TABLOIDE DIGITAL DE DISEÑO

Author

Eva Guadalupe

Eva Guadalupe has 25 articles published.

Diez años de documentación en Pívot

en Arte por

La fotógrafa Mariángel Catalina Gozales Rodríguez expone su colección Pívot en la Galería de Arte de la Universidad del Sagrado Corazón (USC).  La exposición estrenará hoy, jueves, 29 de octubre de 2020 a las 6:00 p. m, a través de la página de Facebook de la Galería de Arte.

Pívot, está compuesta por 53 fotografías que componen diez años de documentación por la artista. Las mismas tratan sobre el centro, y de los elementos que giran al alrededor de un objeto. Gonzales Rodríguez recuenta capturar movimiento y utilizar recursos de distorsión en su post-edición.

Invitación oficial a la exposición Pívot

Su percepción fotográfica sustenta que, desde el macro hasta el micro, nuestra atención siempre gira en torno a algo específico y luego el ojo se mueve en la dirección que uno desea.

“Browse- scaled” por Mariángel Catalina Gozales Rodríguez

“Pívot tiene todos los aspectos de centralizarse en algo que ha sido fotografiado para que cree una ilusión de movimiento, de rotación, junto a distorsión y tensión. Esto logra a su vez que la fotografía a simple vista sea una cosa, y cuando se examina detalladamente se transforma en otra. No todo es lo que uno piensa que es y hay muchas maneras de ver las cosas de diferente forma.”, comenta la Co-Fundadora de la feria de arte internacional MECA.

La exhibición culmina el 19 de diciembre de 2020.

“Abduuction”por Mariángel Catalina Gozales Rodríguez
“True story scaled” por Mariángel Catalina Gozales Rodríguez
“Libres” por Mariángel Catalina Gozales Rodríguez

Debido a las medidas de seguridad implantadas en el campus por el Covid-19, la exhibición estará disponible en formato virtual a través de http://www.sagrado.edu/galeria.

 

 

Watch Parties culturales por el Ballet Hispánico

en Arte por

Por más de cinco décadas, Ballet Hispánico ha destacado la riqueza de la cultura de los latinos en los Estados Unidos.  La compañía con sede en Manhattan, Nueva York explora la diversidad de la comunidad dejando afuera los estereotipos.

Al apagarse los escenarios, el coreógrafo cubanoamericano y ahora director artístico de la compañía, Eduardo Vilaró visionó el programa virtual BUnidos por la Cultura. Teniendo claro que “el distanciamiento social no significa distanciamiento emocional” el Ballet Hispánico desde entonces presenta series de videos diarios que exploran la danza y las culturas latinas.

Estos esfuerzos en línea incluyen el repertorio de Watch Parties of Company, clases gratuitas y materiales interactivos. La programación también ofrece los lunes del orgullo latino, los martes de salsa, los miércoles de Wepa, los jueves de Tiki-Tiki y los viernes de fiesta.

“El lenguaje verbal no es nuestra única fuente de comunicación, que el arte, el movimiento y el contacto físico es lo que rompe estas barreras que nuestra sociedad nos ha establecido”, dijo la bailarina Melissa Verdecia sobre un encuentro entre una niña palestina y una niña israelí al final de una clase.

La importancia de unir latinos en los Estados Unidos e intercambiar culturas a través de las artes y el baile son las razones por las cuales, la bailarina y coreógrafa puertorriqueña / mexicoamericana, Tina Ramírez fundó el Ballet Hispánico en 1970.

CLOSEUP nueva plataforma de exhibición de ICFF & Wanted Desingn

en Diseño/Interiorismo por

La Feria Internacional de Mueble Contemporáneo (ICFF) y Wanted Design Manhattan desarrollan una nueva plataforma de exhibición, CLOSEUP. La exposición es un evento comercial de dos días inspirado en un formato de programa de televisión, para lanzamientos de productos, dirección de tendencias y experiencias de redes virtuales. La actividad será el próximo 28 y 29 de octubre.

El taller híbrido incluye visitas al estudio, lanzamientos de productos y conversaciones en vivo de Industry City.

Archilume Lighting: este estudio de diseño de iluminación integra la ciencia de la luz con formas escultóricas para crear luminarias decorativas que enriquecen los interiores residenciales y hoteleros.

Danielle Trofe Design: este estudio ha pasado la última década creando soluciones sostenibles en la intersección de la ciencia, la tecnología y el diseño a través de la colaboración con científicos y especialistas en biomateriales.

Graypants: con sede en Seattle y Ámsterdam, la creatividad de Graypants da lugar a diseños diversos. Su trabajo tiene presencia global a través de colaboraciones y diseños personalizados para clientes en todo el mundo.

Grayplants

 

Danielle Trofe

James Dieter: James Dieter crea formas idiosincrásicas visualmente impactantes con textiles, porcelana moldeada a mano y armaduras fresadas en casa.

Lios: el estudio de arte y diseño Lios va un paso más allá de la creación de objetos, cultivando un ecosistema de diseño interdependiente hecho de máquinas, herramientas computacionales y comprensión de materiales.

Lorekform: un nuevo estudio que explora la naturaleza expresiva de la luz a través del material y la forma, esta práctica con sede en Brooklyn trabaja con un equipo de artistas y creadores de todo el país.

Archilume

 

Para registrarte en CLOSEUP visista https://emeraldx.wufoo.com/forms/closeup-registration/ 

Diseñador Vladimir García finalista en la Bienal Iberoamericana de Diseño 2020

en Arquitectura/Diseño/Interiorismo por

El estudio de diseño Armada, liderado por el diseñador industrial y arquitecto Vladimir García, ha sido seleccionado para participar en la VII edición de la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID) a celebrarse en Madrid este próximo noviembre.  La pieza de ajedrez “¡Basta!”, fue admitida bajo la categoría de diseño producto/ industrial. La segunda pieza reconocida es la instalación “Cierra tus ojos”, bajo la categoría de diseño de interiores / espacios siendo la destacada como finalista por categoría de está edición de los Premios BID20.

Obra “¡Basta!” por Vladimir García Foto: Carlos Ruiz Valarino
Obra “¡Basta!” por Vladimir García Foto: Carlos Ruiz Valarino

“Cierra tus ojos” está comisionada por el Museo de Arte y Diseño de Miramar (MADMI) y define de forma formal y funcional el área de recepción. Están integradas piezas de mobiliario y un arreglo escultural flotante que ocupa el espacio de doble altura en la entrada del museo.

“Cierra tus ojos”, MADMI por Vladimir García

“Su diseño responde a la solicitud del museo en resolver las necesidades funcionales del área, que a su vez integra los Meteoro Planting Vessels, un producto de diseño de mi autoría que ha sido distinguido en múltiples foros locales e internacionales” explicó el diseñador.

Enmarcado en la crisis mundial alude a la esperanza, mientras sarcásticamente crítica la eterna negación del “todo va a estar bien”.

Organizados bajo un patrón tridimensional geométrico, un elegante mueble y una escultórica instalación aérea de 52 Meteoro Planting Vessels definen el área de recepción, provocando un encuentro entre el visitante, el espacio y el objeto; generando así un dialogo alrededor del potencial conceptual, funcional y estético del Diseño.

La VII edición de la BID tendrá lugar del 23 al 27 de noviembre del 2020 en la Central de Diseño ubicada en el espacio cultural Matadero Madrid. Este año la BID contará con la participación de 22 países y un total de 420 proyectos ubicados dentro de todas las ramas del diseño.

Obra “Cierra tus ojos”, MADMI por Vladimir García Foto: Carlos Ruiz Valarino
Obra “Cierra tus ojos”, MADMI por Vladimir García Foto: Carlos Ruiz Valarino
Obra “Cierra tus ojos”, MADMI por Vladimir García Foto: Carlos Ruiz Valarino
Obra “¡Basta!” por Vladimir García Foto: Carlos Ruiz Valarino
Obra “¡Basta!” por Vladimir García Foto: Carlos Ruiz Valarino

Para conocer más sobre el diseñador industrial y arquitecto, Vladimir García visita

www.a-rmada.com
www.facebook.com/Armada.DesignStudio
www.instagram.com/armada.designagency

Capdell expande su catálogo

en Arte/Diseño/Interiorismo por

La casa de interiorismo, Capdell expande su catálogo con la incorporación del diseñador Patrick Norguet. Con motivo de refrescar su inventario, la icónica silla Nix diseñada por el artista es modificada por 2cm de su altura total.

Ahora, un poco más baja, pero manteniendo la altura del asiento, resulta que la silla encaje mejor debajo de la mesa y tenga una excelente ergonomía.

 

Nix by Patrick Norguet, estructura de haya
Nix by Patrick Norguet, lateral

La silla que le permitió ganar a Norguet el Premio al Buen Diseño 2018 y Premio de Diseño Red Dot 2019, está diseñada para espacios colectivos como residenciales. Además, está esbozada en diferentes tapizados de tela o piel, y su vez, en varios colores.

La silla contemporánea se caracteriza por el trabajo de la madera maciza y el contrachapado curvo con geometría esférica 3D. El resultado es una silla elegante y cómoda.

 

Nix by Patrick Norguet, natural yellow
Nix bye Patrick Norguet, red
Nix by Patrick Norguet. Natural green

 

Para conocer la colección completa visita  https://capdell.com/collections/nix/ 

Diseñadores de joyas abren tienda online para apoyar la UNICEF

en Arte/Diseño por

Los diseñadores de joyas Vicente Gracia, Hannah Carnegie, Gogo Ferguson y Hannah Martin crean la tienda online shineonCollective.net, para colaborar con UNICEF.  El proyecto establece un 20% de las ventas para paliar los efectos de la pandemia del Covid- 19 y unir los esfuerzos de UNICEF en trabajar y defender los derechos de los niños alrededor de 190 países y territorios.

El diseñador español Vicente Gracia en su colección “MARE NOSTRUM” recoge la esencia del Mediterráneo y conecta con el alma femenina. El conjunto forma a dos Medusas que llevan por cuerpo dos ópalos Boulder del color azul de las aguas de Formentera; y por cabezas, el León Africano y el Vellocino de Oro… las dos orillas del Mediterráneo. Como tentáculos las serpientes que simbolizan el infinito y albergan la pasión, representada por dos ópalos de fuego.

Mare Nostrum by Vicente Gracia

 

Diseñador de joyas, Vicente Gracia

Hannah Carnegie, en su primera colección de edición limitada “La arquitectura de los insectos” se inspira en la diversidad de las formas y colores de los escarabajos. En ella recuerda su infancia vivida en la isla Cumberland (Estados Unidos) y añade diamantes y piedras preciosas a sus piezas hechas a mano.

La arquitectura de los insectos por Hannah Carnegie
La arquitectura de los insectos por Hannah Carnegie
Diseñadora de joyas, Hannah Carnegie

La arista estadounidense, Gogo Ferguson, está fuertemente inspirada en la flora y fauna, en las tortugas, cocodrilos, pájaros y las conchas que llegan a la orilla de Cumberland. La diseñadora nos presenta la colección “Sea Oats” en plata dorada y esterlina, y su nueva pieza inspirada en las algas marinas que conforma un collar de alpaca oxidada (una combinación de cobre, níquel y zinc).

Sea Oats por Gogo Ferguson
Sea Oats por Gogo Ferguson
Foto sumistrada. Gogo Ferguson

La británica Hannah Martin lanza “A new act of rebellion” para demostrar fuerza e insurrección. La colección toma los códigos del diseño punk.

Diseñadora de joyas, Hanna Martin. Crédito Derrick Santini
Brazalete de trío guerrero desencadenado por Hanna Martin
Anillo de perno de héroe rebelde por Hanna Martin

Todo el sentido de ShineonCollective.net es resaltar la labor y los proyectos de la UNICEF. El propósito es ayudar a reducir la mortalidad infantil y trabajar por los niños más vulnerables.

Para conocer más sobre la tienda online visita https://www.shineoncollective.net/ 

Planea tu #Jangueo90°

en Arte por

¿Buscando actividades para el fin de semana? Aquí en #Jangueo90° te brindamos opciones.

Exhibición servicarro: Del verano a la pandemia | ¿Cuándo? Domingo, 25 de octubre de 2020. | ¿Dónde? Parque Luis Muñoz Marín | ¿Hora? 3pm – 9pm

La Asociación de Fotoperiodistas de Puerto Rico presenta en su exhibición servicarro 60 fotografías de 32 fotógrafos, sobre los sucesos que trascendieron a partir del Verano del 2019 hasta el crudo presente enfrentando el Covid-19. El viaje lineal muestra las manifestaciones en la Calle Fortaleza, la histórica marcha en el Expreso Las Américas, casas derrumbadas por los temblores, victorias deportivas y vacíos de tristezas provocados por la pandemia. El domingo, 25 de octubre será el último día de la exhibición.

Derrumbe trás los terremotos de enero 2020. Foto por Ramón “Toñito” Zayas

Taller: Pensar el guión por el Laboratorio Internacional de Guión en Colombia | ¿Cuándo?  Desde el viernes, 23 de octubre hasta el lunes, 26 de octubre de 2020. | ¿Dónde? Canal de YouTube del Laboratorio Internacional de Guión | ¿Hora? 10:00 am (Colombia) 9:00 am (Puerto Rico)

El evento público Pensar el guión por el Laboratorio Internacional de Guión en Colombia, ofrecerá talleres sobre los temas más relevantes en el momento de redactar el libreto.  Las clases magistrales serán abordadas por guionistas, consultores y expertos de Colombia, España, Francia, México y Venezuela; y su duración será de una hora y media.

Promoción del taller Pensar el guión
  • El guión como borrador de la puesta en escena, por Carlos E. Henao (Colombia). 23 de octubre.
  • Componer el tiempo en un relato, por Frank Baiz (Venezuela). 24 de octubre.
  • Crear un personaje, por Ana Sanz (España). 25 de octubre.
  • El conflicto: el cimiento del drama, por Michel Marx (Francia). 26 de octubre.

Autocine: ¿Cuándo? sábado, 24 y domingo 25 de octubre de 2020 | ¿Dónde? Jardín Botánico de Caguas | ¿Hora? 7:00pm

Para los pequeños de la familia y quienes disfrutan de las caricaturas el Jardín Botánico de Caguas, presentará este próximo fin de semana las películas The Night Before Christmas (sábado) y Hotel Transilvania (domingo).  Para adquirir boletos vaya a ticketpop.com.

Cartel The Night Before Christmas

 

 

Mientras disfrutas de las actividades, recuerda utilizar nuestro #Jangueo90°.

De hobby a trabajo: K&D Ecomarket

en Arte/Diseño/Entrevistas por

Los hobbies y aficiones sí tienen potencial de convertirse en trabajo.  Así es el caso de la artesana de jabones y propietaria de la tienda online, K&D Ecomarket, Keyla Berrios.

En 2016, surge K&D Ecomarket en necesidad de brindar opciones naturales para el cuidado de la piel orgánicos y de alta calidad.

“Realmente yo empecé haciendo jabones porque mi hijo tiene dermatitis atópica y quería vigilar la cantidad de los ingredientes”, abundó Keyla Berrios.

For men, K&D Ecomarket

Sin embargo, al pasar del tiempo su hobby la llevo a abrir su tienda online en 2018. Berrios, maestra de profesión, decide renunciar a su trabajo puesto que “hacer los jabones me salía bien y me apasionaba”.

Luego de varios talleres y crear recetas de su autoría, K&D Ecomarket extiende su gama de productos. Ahora la tienda online ofrece exfoliantes, bálsamos, mascarillas hidratantes, bloqueadores solares veganos, serums, tónicos, entre otros.

 

Tónico, K&D Ecomarket
Loción corporal, K&D Ecomarket
Esfoliante corporal, K&D Ecomarket

“Nuestros productos están hechos a mano, la mayoría son veganos y el plástico que utilizamos es biodegradable. Todos los ingredientes que utilizo son naturales. Algunos contienen seda, miel, leche de cabra y no contienen sulfatos ni parabenos”, específica la propietaria.

Floral Silking, jabón que mejora la  elasticidad y suavidad de la piel, está diseñado con la técnica de ombré y varias tonalidades de color rosado. “Es uno de los jabones preferidos, pero el diseño es trabajoso. Tengo que mezclar varias recetas y tengo que ser rápida porque el jabón se seca y se endurece”, explicó. Por esta razón, el distintivo de la marca es el juego de colores llamativos y texturas.

 

Floral Silking, K&D Ecomarket
Colección navideña, K&D Ecomarket
Propietaria de K&D Ecomarket, Keyla Berrios

Nota para el calendario: El 1 de noviembre sale al mercado su colección navideña con tres jabones artesanales Nochebuena, Parranda y Coquito.

Para conocer más sobre la marca K&D Ecomarket visita https://kdecomarket.com/

ICP revela los ganadores de los Premios Nacionales de Literatura 2020

en Arte/Libros por

La undécima edición de Los Premios Nacionales de Literatura 2020 fue celebrada sin público en el Archivo General de Puerto Rico y transmitida por la cuenta oficial de Facebook del Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP).  El evento tuvo como propósito revelar los manuscritos ganadores de los Premios Nacionales de Literatura y del Premio Concha Meléndez de Crítica Literaria para el año corriente.

Poesía

Ganador:

Un hilo de duda en la saliva por Mirna E. Pérez Pérez

Menciones honoríficas:

El futuro de la música de Edgardo Núñez Caballero

El williwaw de Frank Mathis de Eïrïc R. Durändal

Azul de Prusia de Nicole Cecilia Delgado

La rareza del aire de Juan Carlos Rodríguez

Lumbre de Daisy Sánchez Sánchez

 Cuento

Ganador:

La piel famélica por Arlene I. Carballo Figueroa

Menciones honoríficas:

Las madreselvas son unas flores de Rubis Camacho

Otras vidas de José Rabelo

Novela

Ganador:

La sombra de papel por Javier Soler

Menciones honoríficas:

Latidos de Melissa Padilla Ponce de León

Maranta de Ivette Crespo Bonet

Sin embargo, El Premio Concha Meléndez, que otorga la Biblioteca Nacional de Puerto Rico al mejor ensayo de crítica literaria, no fue designado. El jurado estuvo compuesto por los estudiosos de la literatura Jorge Lefevre, Lena Burgos y Gustavo Quintero Vera, ganador del Premio en la edición del 2016.

 

 

 

Latinos elevan cultura cinematográfica caribeña con Anacaona Pictures

en Arte/Entrevistas por

“Las historias de latinos no venden”, es la repetida frase que han escuchado los cineastas Erik Francisco Medina y Mahalia Latortue, mientras presentan sus historias a cadenas televisivas.

El junte creativo dió paso a establecer su propia empresa cinematográfica, Anacaona Pictures en 2019.  Medina, puertorriqueño, y Latorture de ascendencia haitiana, decidieron nombrarla de tal forma en honor a la reina taína, Anacaona. El motivo perfecto son los orígenes de ambos; caribeños, antillanos y latinos.

El norte de sus cortometrajes y largometrajes es que sean actuales, sinceros, pero sobre todo reales. Hasta el momento han escrito, dirigido y desarrollado Something Cant’t Be Fixed, The Peacock Room, An unwanted Baby y 30 Days; entre otros.

BTS Novela Americana
BTS Chocolate Thunder

“El problema es que vemos historias de latinos escritas, dirigidas y actuadas por personas que no son de la comunidad. No entienden verdaderamente la connotación de las historias de las cuales son parte”, admitió Medina.

Los servicios que ofrecen en Anacaona Pictures son el desarrollo y escritura de libretos para convertir las ideas en filmes o series televisivas. Además, brindan la opción de hacerse cargo de la preproducción del contenido visual. Por si fuera poco, asisten con reunir el equipo, manejar el catering y llevarlo a la posproducción dentro del cronograma y presupuesto.

“En estos momentos estamos “fregando donaciones” que no es tarea fácil”, confesó Medina.

Sin embargo, dijo estar entusiasmado por la buena aceptación que están teniendo dentro de los festivales de cine, tales como Latino Film Festival, Atlanta Festival, Urban Film Festival, Nosotros Organization.

Para conocer más sobre Anacaona Pictures visita  https://www.anacaonapictures.com/

Ir Arriba