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Miembros de AIAPR reciben importantes premios en el AIA Florida/ Caribbean Design Award 2021

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El capítulo de Puerto Rico del Instituto Americano de Arquitectos (AIAPR) anunció en días recientes que varios de sus miembros tuvieron el honor de resultar premiados en la edición 2021 del AIA Florida/Caribbean Desing Award, los cuales reconocen la excelencia en la Arquitectura en nueve categorías.

Un Jurado, de calidad internacional, se dio cita en Nueva York para para evaluar decenas de proyectos sometidos por arquitectos y firmas de arquitectura de la región de Florida, Puerto Rico y las Islas Vírgenes Estadounidenses, cargando los profesionales locales con varios Premios de Honor, un Premio de Mérito y una Mención.

El Premio de Honor fue otorgado a Jorge Rigau Arquitectos PSC, por el proyecto de conservación de la Iglesia San José en el Viejo San Juan.  La firma colaboró en el proceso de restauración persiguiendo el objetivo de rescatar la Iglesia como templo de devoción, y a su vez como patrimonio cultural, siendo la segunda iglesia más antigua de América.

En la obra trabajaron diversos profesionales especializados en labores de mampostería, encalado, restauración de pintura mural, y ebanistería, entre otros.

La firma Jorge Rigau Arquitectos PSC estuvo fue responsable del proceso de restauración de la Iglesia San José en el Viejo San Juan.

De igual forma, Fuster + Architects recibió el Premio de Honor por el proyecto “Casa Flores”. El diseño corresponde a una residencia unifamiliar en la costa sureste de Puerto Rico, que utiliza la ventilación e iluminación pasiva, por medio de “hot air chimmeys”. Fue construida con un sistema de concreto insulado, el empañetado es mortero, estructural que aisla el calor de las paredes;  y para proterger la estructura de eventos atmosfericos, se coloco en ventanas y parte de la terrauna un material resistente tipo canvas, que se retrae como cortinas.

Fuster + Architects recibió el Premio de Honor por el proyecto “Casa Flores

En la categoría de Theoretical & Research, Student, Héctor Berdecía- Hernández, Assoc. AIA,  estudiante del Programa Graduado de Preservación Histórica de la Universidad de Pensilvania, recibió mérito por su trabajo de investigación “Belleza Desnuda: A Conservation Assessmente of the Concrete Exterior of Henry Klumb’s Parroquia Nuestra Señora del Carmen”, ubicada en Cataño, Puerto Rico.

En este estudio se examina la intención de diseño original del Arq, Henry Klumb para la Iglesia del Carmen y sus posteriores alteraciones con el tiempo. La misma ejemplifica cómo los problemas comunes de conservación del patrimonio moderno, como la intención de diseño, la intemperie, la autenticidad y las realidades materiales, son preocupaciones globales y cómo las investigaciones científicas informadas pueden ayudar a una mejor interpretación y conservación.

La Parroquia Nuestra Señora del Carmen fue diseñada por el Arq. Henrry Klumb

En una tercera categoría, la Arq. Beatriz de Cueto, FIAIA, recibió mención en Theoretical & Research, Professional por su trabajo de investigación titulado “Revisiting Old Technologies for New Construction Hydraulic Mosiacs and Concrete Block in the Spanish Caribbean”. De Cueto, explicó que “ los elementos arquitectónicos moldeados y prefabricados de cemento Portland transformaron las construcciones de dicho período en la región, al prometer eficiencia y belleza, al ganar popularidad rápidamente; al ser comercializados como permanentes, impermeables, e ignífugos en los catálogos de las principales empresas europeas y americanas.”

Portada del trabajo de investigación por la Arq. Beatriz de Cueto “Revisiting Old Technologies for New Construction Hydraulic Mosiacs and Concrete Block in the Spanish Caribbean”

Asimismo, Marvel, Marchand tuvo mérito en el Premio a la Excelencia, Sustentabilidad por su proyecto Acacia Resilient House. Tras el paso del hurancán María, el lenguaje arquitectónico desarrolló una evolución hacia lograr una vivienda más digna, resiliente, duradera y asequible. El mismo, permitió que el equipo de diseño, el cliente y sus usuarios potenciales pudieran pensar en los próximos pasos a seguir para lograr una mayor sustentabilidad a varios niveles.

Marvel, Marchand tuvo mérito en el Premio a la Excelencia, Sustentabilidad por su proyecto Acacia Resilient House

Por último “Test of Time”, le fue concedido al Condominio Santa Mónica debido a que el galardón  distingue el valor de obras arquitectónicas con más de 25 años de construidas, donde la función, la estética y la ejecución aún funcionan.

Condominio Santa Mónica

Los premios serán otorgados durante una recepción en el Hilton Bonnet Creek, en Orlando, el próximo 17 de julio de 2021. Los ganadores serán honrados durante la Convención Anual del AIA Florida/Caribe, en la que se presentarán videos individuales de sus obras y trabajos premiados. Así mismo, la edición de otoño de la revista Florida/Caribbean Architect­magazine presentará un amplio reportaje de los proyectos.

 

 

 

Meraki: revestimientos adhesivos fuera de lo convencional

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Fundada en 2010, Pigment Design se especializa en embellecer las empresas de Quebec. Primero sola y luego rodeada de ayudantes de moda, Fanie Giguère-Robitaille ha desarrollado servicios con una oferta exclusiva: proporcionar un diseño de presentación creando, planificando y generando impactos bidimensionales y tridimensionales de todo tipo. Es a través de Meraki, que la artista gráfico lanza wallpapers o revestimiento adhesivo con estampados fuera de lo convencional.

Matisse style Color : anaranjado / multi
Crédito: MERAKI
Twist terrazzo Color : rosa / terracotta Crédito: MERAKI

En un ambiente creativo, Meraki propone patrones exclusivos. Es un producto artístico de Quebec, Canadá y es uno de los wallpepers más gruesos disponibles en el mercado (6/100 de pulgada). Es completamente opcaco, lo que facilita a su instalación en comparación con los revestimientos de vinilo para paredes. Es autoadhesivo pero extraible, no require de pegamento ni agua, por lo que los recortes y los murales de pared se pueden reposicionar durante la instalación.

Vertical vegetation Color : verde Crédito: MERAKI
Flora and Confettititis Ilustrador: Marie-France Auger
Crédito: MERAKI

Meraki cuenta actualmente con seis (6) colecciones y 120 productos.

Papaya Color : beige / coral / verde Ilustrador: Marish Papaya Crédito: MERAKI
Panties Party Color : beige Illustrador: Marish Papaya Crédito: MERAKI

Para Giguère-Robitaille, el proyecto debía basarse en valores fuertes y en el disfrute: “Quería resaltar los enfoques específicos de cada uno, centrarme en la satisfacción derivada de crear, pero también hacer algo que cumpliera con las exigentes expectativas de mi equipo. y nuestro deseo de crear un producto único, diseñado por talentos locales. Simplemente nos dijimos que teníamos que crear lo que nos gustaba con la mayor libertad creativa posible “.

Confettititis Color : crema / multi Ilustrador: Marie-France Auger Crédito: MERAKI
Pick of the day Color : menta Crédito: Vanessa Pelletier
Four Corners Color: white/ dark navy

https://www.pigmentdesign.ca/

 

Christian Pagán presenta su nueva canción “Te besé”

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El intérprete puertorriqueño Christian Pagán presenta el tema “Te besé“, una composición de su autoría y que muestra la solidez interpretativa de este baladista oriundo del municipio de Yabucoa. Esta dulce balada es la tercera canción que graba para el sello discográfico JAK Entertainment.

 Sobre la composición de “Te besé”, Pagán comentó: La canción nació en plena cuarentena. Estaba en el estudio trabajando con el productor Carlos Molina en la versión en directo del tema “Na’ sin ti”, fue en uno de los recesos que comenzamos a tocar la guitarra y a jugar con las melodías, la letra fue fluyendo poco a poco de forma muy natural. 

 La inspiración del tema “Te besé”, estuvo basada en las relaciones que surgen a destiempo y en algunos casos a distancia.  Es una canción que narra el recuerdo de promesas que no se pudieron cumplir y de la nostalgia que da el recordar una relación que te marcó para siempre.

Cover de la canción “Te besé” por Christian Pagán

 “Sé que muchos hemos pasado por una situación como esa y eso es lo que más que me me gusta de escribir canciones. El poder plasmar los sentimientos en palabras y que pueda conectar con gente que ha pasado por lo mismo. “Te besé” es una de esas canciones que salen sin planificarlas mucho”, concluyó el intérprete quien próximamente visitará Nueva York y Miami como parte de una gira promocional.

Por su parte, Andrés Martínez, Principal Oficial de Operaciones de JAK Entertainment, añadió: “Christian posee un talento innato y tiene todo lo necesario para lograr la internacionalización. Estamos trabajando fuertemente para lograr su posicionamiento en otras plazas de Latinoamérica y Europa”.

Artista Chrisitan Pagán

El tema “Te besé” está disponible en todas las plataformas digitales.  William de la Cruz y Jerel Gómez fueron los directores del videoclip del tema.

 

15 consejos para refrescar el diseño de tu hogar

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Quieres darle un giro al diseño de tu casa pero no sabes por donde comenzar… No hay problema. Toma nota porque te presentamos 15 consejos para refrescar el diseño de tu hogar, originalmente publicado en el blog de la firma de arquitectura y diseño de interiores Álvarez- Díaz & Villalón (AD&V).

1.Incluye arte a tu hogar

Ningún hogar está completo sin arte en las paredes. ¡Da vida a tus paredes colgando las obras de arte que te encantan! El arte puede reforzar la paleta de colores de tu hogar o puede romper con una paleta neutra y usar el arte para traer color a un espacio. El arte es muy personal, así que asegúrate de que lo que elijas provoque alegría y te hable.

2.  Instala pisos de madera dura  

Una forma de hacer que tu hogar se sienta atemporal es instalando pisos de madera elegantes.  Tener este estilo de piso clásico no solo es hermoso sino que puede aumentar el valor de su hogar. ¡Es duradero y fácil de limpiar! Aportará calidez y nunca parecerá anticuado.

3. Consigue la iluminación correcta

Si deseas que tu hogar sea memorable, asegúrate de tener la iluminación adecuada. Elije accesorios de iluminación inusuales y únicos. Estos harán una declaración y te harán sentir bien en tu hogar. ¡Y no te olvides de los atenuadores! No solo ahorrarás energía, sino que también te ayudarán a lograr una iluminación ambiental y a crear diferentes escenas.

4. ¡Consolas!

Las consolas son una gran adición a cualquier hogar. Pueden hacer una declaración, proporcionar espacio de almacenamiento si es necesario, o simplemente servir como un lugar para exhibir artículos hermosos. Si está buscando ahorrar algo de dinero, considere reciclar una vieja consola vintage pintándola y completándola con plantas y detalles metálicos.

5. Define el área de enfoque

Ahora que la mayoría trabaja desde casa, al menos parcialmente, es más importante que nunca crear un espacio en el que puedas leer, estudiar o trabajar. Elija un lugar donde entre la luz natural, donde pueda configurar la tecnología necesaria y donde pueda almacenar y organizar tus libros y suministros. ¡Espacios como este te ayudarán a mantenerte concentrado!

6. Utiliza los taburetes en su ventana  

Los taburetes versátiles son el arma secreta de un diseñador de interiores. Este mueble más pequeño se puede integrar en cualquier diseño para agregar funcionalidad. También puede esconderlos o apilarlos cuando no estén en uso y sacarlos para asientos adicionales cuando sea necesario. Vienen en todas las formas y tamaños, con almacenamiento o sin él. Cuando no sepas qué artículo usar, es probable que un taburete funcione muy bien.

 7.  Incorpora mármol blanco

El mármol blanco es un material popular para los baños. Esta hermosa piedra es naturalmente resistente al agua y agrega una sensación elegante y atemporal a cualquier espacio. Mezcle algunos acabados en negro o gris carbón para lograr una apariencia más contemporánea.

 8. Destaca tus pisos

Agregar un piso llamativo puede crear resultados sorprendentes que transformarán cualquier habitación. La clave es incorporar el equilibrio. Si el diseño del piso tiene un patrón muy ocupado, asegúrese de que el resto de la habitación sea neutral.

9. ¡Hazlo brillar!

Los cálidos tonos metálicos como el oro, el oro rosa, el bronce y el latón son atractivos, favorecedores y elegantes. La incorporación de estos tonos y acentos en la decoración de tu hogar crea una apariencia única, moderna y glamorosa con un gran atractivo.

10. Deja entrar la luz

Agregue ventanas o puertas grandes en su espacio interior para dejar entrar la luz del sol. Si no tiene esa opción, asegúrese de usar cortinas transparentes en sus ventanas existentes para dejar entrar la mayor cantidad de luz posible. La luz del sol que entra por las ventanas iluminará tu hogar y tu estado de ánimo. Sin mencionar que maximizar el uso de la luz natural ayuda a reducir los costos de electricidad mientras mejora su estado mental, productividad y bienestar.

11. Muebles de mimbre de resina

El mimbre de resina es duradero, resiste el daño solar y funciona bien en todo tipo de clima y clima. Le dará al espacio un aspecto tropical y agregará una gran textura e interés visual.

12. Incluye muebles con espejos

Para un estilo exclusivo, glamoroso o elegante, agregue muebles con espejos. Agregará luz, amplitud y estilo.

13. Encuentra una gran alfombra

Las alfombras son la mejor manera de dibujar un esquema de diseño de interiores. Pueden anclar un espacio y hacerlo sentir acogedor y atractivo. Idealmente, una alfombra debe ser lo suficientemente grande para que las patas de los muebles puedan descansar sobre ella. Las alfombras pueden ser neutrales o agregar interés visual a un espacio para que cobre vida.

14. ¡Reutiliza sus tarros!

Si deseas una buena pieza de techo que pueda colocar en su cocina o en el comedor, intenta colgar las luces de los frascos. Las lámparas de tarro colgantes le darán a su espacio interior un aspecto moderno y contemporáneo con un toque industrial. Si bien este aspecto está de moda en este momento, y probablemente puedas encontrar accesorios como estos fácilmente, ¡este también podría ser un proyecto divertido de bricolaje y una excelente manera de reciclar esos frascos de vidrio sobrante.

15. Coffee tables

No subestimes el poder de una mesa de café. En un espacio interior abierto, usa una mesa de café para guardar artículos decorativos y libros. Puedes diseñar una mesa de café colocando accesorios como velas, libros de mesa de café, cajas decorativas y piezas de cerámica. Una mesa de café debe mantener la proporción correcta con el área de asientos. Asegúrate de elegir el tamaño adecuado para el espacio.

 

 

 

 

 

Taller Artístico Caguas y el Jardín Botánico y Cultural de Caguas presentan: Into the Woods JR

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Los días 18, 19 y 20 de junio, a las 6:30 p.m., el Jardín Botánico y Cultural de Caguas será el escenario del musical Into the Woods Jr. Alrededor de 21 niños y jóvenes forman parte de esta obra, de la mano del Taller Artístico Caguas.

Cartel de Into the Wood Jr.

La encantadora historia moderna de Stephen Sondheim está basada en la pieza original de Broadway estrenada en el 1987. La historia involucra un panadero y su esposa en su búsqueda para formar una familia, intentar romper la maldición que le ha puesto una malvada bruja, y su  interacción con otros personajes de libros de cuentos durante su viaje por el bosque. El musical está lleno de intriga, magia, aventura y risas para el disfrute de toda la familia.

 

Tal como despresrende el comunicado, Into the Woods Jr. cuenta con la dirección general de Félix J. Colón; la dirección artística de Lynnet M. Fragoso Mejías; coreografías de Rafael O. Villegas Rosario; y la dirección vocal y coral de Shakira M. Rodríguez Cruz.

Diferentes escenas de Into the Woods Jr.

El Taller Artístico de Caguas es una corporación sin fines de lucro que se dedica a formar a jóvenes en las bellas artes como medio para desarrollar disciplina, responsabilidad, empatía y seguridad y  les brinda una experiencia de ensayos como compañía de teatro musical ampliando su experiencia en todas las ramas del arte. El taller está diseñado para jóvenes entre los 12 y 18 años con un enfoque en teatro musical.

Para boletos accede a www.ticketera.com y para más información, llama al (787) 444-3294, al (787) 318-2739 o escribe un correo electrónico a tallerartisticocaguas@gmail.com. También puedes visitar su página en Facebook e Instagram como Taller Artístico Caguas.

Gerardo Rivas presenta el pegajoso tema “Happy”

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El salsero puertorriqueño Gerardo Rivas presenta el tema “Happy“, una composición del comediante Alexis Valdés y que demuestra que su carrera como solista continúa en ascenso. Con más de 25 años de una exitosa trayectoria como intérprete de la música tropical, Rivas sigue demostrando sus quilates en su etapa como solista.

Cover del tema “Happy” del salsero puertorriqueño Gerardo Rivas

 “Alexis le envió el tema a mi papá y cuando lo escuché no lo pensé dos veces. Su cadencia y swing es perfecto para los bailadores. Musicalmente hablando en “Happy” están todos los elementos que identifican mi propuesta musical como solista ya que me permite crear ritmos diferentes sin perder la esencia de la salsa”, comentó Gerardo Rivas quien fue el productor musical del tema y contó con la colaboración en el arreglo de Ramón Sánchez.

 El intérprete añadió: “Para ser feliz no hay que complicarse la vida. Solo basta con tener la compañía perfecta a tu lado y serás Happy. Puede ser el amor entre padre e hijo, entre parejas y entre amigos”.

Gerardo Gabriel, hijo del artista, participa del video musical de “Happy”

El pegajoso tema “Happy” cuenta con un video musical en el que participa el primogénito del cantante Gerardo Gabriel, fruto de su relación con Marylse Vázquez, y quien al igual que su padre desde niño ha demostrado su inclinación musical y un gran talento como percusionista.

 “Si hay algo positivo que le podemos adjudicar a esta pandemia es que todos hemos aprendido a valorar las cosas simples de la vida y eso fue lo que quisimos demostrar en este video. Como bien dice la canción para ser felices lo único que necesitamos es tener a nuestros seres queridos, ni el dinero, ni el poder nos pueden dar esa felicidad” , finalizó Rivas.

 Al igual que en su primer video como solista, la dirección del video musical de “Happy” estuvo a cargo de Giovannie González y fue filmado en el túnel de Guajataca en el municipio de Isabela (Puerto Rico). Mientras que Tito Ortos estuvo a cargo de la coreografía.

BTS del video musical “Happy”

 “Happy” ya está disponible en todas las plataformas digitales y se augura será el éxito tropical de este verano. 

 

“Cromatica” explora la relación entre la tradición e identidad local

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La colección “Cromatica” de Florim es un léxico de matices de color para mezclar.  Disponible en seis colores codificados, un fondo y dos acabados superficiales complementarios – mate y brillante – la colección “Cromatica” de la marca Cedit resalta un reflejo sensible y original en el dominio del color puro.

“Cromatica” de Florim es diseñada por Formafantasma
“Cromatica” de Florim es diseñada por Formafantasma

Conscientes de su papel de diseñadores como activadores de conexiones entre los ámbitos práctico y teórico de la artesanía y la industria, Andrea Trimarchi y Simone Farresin, fundadores del estudio Formafantasma, al desarrollar la colección Cromatica dan forma y consistencia a los vínculos que relacionan los objetos con sus usuarios.

“Cromatica” de Florim es diseñada por Formafantasma

Formafantasma ha desarrollado un trabajo caracterizado por investigaciones experimentales sobre la materia, completadas por explorar temas como la relación entre tradición e identidad local, el acercamiento crítico a la sustentabilidad y el significado que adquieren los objetos cerámicos al convertirse en dispositivos de relación cultural.

“Cromatica” de Florim es diseñada por Formafantasma
“Cromatica” de Florim es diseñada por Formafantasma

Las grandes placas de “Cromatica” de gres porcelánico vidriado son campos donde el cociente cromático de los tonos pastel, suavemente mezclados y ricos en variaciones de intensidad, se manifiesta en una multiplicación de tonalidades aparentemente infinitas. Además de mantenerse en su tamaño grande, la hoja también se puede cortar a tamaños más pequeños, lo que la convierte en una colección abierta y versátil.

Las colecciones de Florim se distribuyen en Puerto Rico por The Tile Shop.

https://thetileshoppr.com/ 

https://www.florim.com/en/

 

 

 

Texturas botánicas conjuega la abstracción con lo formal

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El artista plástico, grabador y educador, Christian Soto Martín, inaugura su exposición individual titulada Texturas botánicas,  el jueves 10 de junio, desde las 5:00 p. m. en la Galería Trinitaria en Ponce. La exposición se compone de dieciocho manifestaciones gráficas donde hojas, figuras y acercamientos hacia la abstracción y lo formal se conjugan.

Desde sus comienzos en la escena del arte, Soto se ha dedicado a trabajar técnicas tradicionales de la gráfica, aplicando acercamientos contemporáneos y experimentales. Es por ello que, en Texuras botánicas la narrativa está abierta a las cuestiones del paisaje y una reflexión puramente abstracta que absorbe la información del entorno. En esta exposición, el artista  ilustra el mangle, la uva de playa y el roble rosa comprendiendo entonces, la energía de cada material orgánico.

Asómandose por el jardín de Chrisitian Soto-Marín
Puntos cardinales de Chrisitian Soto-Marín

Texturas botánicas es un proyecto que nace por el estudio y la experimentación de la información del ambiente, “lo natural”. En el mezclo la gráfica, el entorno, y mi manera de entender la información de paisajes naturales. La rica diversidad de las plantas me ayudó a comprender su composición, la energía de sus texturas hasta los principios y posibilidades aplicables de estas figuras en su comportamiento como material. Las piezas están creadas con tinta sobre papel. Siendo la mayoría de un relativo mediano formato”, comentó el artista que actualmente se prepara para cursar estudios de maestría en Gráfica en el School of the Art Institute de Chicago.

Independientemente, sobre como el espectador reflexioné con la obra, ya sean mediante intereses biológicos o filosóficos se podrá llevar consigo un descubrimiento a los espacios exteriores. Es así como se logra dar un  testimonio de formas, tamaños y colores.

Puesta de sol con mangle de Chrisitian Soto-Marín
Proyección azul de Chrisitian Soto-Marín
Figuras con mesa y flores de Chrisitian Soto-Marín

La exhibición estará disponible para el público de forma presencial, del 10 al 24 de junio de 2021 en la Galería Trinitaria ubicada en el 2980 de la Avenida Emilio Fagot, Ponce. Preferiblemente siempre notificar visita previamente. Los horarios de visita son de 10:00 a. m. a 3:00 p. m. de lunes a viernes. Los sábados se atenderá por cita previa. A su vez, el artista estará aceptando visitas a su taller. Para más información pueden escribir al email chsotomartin@gmail.com o contactar a la Galería Trinitaria en el teléfono (787) 259-1034 ext. 235.

 

 

 

Puerto Rico recibe importante otorgación de fondos federales para las artes

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El Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP) anunció que Puerto Rico figura como uno de los pocos territorios que recibirá un aumento de asignación de fondos de la National Endowments for the Arts (NEA), que asciende a más de $900,000 para las artes y la cultura puertorriqueña.

Por su parte, el ICP recibió una subvención de la National Endowment for the Arts que asciende a $768,525. Esto permitirá desarrollar actividades programáticas, adelantar el plan estratégico de la agencia y otorgar subvenciones mediante el programa de Subvención Básica Para las Artes (PSBA), una convocatoria competitiva que es publicada anualmente apoyando a artistas al igual que organizaciones sin fines de lucro con la exención contributiva federal 501(c)(3).

“Las artes y la cultura son un vehículo para el bienestar y sanación de las comunidades en momentos difíciles como la pandemia que vive el mundo entero. Estas ayudas, destinadas para actividades artísticas, representan una oportunidad de recuperación económica para la clase artística cultural. Los artistas y organizaciones de arte han sido uno de los grupos más afectados por la pandemia del Covid-19. En el Instituto de Cultura Puertorriqueña nos solidarizamos con la clase artística y gestores culturales en sus diveras disciplinas y nos alegra poder servir de instrumento para este tipo de ayudas”, expresó  el director ejecutivo del ICP, Carlos Ruiz Cortés.

Las demás subvenciones otorgadas por la NEA se distribuirán en diferentes entidades como el Municipio Autónomo de Ponce, la Alianza Francesa de Puerto Rico, la compañía de baile Andanza Inc., la Asociación de Documentalistas de Puerto Rico Inc. y la Compañía de Danza Siglo XXI, también conocida como CODA21.

Según el comunicado de prensa, luego de charlas realizadas por la NEA y coordinadas a través del ICP desde el 2018, es que se ha visto un aumento en la solicitud y otorgación de fondos federales para las artes. Estas charlas han sido dirigidas a artistas y organizaciones de las artes sobre el proceso de solicitar fondos de manera competitiva bajo las agencias y el proceso de redacción de propuestas. Las agencias federales ofrecieron las charlas desde facilidades del ICP, al igual que desde facilidades de la UPR en los Recintos de San Juan, Mayaguez, y Ponce. Igualmente, se han ofrecido charlas en línea.

“A raíz de estas iniciativas apreciamos un incremento en el número de subvenciones otorgadas por la agencia federal en la isla”, explicó Ruiz Cortes sobre los adiestramientos ofrecidos por la NEA, el Institute of Museum and Library Services y el National Endowment for the Humanities.

“A través de la NEA se ha logrado representación ante el gobierno federal para el desarrollo de proyectos culturales que resultan beneficio de la comunidad y promoción de las artes y la cultura en diversos ámbitos de la sociedad puertorriqueña”, añadió Albeyra Rodríguez, directora de la Oficina de Apoyo a las Artes del ICP.

En su rol de agencia estatal de las artes que recibe fondos en Puerto Rico, el ICP identifica prioridades a nivel estatal para posicionar las artes en diferentes áreas como el turismo cultural, la revitalización de las comunidades, el desarrollo económico, la educación y salud.

Para más información sobre estas iniciativas y otras apoyadas por la NEA en Puerto Rico puede escribir a apoyo@icp.pr.gov.

Tactile Baltics ofrecerá una visión de las escenas de diseño de Estonia, Letonia y Lituania

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Como parte del London Design Festival 2021, la exposición “Tactile Baltics” ofrecerá una visión de las escenas de diseño de los tres países bálticos: Estonia, Letonia y Lituania. Shoreditch Design Triangle en colaboración con Adorno, una galería en línea curada para el diseño coleccionable contemporáneo, invitan a las personas a descubrir los países bálticos y la conexión profunda que tienen con la naturaleza enfocándose en el tacto. El London Design Festival se llevara a cabo del 18- 26 de septiembre de 2021.

Tactile Baltics

Dieciocho proyectos de diseño contemporáneo, seis de cada país, comprenderán ejemplos de vajillas, muebles, iluminación, textiles y joyas. Las instalaciones ofrecerán a los visitantes la oportunidad de comprender los temas clave relacionados con el diseño báltico, que incluyen: sostenibilidad, tradición, artesanía, innovación y materiales.

Tactile Baltics
Tactile Baltics

“Tactile Baltics” también presentará una serie de dieciocho trabajos de diseño coleccionables de edición limitada, tanto como parte de su exposición Shoreditch como en el destino de diseño virtual de Adorno. En conjunto, la instalación es una oportunidad trascendental y emocionante para presentar una colección de diseño báltico contemporáneo y para desarrollar una apreciación y conciencia del diseño de Estonia, Letonia y Lituania.

https://tactilebaltics.com/

https://londondesignfestival.com/

 

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