionados a viajes por el Caribe, México, Centro y Sur América desde 2012. “Desde entonces identifiqué tendencias, conexiones y colaboraciones entre artistas. Veo un vínculo entre el rechazo a políticas neoliberales que nos llevaron a consumir objetos en masa, con el deseo de conocer más íntimamente cómo se construyen las cosas, cómo se consigue un color, un tejido, una talla”, narró la curadora del MAC, Reyes Franco.

Además, El momento del yagrumo se ocupa de plantear como el vínculo entre identidad y territorio, particularmente entre identidades de pueblos originarios y afrodescendientes, y distintas formas de representar la naturaleza en relación con la tecnología.

Allora & Calzadilla
Engel-Leonardo

La exhibición se complementa con un Taller Vivo a cargo de Amara Abdal Figueroa, quien estará desarrollando el Proyecto Tierrafiltra, un estudio de territorio desde su composición material y mineral, que plantea la posibilidad de filtrar agua con nuestra propia tierra. El proyecto abarca asuntos del derecho al agua limpia, la tenencia de tierras e incluso la generación de electricidad en un contexto colonial y de progresiva privatización de nuestros recursos naturales.

En paralelo a la exhibición, el programa El MAC en el Barrio ha comisionado el proyecto Canoíta, con la participación de los artistas y curadora dominicanxs Engel Leonardo, Ricardo Ariel Toribio y Yina Jiménez Suriel, a realizarse en Loíza durante el mes de junio.

En el contexto de la exhibición, se desarrollará un programa educativo amplio que inicia el 28 de abril, a las 6:00pm, con un Recorrido virtual a cargo de la curadora; y 29 de abril a las 6:00pm con el Club de Maestros: Taller de técnicas de frottage con plantas silvestres, a cargo de Karla Claudio, artista y educadora cuyo trabajo forma parte de la muestra.

Fichas de las obras en El momento del yagrumo:

GUIDO YANNITO

Salta, Argentina 1981

Hacer agua(2012)

Video 6:02 min.

Cortesía del artista

ALLORA & CALZADILLA (EN COLABORACIÓN CON TED CHIANG)

Jennifer Allora (Filadelfia, EE.UU 1974)

Guillermo Calzadilla (La Habana, Cuba 1970)

The Great Silence (2014)

Video 16:32 min

Cortesía de lxs artistas

CAROLINA CAYCEDO

Colombia 1978. Nace en Londres / Born in London. Reside en / Resides in Los Ángeles

Serpent River Book & Serpent Table (2017)

Libro de artista, mesa de madera

Dimensiones variables

Cortesía de la artista y el Instituto de Visión

ENGEL LEONARDO

Baní, República Dominicana 1977

Cabo Rojo (2016)

Mancha de plátano y aerosol sobre papel de algodón / Plaintain stain and spray on cotton paper

Tríptico / Triptych

25” x 26 1/2”

Cortesía del artista / Courtesy of the artist

La exhibición estará en las salas del MAC hasta el 19 de septiembre. El aforo es limitado y es recomendable reservar su espacio con tiempo visitando museomac.org.

 

 

Sentimiento del viernes en blanco y negro

en Arte/Uncategorized por

El invierno es un buen momento para explorar la fotografía en blanco y negro. Al enfocar la luz y la sombra; la forma y el equilibrio realmente se puede enfatizar los elementos claves en la escena. También, se puede utilizar una estética monocromática para la narración, ya que evoca una respuesta emocional al jugar con contrastes y tonos. Este viernes de inspiración, hemos seleccionado las 9 fotografías favoritas de los Sony World Awards de la Organización Mundial de Fotografía para que te sorprendas con tus resultados.

Henry Oude Egberink, Netherlands, Shortlist, Open competition, Creative, 2020 Sony World Photography Awards
Muriel Vekemans, Belgium, Shortlist, Open competition, Motion, 2020 Sony World Photography Awards
Cletus nelson Nwadike, Sweden, 3rd Place, Professional competition, Still Life, 2019 Sony World Photography Awards
Marko Dimitrijevic, Switzerland, Shortlist, Professional competition, Natural World & Wildlife, 2020 Sony World Photography Awards
Carole Pariat, France, Shortlist, Open competition, Architecture, 2019 Sony World Photography Awards
Alain Schroeder, Belgium, Shortlist, Professional competition, Sport , 2019 Sony World Photography Awards
Yi Han, China Mainland, Shortlist, Open competition, Culture , 2019 Sony World Photography Awards
Tom Oldham, United Kingdom, Open Photographer of the year, Open competition, Portraiture, 2020 Sony World Photography Awards
Masako Metz, Japan, Shortlist, Open competition, Landscape, 2019 Sony World Photography Awards

HANNAH diseña cabaña 3D para exponer la sustentabilidad

en Arquitectura/Arte/Diseño/Uncategorized por

Las arquitectas y fundadoras de la firma de diseño HANNAH, Leslie Lok y Sasa Zivkovic, utilizan la impresión 3D, la tecnología robótica y madera infectada para exponer la sustentabilidad. La pequeña cabaña llamada Ashen Cabin, está ubicada en el norte de Nueva York y responde a la invasión de escarabajos barrenadores en los bosques estadounidenses.

“La cabina es una combinación de nuestra investigación de diseño y pensamiento en respuesta a la condición urgente de nuestro entorno natural y posibles modos de intervención. Demuestra nuestro uso potencialmente replicable de tecnologías relativamente nuevas que nos permiten avanzar en la innovación formal y tecnológica en la disciplina de la arquitectura”, manifestó Lok.

Las tablas de madera utilizadas para el revestimiento presentan geometrías irregulares como los troncos de los fresnos. Ashen Cabin por HANNAH ? Andy Chen
La chimenea también está hecha de capas horizontales de hormigón impreso en 3D. Ashen Cabin por HANNAH. ? Andy Chen

Los zancos impresos en 3D cuentan con capas horizontales de hormigón, mientras que el interior y el exterior muestran un revestimiento vertical en capas hecho de árboles infestados de escarabajos barrenadores de fresno esmeralda.

Los zancos impresos en 3D cuentan con capas horizontales de hormigón, mientras que el interior y el exterior muestran un revestimiento vertical en capas hecho de árboles infestados de escarabajos barrenadores de fresno esmeralda. Ashen Cabin por HANNAH. ? Andy Chen

La cabaña tiene una habitación individual con una sala de estar / dormitorio, una cocina y una chimenea. Los pisos son de concreto impreso en 3D, y el revestimiento de madera infestado de escarabajos se procesó con tecnología robótica.

Los marcos de las ventanas de madera contrachapada pintada de negro contrastan con el tono pálido del revestimiento de madera de fresno en capas. Ashen Cabin por HANNAH ? Andy Chen
Ashen Cabin por HANNAH. ? Andy Chen

Al utilizar la impresión 3D, el depósito de hormigón se reduce considerablemente las emisiones de carbono. “Sabemos que el hormigón es responsable del 8% de las emisiones totales de CO2”, detalló.

Como dato interesante, el brazo robótico que utilizaron Zivkovic y su equipo es un dispositivo que encontraron en eBay y que anteriormente se usaba para construir autos para General Motors. Reutilizaron el robot y lo reprogramaron para cortar y dar forma metódica a la madera a una escala utilizable para la construcción de viviendas.

https://www.hannah-office.org/ 

 

Totalmente digital la Semana de la Moda de París

en Arte/Uncategorized por

El organismo regulador de la moda francesa confirmó que los desfiles de colecciones para caballeros y alta costura estarán celebrándose sin público por las medidas ante el Covid-19.

En un comunicado de prensa para The Associated Press, la Federación de la Alta Costura y de la Moda ha indicado que las casas de lujo no podrán contar con invitados esta temporada. “Confirmamos que no puede haber reuniones públicas” en la Semana de la Moda de París, mientras que agregó que las casas “todavía pueden organizar pasarelas ‘reales’ con modelos para trasmitirlas en vivo ya que estos eventos se hacen a puerta cerrada”.

Con respecto a la Semana de la Moda de Milán, calendarizada del 15 al 19 de enero, las marcas optaron por mostrar sus colecciones sin invitados, periodistas o fotógrafos presentes.

Fendi, Dolce & Gabbana y Etro han dicho que sus desfiles no incluirán invitados. La marca de lujo para deportes K-way que tiene un desfile programado, aún no ha confirmado su participación.

parisfashionweek.fhcm.paris

Exposición El Mercado explora la cotidianidad y esencia puertorriqueña

en Uncategorized por

La plataforma de arte de la hospedería St. Regis Bahía Beach Resort en Río Grande diseñada por The Art Walk PR explora la cotidianidad y esencia puertorriqueña. El Mercado es una exhibición colectiva por artistas contemporáneos que buscan brindar una experiencia de inmersión e interacción con el arte para los huéspedes del hotel.

Conformada por elementos típicos que encontramos en un mercado o bodega local, presenta obras de artistas contemporáneos, emergentes y establecidos, quienes, a través de la pintura, la fotografía, el grabado, y la escultura, despliegan un lenguaje visual contemporáneo que narra la vida cotidiana y la esencia puertorriqueña.  A su vez, establece una conversación entre el arte contemporáneo y el arte tradicional, presentando objetos que representan una diversidad de expresiones populares y que forman parte de nuestra identidad.

Eduardo Cabrer. Suministrada.

Forma parte de la muestra los artistas: Camila Buxeda, Eduardo Cabrer, Bobby Cruz, Héctor Madera, Jaime Rodríguez Crespo, Jesús ‘Bubu’ Negrón, Mariangel González, Melvin Martínez, Migdalia Umpierre, Odalis Gómez, Omar Obdulio Peña Forty, Omar Velázquez, Radames ‘Juni’ Figueroa y Vero Rivera.

Melvin Martínez. Suministrada.

 

Odalis Gómez. Suministrada.

Además, esta en exhibición la instalación, “The Endangered”, por Christine Schroder, en los predios del jardín. La obra abstracta, en método crochet con material fluorescente, presenta un enjambre fluorescente; en referencia a la precaria desaparición inminente de los cucubanos en peligro de extinción. El uso del neón es intencional para exhibir de forma realista la iluminación de los pequeños insectos y plantar bandera de urgencia, puesto que los colores significan peligro.

“The Endangered” por Christine Schroder

El proyecto expositivo estuvo gestado por The Art Walk PR, una plataforma cultural dedicada a diseñar, y organizar recorridos guiados y experiencias de arte curadas para conectar a locales y turistas con la escena del arte de Puerto Rico.

Hay Coco Frío, Radame Juni Figueroa. Suministrada.
Jaime Rodríguez Crespo. Suministrada.
Migdalia Umpierre. Suministrada.

https://www.theartwalkpr.com/ 

https://www.marriott.com/hotels/travel/sjuxr-the-st-regis-bahia-beach-resort-puerto-rico

MAPR celebra su tradicional Día de los Reyes 

en Uncategorized por

El Museo de Arte de Puerto Rico celebra su tradicional Día de Reyes en una programación virtual. Durante el evento, regalarán 1000 cajas a niños y niñas para los Reyes y  presentarán un proyecto fílmico en alianza con el Colectivo Agua, Sol y Sereno. La celebración se trasmitirá mañana, 4 de enero del 2021 de 1:00 a 6:00 p.m., a través de sus redes sociales: @MuseoMAPR.

Programación del tradicional Día de los Reyes del MAPR. Suministrada.

La programación virtual del Tradicional Día de Reyes del MAPR iniciará a las 1:00 p.m. con un mensaje por parte de la directora ejecutiva del Museo, seguido por la retransmisión, a las 2:00 p.m., del Concierto de Navidad 2020 del Coro de Niños de San Juan, filmado en las instalaciones del Museo.

A las 3:00 p.m., habrá un taller creativo, a cargo de Viviana García, recurso educativo del Museo, en el que enseñará a decorar cajitas para los Reyes Magos, y a las 4:00 p.m., la actriz, escritora y profesora Carola García narrará el cuento ‘Los aguinaldos del Infante’, escrito en 1954 por Tomás Blanco. El cuento incluye ilustraciones originales de los artistas Irene y Jack Delano.

Actriz, escritora y profesora Carola García. Suministrada.

A las 5:00 p.m., los Tres Reyes Magos, con vestidos inspirados y diseñados para esta y las próximas celebraciones del Museo, tendrán un saludo especial para el público desde el Jardín Botánico – Escultórico de la institución. El cierre musical, a las 6:00 p.m., estará a cargo de Ubi y Vicente.

Reyes Magos. Suministrada.

Por si fuera poco, como regalo del Día de Reyes, el 6 de enero, a las 11:00 a.m., el MAPR presentará, en alianza con el colectivo Agua, Sol y Sereno, la pieza de video ‘Nacimiento en la playa’. Este proyecto fílmico, que combina teatro, títeres y proyecciones, presenta la historia de una niña que regresa a la villa pesquera de sus abuelos y recibe la sorpresa de la visita de los Reyes Magos desde el mar.

“Agua, Sol y Sereno se siente muy entusiasmado con este proyecto que nos permite compartir un regalo artístico para el Día de Reyes, junto al MAPR. Presentaremos una pieza que al comienzo del nuevo año nos trae a la memoria la intensidad de eventos vividos, mientras que nos recuerda la importancia de mantener viva la esperanza y la colaboración en comunidad, porque ellas siempre nos permiten crecer y transformarnos de las mejores formas imaginadas, más allá de las circunstancias”, expresó el artista y profesor Pedro Adorno, director del Colectivo. “Esperamos que toda la familia lo disfrute”, abundó Marta Mabel Pérez, directora ejecutiva de la institución.

https://www.facebook.com/MuseoMAPR 

 

Revolución ecológica en la arquitectura

en Arquitectura/Diseño/Uncategorized por

La revolución ecológica no es un concepto aislado. La revolución ecológica es una decisión en el diario vivir entre actividades físicas, emocionales y arquitectónicas. En el mundo existen edificios y espacios que han tomado la curación del ser humano junto al del Planeta Tierra para crear monumentos excepcionales. Y otros son prototipos, otros tantos están en desarrollo. Entre ellos se destacan: Smart Forest City  en Cancún, México; la Torre Spiral (desarrollo), Ebios (prototipo) y Totemy en Poznán, Polonia.

Smart Forest City en Cancún, México

Smart Forest City es una miniciudad sustentable en México que es energéticamente autosuficiente y ecológica a su máximo. Está compuesta por 362 hectáreas de superficies plantadas que albergarán 120 mil plantas de 350 especies diferentes.

La nueva Cuidad Forestal Inteligente ha tenido una planificación urbana consiente del medio ambiente sin precedentes. La firma Stefano Architetti desarrolló para Grupo Karim’s  el sistema de agua circular.

El agua se recoge a la entrada de la ciudad en un gran muelle y una torre desaladora y posteriormente se distribuye a través de un sistema de canales navegables que permite su distribución por las zonas habitadas y el riego de los campos agrícolas circundantes.

Otro gran tema es la movilidad. Se dice que tiene un sistema de transporte altamente desarrollado que es exclusivamente eléctrico y semiautomático.

Smart Forest por Stefano Architetti para el Grupo Karim’s
Smart Forest por Stefano Architetti para el Grupo Karim’s

EBIOS

La palabra puede sonar extraña ahora, pero es probable que se vuelva más común. Un Ebois es un entorno controlado de circuito cerrado, del tipo que podría ver colonizado Marte, que se construye en la Tierra utilizando tecnologías espaciales. De hecho, es un acrónimo de Experimental Bioregenerative Station.

Ebois de Interstellar Lab ha sido diseñado como un prototipo de vida en Marte y funciona como un centro de investigación científica y entrenamiento de astronautas.

Ebios de Experimental Bioregenerative

TOTEMY

Si el cambio climático le resulta difícil de visualizar, entonces resonará con el trabajo del arquitecto polaco Iwo Borkowicz y la diseñadora Alicja Biała, quienes han creado una serie de 6 tótems escultóricos conocidos como Totemy, que son visualizaciones de datos físicos. Cada tótem comunica estadísticas sobre cuestiones ambientales. Los Totemy que significan el cambio climático están instalados debajo de la impresionante torre de oficinas Baltyk en Poznań, Polonia.

Totemy por arquitecto Iwo Borkowicz y la diseñadora Alicja Biała
Closeup- Totemy por arquitecto Iwo Borkowicz y la diseñadora Alicja Biała

 

Búsqueda del sentimiento en el diseño

en Diseño/Interiorismo/Uncategorized por

La conclusión de expertos en el real estate, arquitectos e interioristas determina que los clientes y trabajadores están en la búsqueda del sentimiento en el diseño en los hoteles y comercios.  Además, la experiencia del usuario de necesitar el contacto con otras personas evidencia la importancia del diseño híbrido.

La mesa de discusión estuvo organizada por Women in Real Estate Spain (WIRES) en colaboración de Women in Office Design (WOD) en la que participaron, Leyre Octavio Toledo, executive director de Savills Aguirre Newman; Sophie Von Schönburg, directora del estudio CuldeSac Experience; GemaAlfaro, socia del Estudio Alfaro-Manrique Atelier, y Daniel Juárez, director general de Cador, México.

Espacio de hotel, Actiu

El concepto del networking y la sostenibilidad de los espacios comerciales y hoteleros había comenzado a implementarse, pero a raíz de la crisis sanitaria y las exigencias de seguridad las áreas colectivas han tenido que adaptarse. Por tal motivo, los expertos en el área del diseño recomiendan introducir dinámicas de flexibilidad, conciliación y digitalización.

Espacio de hotel, Actiu
Espacio de hotel, Actiu

En ese sentido, la consejera y directora de reputación de la marca de Actiu, Soledat Berbegal destacó que “el diseño es la herramienta con la que vamos a poder crear escenarios seguros, rentables y emocionales que permitan que las personas se sientan seguras y tengan un bienestar pleno en su día a día”.

En el caso de las oficinas, el objetivo debe pasar, según Leyre Octavio, por espacios que funcionen con contenido híbrido, que la empresa sienta que el espacio que se ha generado sea el más productivo y la experiencia la más enriquecedora. “Ahí es donde el diseño debe tener un papel fundamental”, explica.

Espacio de hotel, Actiu
Espacio de hotel, Actiu

La mezcla de usos también será la clave en el futuro diseño de entornos hospitality e, incluso, en el planeamiento urbanístico de las ciudades. El co-living es la tendencia que ya está marcando la readaptación de estos espacios: hoteles que habilitan sus zonas comunes en coworkings con salas para reuniones laborales o, incluso, que están experimentando con los room-office convirtiendo las habitaciones en despachos de 8 a 20 horas.

 

Actiu es distribuido en Puerto Rico https://www.systronics-pr.com/ 

El Colegio de Arquitectos ofrece el curso Certificación: 30 horas OSHA

en Uncategorized por

El Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico (CAAPPR) invita a todos sus colegiados, así como a los profesionales de la industria de la construcción, a participar del curso Certificación: 30 horas OSHA, los días 19, 20, 26 y 27 de abril, de 9:00 a.m. a 4:00 p.m., en su sede de la Calle del Parque 225, en Santurce. El adiestramiento enfatizará en la identificación, prevención, control y prevención de peligros, no en las normas de OSHA. Continuar Leyendo

Ir Arriba